Морская стихия в творчестве великого художника Ивана Айвазовского

Автор: МУХАМЕТШИНА АЛЬБИНА АСХАТОВНА

Организация: МБУ ДО СРДШИ

Населенный пункт: г. Кольчугино

Автор: ЛЕНЕЦ ЕЛЕНА ИВАНОВНА

Организация: МБУ ДО СРДШИ

Населенный пункт: г. Кольчугино

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ИНТЕРАКТИВНЫЙ КОНЦЕРТ «МОРСКАЯ СТИХИЯ В ТВОРЧЕСТВЕ ВЕЛИКОГО РУССКОГО ХУДОЖНИКА И.К. АЙВАЗОВСКОГО»

 

СЕГОДНЯ, ВАШЕМУ ВНИМАНИЮ БУДЕТ ПРЕДСТАВЛЕН ИНТЕРАКТИВНЫЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ КОНЦЕРТ, ПОСВЯЩЕННЫЙ 200-ЛЕТИЮ НАШЕГО СООТЕЧЕСТВЕННИКА, ВЕЛИКОГО РУССКОГО МАРИНИСТА ИВАНА КОНСТАНТИНОВИЧА АЙВАЗОВСКОГО.

 

С ВАМИ МЫ СОВЕРШИМ ПУТЕШЕСТВИЕ В МИР МОРСКОЙ ТЕМЫ, РАССКАЖЕМ ОБ АРМЯНСКИХ ИСТОКАХ ХУДОЖНИКА И ПОПРОБУЕМ ПЕРЕНЕСТИСЬ В ГОРОДА ТАВРИДЫ, ГДЕ ЖИЛ И ТВОРИЛ ХУДОЖНИК.

 

МОРСКАЯ СТИХИЯ ЯВЛЯЛАСЬ ВЕДУЩИМ ХУДОЖЕСТВЕННЫМ ОБРАЗОМ, КОТОРАЯ ВСЮ ЖИЗНЬ ВДОХНОВЛЯЛА МАСТЕРА.

 

В ИСПОЛНЕНИИ УЧАЩИХСЯ И ПРЕПОДАВАТЕЛЕЙ СРДШИ, СОВМЕСТНО С АРМЯНСКОЙ КУЛЬТУРНОЙ АВТОНОМИЕЙ СЕГОДНЯ ПРОЗВУЧАТ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ЗАРУБЕЖНЫХ И ОТЕЧЕСТВЕННЫХ КОМПОЗИТОРОВ, КОТОРЫЕ СОЗВУЧНЫ, НА НАШ ВЗГЛЯД, С КАРТИНАМИ АЙВАЗОВСКОГО.

 

ЦЕЛЬ ЭТОГО МЕРОПРИЯТИЯ: РАСКРЫТЬ ЗАМЫСЕЛ КАРТИН АХУДОЖНИКА, ДАТЬ ПОЧУВСТВОВАТЬ ТО НАСТРОЕНИЕ, КОТОРОЕ ХОТЕЛ ПЕРЕДАТЬ АВТОР, С ПОМОЩЬЮ МУЗЫКИ ОЖИВИТЬ ПОЛОТНА, ПОЙМАТЬ ПОСЫЛ И ЭНЕРГЕТИКУ ХУДОЖНИКА АЙВАЗОВСКОГО.

 

«МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ» - ЭТО ЖИВОПИСЬ, НАПОЛНЕННАЯ СТОЛЬ ТОНКИМ ПОЭТИЧЕСКИМ ЧУВСТВОМ, ЧТО ЕГО ТРУДНО ПЕРЕДАТЬ СЛОВАМИ, А МОЖНО ВЫРАЗИТЬ БЛАГОЗВУЧНОЙ МЕЛОДИЕЙ»…

ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ КАБАЛЕВСКИЙ

 

 

 

 

 

 

 

 

 

«Импровизация на тему море» исполняет И.А. Артемов (гитара)

Ведущий читает стих

Ты, волна моя морская, своенравная волна,

Как, покоясь иль играя, чудной жизни ты полна!

Ты на солнце ли смеешься, отражая неба свод,

Иль мятешься ты и бьешься в одичалой бездне вод, -

Сладок мне твой тихий шепот, полный ласки и любви;

Внятен мне и буйный ропот, стоны вещие твои.

