Портретный жанр в учебном курсе композиции

Автор: Муратова Екатерина Эдуардовна

Организация: БрГУ им. Пушкина

Населенный пункт: г. Брест, Республика Беларусь

Профессиональное художественное образование включает в себя академическую подготовку в различных жанрах. Одним из наиболее популярных является портретный жанр. Портрет в изобразительном искусстве это особый жанр, задачами которого является передача с помощью художественных средств внутреннего мира личности, ее индивидуальных способностей. Композиция – важнейший организующий компонент художественной формы, рассматривающий закономерности визуальной организации художественного образа в границах изобразительного поля. Актуальность проблемы формирования навыков построения композиции в рисунке средствами изобразительного искусства обусловлена необходимостью воспитания и формирования целостности восприятия действительности по художественно - эстетическим законам, а также развития зрительной культуры и творческих представлений, художественно - эстетического восприятия разнообразных явлений целостной образной картины мира.

Для систематизации знаний необходима классификация, наиболее полно раскрывающая все стороны портретного жанра.

По построению портреты можно разделить на: анфас (фр. en face, «с лица»), профиль (профильное изображение предполагает определённую форму идеализации модели, напоминая об античных камеях и римской медали. Профильный портрет – одна из древнейших форм, поскольку для его создания требовалось меньше навыков рисования – человек в некоторых случаях рисовался не с натуры, а через подсвеченный полупрозрачный экран, на котором обводили его силуэт), в три четверти, в четверть повороты направо или налево, с затылка (так называемые фр. en profil perdu (буквально утерянный профиль), то есть изображающие лицо с затылка, так что видна только часть профиля. Практически никогда не используется в портретах, редко попадаясь в групповых изображениях).

По характеру: парадный, полупарадный, камерный.

Парадный портрет предполагает показ человека в полный рост (стоящим, сидящим или на коне). В парадном портрете фигура обычно дается на нейтральном архитектурном или пейзажном фоне, в торжественной атмосфере и парадной одежде, чаще всего с атрибутами власти или личностного, сословного, профессионального или другого достоинства. В большинстве случаев художник использует вертикальный формат и низкую линию горизонта для придания величия и пафоса. В зависимости от атрибутов парадный портрет бывает:

– коронационный;

– конный;

– военный;

– охотничий (который примыкает к парадному, однако может также являться и камерным).

Полупарадный портрет обладает схожей с парадным концепцией, но обычно имеет поясной или поколенный срез и достаточно развитые аксессуары.

Камерный портрет использует поясное, погрудное, оплечное изображение фигуры на нейтральном фоне.

Интимный портрет является более редкой разновидностью камерного и выражает доверительные отношения между художником и моделью, что может подчеркиваться овальной рамой.

По количеству персонажей на одном холсте, помимо базового – индивидуального, выделяют также двойной (парный) и групповой портреты.

Парными называют портреты, написанные на разных холстах но согласованные между собой по композиции, формату и общему колориту. Чаще всего на парных портретах изображались супруги. По характеру изображения данный тип портрета может быть как парадным, так и камерным.

По живописному средству портреты делятся на: графические, живописные, скульптурные, гравюры, резьбу, мозаику, фреску и фотографию.

Изобразительное средство и техника, в которой выполняется портрет, является важным фактором, определяющим художественный образ – невозможно выполнить парадный портрет в карандашной технике, а интимный портрет более удобен для миниатюры.

По форме портреты делят на прямоугольный; вертикальный формат (в случае одиночного портрета, самый популярный из форматов); горизонтальный формат (в случае группового портрета, редко используется в случае изображения одной модели); квадратный (редко встречается); овальный (появляется в развитой стадии портретного жанра. Будучи изысканным, усиливает декоративную функцию портрета) и круглый (так называемый тондо), однако редко встречается.

По формату изображения модели портреты бывают:

– лицевые;

– оплечные;

– погрудные;

– поясные;

– по бедра;

– поколенные;

– во весь рост.

Изображение человека в первых двух вариантах осуществляется без показа рук или сложного ракурса фигуры и не требует высокой академичной образованности.

Таким образом, изучая типологию портретного жанра необходимо отметить, что границы жанра портрета очень подвижны, и часто собственно портрет может сочетаться в одном произведении с элементами других жанров. Портрет – один из главных жанров живописи, скульптуры, графики. Важнейший критерий портретности – сходство изображения с моделью (оригиналом). Оно достигается не только верной передачей внешнего облика портретируемого, но и раскрытием его духовной сущности, диалектического единства индивидуальных и типичных черт, отражающих определенную эпоху, социальную среду, национальность. В наше время портрет – один из наиболее распространенных и любимых художниками и зрителями жанров живописи. В искусстве портрета аккумулируется интерес художника к бесконечному разнообразию человеческой индивидуальности, стремление выразить свое восхищение личностью, богатством духовной жизни человека.

В процессе усвоения данной классификации для помощи учащемуся необходимо использовать богатый иллюстративный ряд. Также для закрепления необходимы выполнения практических упражнений в различных художественных техниках и стилистических манерах, имеющих связь со смежными специальными дисциплинами, такими как живопись, рисунок, скульптура и история искусств.

 

Литература

  1. Андроникова, М.И. Об искусстве портрета / М. И. Андронникова. – М.: Искусство, 1975. –328 с.
  2. Басин, Е.Я. Портрет в изобразительном искусстве / Е.Я. Басин. – М.: Кругосвет, 1997. – 476 с.
  3. Зинглер, Л.С. Очерки теории и истории портрета / Л.С. Зинглер. – М.: Издательство В. Шевчук, 2002.– 344 с.
  4. Лотман, Ю.М. Портрет. Статьи по семиотике культуры и искусства / Ю.М. Лотман. – СПб.: Академический проект, 2002. – 614 с.

 


Приложения:
  1. file0.docx.. 24,3 КБ
Опубликовано: 23.05.2018