Будь же ты в стихии бурной то угрюма, то светла,

Но в ночи твоей лазурной сбереги, что ты взяла.

Не кольцо, как дар заветный, в зыбь твою я опустил,

И не камень самоцветный я в тебе похоронил.

Нет – в минуту роковую, тайной прелестью влеком,

Душу, душу я живую схоронил на дне твоем.

Федор Иванович Тютчев

 

Текст читает Мухин Михаил уч-ся 8 класса МБОУ «Кольчугинская школа № 1»

… Как здорово получать подарки в день рождения, когда от ожидания щемит сердце.

С годами чувство праздника остывает. И чем больше человеку лет, тем чаще он задумывается о прошлых годах. Ох, сколько их было.

Что может художник в такие минуты? Седой маринист задумался.

- Невероятно, 70 лет…

Глаза останавливались то на одной, то на другой картине. Как волны набегали давние воспоминания. Города, страны, люди, картины… Каким же он был тогда? И в ответ тщательные движения кисти, посмотрев на картину.

- Получилось!

Рука вывела на полотне: «Айвазовский, в 1825 году» и ниже дата: 1887 год.

 

 

 

 

Текст читает Ленец Е.

Пройдет целая жизнь, но в памяти выдающегося художника Айвазовского сохранится его детские воспоминания о городе Феодосии.

- Феодосия… Богом данная… 17 июля в 1817 в армянской семье базарного старосты Георга Гайвазовского родился сын Ованес.

Пабло Сарасате «Импровизация»

Кабаджанов Энвер уч-ся 6 класса класс

преподавателя Муртазаева Э.Ю.

Феодосия. Таврида. Крым. Это она служила той соленой купелью, в которой рождался талант мастера. И бесконечная смена состояний, которое так тонко и контрастно отражает море. Малыш Ованес часами смотрел на море и любовался закатом, белой пеной бушующего моря, удивлялся холодному блеску луны и восторженно встречал огромные корабли с надутыми парусами, фрегаты, бриги, корветы с пушками.

На берегу Черного моря лежал в развалинах древний город, в котором виднелись очертания старинных архитектурных памятников.

Начало музыки танца «Кинто»

В них угадывались крепостные стены средневековой Кафы, останки греческих и армянских церквей, а неподалеку белели минареты мечетей. Сохранились мраморные бани с резными орнаменты. На площади стояли древние фонтаны и колодцы.

У причалов возвышались суда с флагами разных стран. А портовых кофейнях звучала разноязычная речь…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Оживает картинка

Статический кадр в костюмах кинто

ДРЕВННЯЯ КАФА. ФЕОДОСИЯ.

В этом тихом феодосийском уголке собираются мужчины, чтобы поговорить, поспорить, обсудить новости, выкурить трубку, выпить чашечку кофе.

Танец «Кинто»

Юному художнику к 10 годам приходилось работать в кофейне, чтобы помочь разорившейся семье.

– Ой, молодец. Ованес-джан, может ты нам ещё на скрипке сыграешь!?

( Три армянских торговца ведут беседу под звуки скрипки )

Город Кефе, нет тебя красивей,

Храбрых вырастил ты парней, умных и дельных сыновей,

Им неведомы страх и горе, их рассыпало по миру горе,

Дело кипит пахыр-пахыр, деньги текут шахыр-шахыр,

Много пролито пота, правда, но зато в карманах награда,

Кефе город, Кефе город.

Дома стоят твои гордо, живи, процветай и мужайся, опорой нам оставайся.

-Ованес, а чем ты будешь заниматься, когда вырастишь? Откроешь кофейню или будешь играть на скрипке?

-Играть на скрипке, сочинять музыку. А самое главное — рисовать картины о море, о Феодосии.

- Как известно, чтобы достичь цели, одного желания мало. Что же нужно еще?

- հаджохутюн – пусть удачной будет твой жизненный путь!

- Одной удачей далеко не проедешь! Нужен талант, это во-первых .

- Стремление идти к цели. Работоспособность.

- Апрек – за Ваше здоровье! Пусть прибыльной будет торговля!

- Шноракалутюн – спасибо

.-Хндрем – пожалуйста, лав – хорошо

- Но не забудь, что часто судьбу предвещают везение, случай, поддержка.

Так, и сложилось у простого армянского паренька из обычной армянской семьи.

 

БИОГРАФИЯ АЙВАЗОВСКОГО

Признание таланта в рисовальном искусстве. В начале, это была поддержка градоначальника Александра Казначеева. Затем с будущим художником занимается сам архитектор Кох. Айвазовский продолжает свое обучение в Таврической гимназии города Симферополя у учителя рисования Гросса Ивана Даниловича.

И, наконец, сам российский государь Николай I, дает свое согласие на обучение талантливого юноши Ованеса Гайвазовского в академии. И стал Иван Айвазовский первым среди лучших учеников академии искусств Санкт- Петербурга.

Юному Айвазовскому посчастливилось попасть к профессору Максиму Воробьеву, человеку простому, солдатскому сыну, тонкому лирику и музыканту-скрипачу. Именно у него Иван научился писать воду, в особенности – красавицу Неву.

Художник нашел свою стихию. Морская стихия, вся красота водного пространства предстала перед ним. И он упоенно пишет морские пейзажи. Балтика, Кавказ, Крым.

В этих ранних полотнах он сложился как художник – маринист - баталист.

Танец «Морская Армения»

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Александр Спендиаров

Дружеские отношения связывали Айвазовского и семью Спендиаровых. И. Айвазовский, будучи человеком активным и общественным, организовывал различные проекты по распространению культуры Крыму.

Из архивных писем мы читаем, что он обращался к своим родственникам Спендиаровым, которые на тот момент проживали в г. Симферополе, за помощью в организации выставочного зала.

При встречах в доме Спендиаровых художник обратил внимание на способности юного Саши Спендиарова, и пророчил ему судьбу скульптора, т.к. мальчик умело выделывал из шелковой бумаги фигурки птиц и животных.

Как когда-то композитору Глинке, Айвазовский наигрывал молодому Спендиарову татарские напевы, наполняя композитора новым вдохновением.

Результатом этих отношений стало написание симфонической зарисовке «Крымские эскизы», посвященные памяти великого крымского художника.

Хайтарма из «Крымских эскизов» А. Спендиаров

Исполняет ансамбль скрипачей

Александру Спендиарову было тогда 24, когда он решился отречься от житейских радостей и всем сокровенным поделился со своим старшим братом Леней.

Леня: - Да, что ты такое говоришь, Саша?

Саша:- Только отдав себя искусству, можно сделаться настоящим артистом!

Л.: - Значит, ты никогда не женишься?

С.: - никогда .

Л.: - И детей тебе не надо?

С.: - Я буду любить твоих детей!

Л.: А как же Айвазовский? Он – замечательный художник, и жена у него есть, и дети, и внуки?

С.: - Айвазовский совсем другой человек… Он вместительный, именно вместительный…

Какие только черты не уживаются в его характере. Как сейчас помню… Зайду к нему в мастерскую в Феодосии, а он стоит на перекладине лестницы, приставленной к огромному мольберту, и радостно тебя приветствует.

- А, молодой Моцарт! Пожалуйте, пожалуйте! Как ваши дела? Написали

что- нибудь новенькое?

 

Л.: И тут начинались разговоры о путешествиях, о встречах с великими людьми. Шутка ли Айвазовский видел Пушкина! Правда, всего несколько минут, чтобы запомнить энергичное пожатие маленькой руки Пушкина.

В МАСТЕРСКОЙ ХУДОЖНИКА ЧАСТО СОБИРАЛИСЬ ГОСТИ. И тогда сам хозяин роскошного дома выходил на сцену со скрипкой, где ему аккомпанировал за роялем блестящий музыкант Александр Спендиаров, влюбленный в племянницу Айвазовского. Ей он посвящает романс «К розе».

 

Звучит романс «К розе»

КРЫМСКИЕ ПЕЙЗАЖИ

А. ХАЧАТУРЯН

В чем же заключается 200-летнее признание славы великого художника мариниста Ивана Айвазовского?

У него был уникальный дар, как у гениальных композиторов, которые свою музыку слышали всегда и везде. Художник Айвазовский картины моря держал «в голове». Все его полотна созданы «по памяти».

 

ЧЕРНОЕ МОРЕ. СРЕДИ ВОЛН

У Айвазовского Черное море занимает главное место в его творчестве. В 1881 году Айвазовский написал одно из своих значительных произведений полное величия и силы – картину «Черное море». По небу плывут тяжелые грозовые тучи, грозя близкой бурей. В просвете между ними бьет солнце. Линия горизонта разделяет и одновременно соединяет в единое целое море и небо. Вдалеке море кажется спокойным, контрастируя с волнами, мощно набегающими друг на друга. Гребни волн на переднем плане движутся параллельными рядами, задают особый ритм картине. Силуэт далекого корабля едва заметен, и потому в сравнении с внушительными волнами, кажется робким и ненадежным. Перед нами глубоко правдивое реалистическое произведение и означает переход от внешне эффектного изображения моря к внутреннему показу скрытой мощной стихии.

Продолжением этой серии величественного образа моря явилось произведение Айвазовского «Среди волн». В этой картин буря уже разразилась. Почти монохромная живопись словно светится изнутри. В буре есть вечное упоение, вечная красота. Этот одухотворенный образ сал творческим завещанием великого мастера.

 

 

 

 

 

ПУШКИН И АЙВАЗОВСКИЙ.

Аджиниязова Севилия «Ноктюрн» Ф. Шопен

Айвазовский редко изменял любимой теме – водной стихии. Пушкин в работах художника Айвазовского общается с безудержной стихии как равный. Только за ним признает автор подобное могущество. Встреча с Пушкиным стала судьбоносной для Ивана Айвазовского: около 20 картин рисунков он посвятил поэту. Жена Александра Сергеевича заметила внешне сходство 19летнего художника с портретами Пушкина в молодости. Оказалось, что и талантом и умением был схож с поэтом. Великий живописец Айвазовский на протяжении всей жизни соизмерял свои пейзажные образы с высокой пушкинской поэзией.

Погасло дневное светило;

На море синее вечерний пал туман.

Шуми, шуми послушное ветрило.

Волнуйся подо мной угрюмый океан.

Я вижу берег отдаленный,

Земли полуденной волшебнее края,

С волнением и тоской туда стремлюсь я,

Воспоминаньем, упоенный.

А.С. Пушкин

ЛУННАЯ НОЧЬ

Литовченко В.В. «Ноктюрн с-moll» Федерик Шопен

Одна из любимых тем живописи Айвазовского – изображение южной лунной ночи. Эти живописные ноктюрны, будто бы объединенные в одну сюиту, созвучную с циклом ноктюрнов Шопена, по своей поэтичности равноценны самым высоким музыкальным произведениям этого жанра. Эффекты лунного света, саму луну, окруженную легкими прозрачными облаками, он умел писать с изумительной точностью. Он передавал ощущение ночного покоя с едва уловимыми шорохами ночной волны.

Редеет облаков летучая гряда,

Звезда печальная, вечерняя звезда!

Твой луч осеребрил увядшие равнины,

И дремлющий залив и черных скал вершин.

Люблю твой слабый свет в небесной тишине;

Он думы разбудил, уснувшие во мне.

А.С. Пушкин

МОРЕ

Гришанович – Фирсова

Айвазовский – виртуозный певец моря. Все краски радуги, невероятные контрасты света и тени, модуляции тончайших цветов, растворенных во влажном воздухе, вся энергия ветра – все это отражено кистью пейзажиста, одухотворенного великой страстью к морской стихии.

В каждой картине творца есть надежда, луч света навстречу гибнущему судну, рассвет, обещающий новую жизнь или закат, усмиряющий бурю. Задача мастера - увидеть и запечатлеть на холсте, бумаге.

 

ПУТЕШЕСТВИЯ

Негруца О. Ноктюрн саксафон

Айвазовского можно сравнить с американским режиссером - фантастом 20 века Стивеном Спилбергом, который открывает своим согражданам неизвестные им визуальные миры. Так и в 19 веке, не было возможности у людей, слетать на самолете и сфотографировать необъятный мир.

Поэтому картины Айвазовского для жителей 19 века, стали своеобразным окном в далекие неизведанные страны.

На протяжении всей своей долгой жизни Айвазовский много путешествовал: бывал в Италии, Париже, посетил Кавказ, плавал к берегам Малой Азии, посетил Египет, даже совершил далекое путешествие в Америку.

Не удалось художнику посетить Южный полюс Земли, но по рассказам адмирала Лазарева маринист написал картину «Ледяные горы в Антарктиде»

 

БАТАЛЬНЫЕ КАРТИНЫ.

С.С. Прокофьев Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам»

Со времен Петра Великого море было для Российской империи окном в Европу и залогом будущего развития. И потому, в лице Айвазовского, государство нашло отличного певца своих побед. Сам художник был очарован русским флотом и охотно брал государственные заказы на эту важную тему, чтобы прозвучала музыка боя морских сражений.

Батальные картины занимают значительное место в творчестве Айвазовского. Он был действительно летописцем и певцом русской морской славы. Эффектная картина «Чесменский бой» рассказывает, что в ночь на 26 июля 1770 года корабли Балтийского флота, прибывшие в Средиземноморье, где стояли турецкие корабли и завязали с ними бой. Турецкий флот был полностью уничтожен. На картине изображен взрыв турецкого корабля в глубине бухты. В воздух со столбом огня летят обломки мачт, палубы; корабль превращен в огромный костер. Все это напоминает праздничную иллюминацию. Рядом в огне еще несколько кораблей. Отблеском пламени освящены дома города. На переднем плане справа большой корабль, к которому подходит шлюпка лейтенанта Ильина, только что взорвавшего свое судно. Слева – обломки тонущего корабля, за который цепляются гибнущие турецкие матросы.

Детская память Ованеса хранила картины Феодосии. Вот бросают якоря на рейде огромные белокрылые боевые корабли черноморского флота. Среди них был и конечно, бриг Меркурий, атакованный двумя турецкими кораблями.

Победа в этом сражении осталось за русскими моряками.!!

 

БУРИ 9 ВАЛ

Однажды увидев море, не забудешь его. Оно всегда потрясает своей силой, игрой волн., неукротимым ритмом движения. Морская стихия в работах Айвазовского всегда звучит, бурит, хлопает парусами, воет дикими ветрами, но у каждой бури в полотне – свои повадки. Стихия страшна, но в тоже время и прекрасна.

Дикие громады волн готовы раздавить людей, спасшихся на обломках корабля. По древним поверьям 9-ая волна становится самой мощной и страшной. Всю силу борьбы с неистовой стихией передал нам художник. Но луч солнца над горизонтом разрывает густую завесу туч и обещает надежду на спасение.

Картина написана яркими красками палитры, включая в себя разнообразные оттенки зеленого и синего, желтого, розового и лилового. Полотно, скорее, «красиво», нежели «трагично», и в этом прослеживается романтического мироощущение прославленного мастера. Только Айвазовский смог изобразить море как живую стихию, наделив ее всеми оттенками чувств и переживаний, сумел передать на полотне поэтическое представление о море как о грозной силе, зовущей к мужеству, отваге, борьба. Так ныне, океан, я жажду бурь твоих,

Волнуйся, восставай на каменные грани,

Он веселит меня, твой грозный дикий рев,

Как зов давно желанной брани.

Как мощного врага мне чет-то лестный гнев…

Е. Баратынский

ЗАВЕРШЕНИЕ

На 83 году жизни Айвазовский взошел на высокий помост своей мастерской и принялся писать картину о русско-турецком сражении на море. Всю свою жизнь он любил море, изучал его, восторгался им, в полную меру познал, что красота делает человек сильным, добрым. Старый художник прошел в кабинет, опустился в кресло и долго прислушивался к говору волн, который доносился из открыто окна. Ему казалось, что он уходит в открытое море на паруснике. Все дальше и дальше он отплывает от берега и растворяется в прибрежной синеве вечности.

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Н. Барсамов «Айвазовский в Крыму» издательство «Крым» Симферополь 1967г.
2. И. Долгополов «Мастера. Новеллы о художниках» Воениздат, Москва 1981
3. Константин Эрлюх «Крым. Армяне. Десять веков созидания» Киев, 2008
4. М. Спендиарова «Жизнь замечательных людей. А.А. Спендиаров» издательство

«Молодая гвардия» Москва, 1964г

5. М. Спендиарова «Жизнь музыканта» издательство «Детская литература» ,1971 г.

1. prezentatsiya-05_3ef44b3f-.. 26,7 МБ
2. lektsiya-ayvaz-1.docx.. 37,3 КБ

Опубликовано: 28.09.2017