Воспитание патриотической памяти о Великой Отечественной войне на уроках музыки

Автор: Кадырова Елена Ивановна

Организация: МАОУ «Школа №5»

Населенный пункт: ЯНАО, г.Муравленко

Тема патриотического и духовно – нравственного воспитания чрезвычайно важна для нашего Отечества. Только, возобновив непосредственную связь со своей историей, вернувшись к глубинным смыслам нашего прошлого, Россия сможет сохранить свою целостность и единство.

Сегодня именно школа – то место, где возможно целенаправленно воспитывать граждан и патриотов России. Каждый ребенок в этот исторический момент должен понять, что победы, одержанные Россией в ходе истории ее становления, не были случайностью, а истинной правдой.

История народа находит ярко художественное воплощение в различных произведениях искусства, литературе, музыке, живописи, театре и кино. Особенно музыка - это тот вид искусства, который наиболее близок и понятен детям, в связи с этим большие потенциальные возможности патриотического воспитания и развития учащихся заключаются именно в музыке. Музыка как учебный предмет даёт учителю большие возможности вести разговор с учениками на важные нравственные темы, к которым по праву можно отнести тему исторической памяти о Великой Отечественной войне. Великая Отечественная война – это тяжёлое испытание, выпавшее на долю русского народа. Музыка того времени не могла оставаться в стороне от этого события.

Так, в первые дни войны, 24 июня 1941 года газеты «Известия» и «Красная звезда» опубликовали стихотворение В.И.Лебедева – Кумача «Вставай, страна огромная, вставай на смертный бой…». Стихотворение в газете прочитал руководитель Краснознаменного ансамбля песни и пляски Красной Армии А. В. Александров. Оно произвело на него такое сильное впечатление, что он сразу же сел за рояль. На другой день, придя на репетицию, композитор объявил:

- Будем разучивать новую песню – «Священная война». Он написал мелом на грифельной доске слова и ноты песни, а певцы и музыканты переписали их в свои тетрадки. Еще день – на репетицию с оркестром, и вечером - премьера на Белорусском вокзале, узловом пункте, откуда в те дни отправлялись на фронт боевые эшелоны. Сразу после напряженной репетиции группа ансамбля выехала на Белорусский вокзал для выступления перед бойцами, уезжающими на передовую.

Вид вокзала был необычен: все помещения до отказа заполнены военными, как говорится, яблоку негде упасть. В зале ожидания был сколочен из свежевыструганных досок помост – своеобразная эстрада для выступления. Артисты ансамбля поднялись на это возвышение, и у них невольно зародилось сомнение: можно ли выступать в такой обстановке? В зале - шум, резкие команды, звуки радио. Слова ведущего, который объявляет, что сейчас впервые будет исполнена песня «Священная война», тонут в общем гуле. Но вот поднимается рука Александра Васильевича Александрова, и зал постепенно затихает...

Волнения оказались напрасными. С первых же тактов песня захватила бойцов. А когда зазвучал второй куплет, в зале наступила абсолютная тишина. Все встали, как во время исполнения гимна. На суровых лицах видны слезы, и это волнение передается исполнителям. У них у всех тоже слезы на глазах... Песня утихла, но бойцы потребовали повторения. Вновь и вновь – пять раз подряд! – пел ансамбль «Священную войну». Так начался путь песни, славный и долгий путь. С этого дня песня «Священная война» была взята на вооружение нашей армией, всем народом, стала музыкальной эмблемой Великой Отечественной войны. Ее пели всюду - на переднем крае, в партизанских отрядах, в тылу, где ковалось оружие для победы. Каждое утро после боя кремлевских курантов она звучала по радио.

Советский композитор С.С.Прокофьев в 1947 году пишет оперу на произведение писателя – современника Б.Полевого «Повесть о настоящем человеке», которая основана на подлинных фактах героической биографии летчика Алексея Маресьева. Это одна из первых опер, в которой были воскрешены события недавно отгремевшей войны. Творческая смелость композиторского замысла заключалась в том, что вся обстановка действия, это воздушные бои, палата госпиталя, аэродром.

В этой опере есть сцена: военный лётчик Алексей Маресьев, находится в госпитале в очень тяжелом состоянии - ему ампутировали обе ноги. Он бредит. Но страдает он не столько от физической боли, сколько от мысли, что никогда не сможет летать. «Летчик без ног - это птица без крыльев, жить и клевать ещё может, а летать - никогда, никогда». У постели Алексея сидит медсестра Клавдия. Она понимает состояние Алексея. Желая облегчить его боль, успокоить его, она поет ему, словно колыбельную песню, «Зеленую рощицу» о соловушке, которому не поется в неволе. «Напевает, как над младенцем» — делает пометку в нотах Прокофьев. Добрая, ласковая, необыкновенно красивая песня успокаивает Алексея, и он засыпает.

С.С.Прокофьев посвятил оперу прославлению мужества русских людей в годы Великой Отечественной войны.

Почти у каждого человека хранятся старые справки, удостоверения, фотографии, письма своих прадедов – по ним можно сложить жизнь той страшной войны, а у многих это лишь воспоминая. В фильме «Жизнь Легенды – Людмила Гурченко», актриса и певица рассказывает о знакомстве с песней автора А.Жарова, композитора Б.Мокроусова «Заветный камень».

22 июня ровно в 4 часа

Киев бомбили,

Нам объявили,

Что началася война…

Да. Киев бомбили первым, а 24 октября 1941 года в Харьков вошли немцы. Мы шли тихо, равнодушно. Мой папа ушел на войну добровольцем, потому что его возраст был уже не призывным. «Не могу Лёль, не могу, пойду защищать Родину». Забрал свой баян и ушел, а вместе с ним и 1 мая и демонстрации, и все самое прекрасное, самое неповторимое в моей жизни.

23 августа 1943 года Красная Армия освободила Харьков и от папы пришло первое письмо. О, он жив!, а в письме ноты и приписка: «Лёля, детка моя, это вещь на фронте имеет исключительный успех, идет прямо на ура, смотри, не проворонь, пусть эту песню споет моя дочурка, актриса Людмила Гурченко!».

Так, после прослушивания в исполнении Л.М. Гурченко песни «Заветный камень», обучающиеся узнали поистине героическую историю создания песни, основанную на реальных событиях. Знакомя с моряком - севастопольцем, умирающем в шлюпке посреди моря с осколком гранита, отбитым от парапета набережной Севастополя, зажатым в кулаке. Последним желанием моряка было вернуть этот камень на родную землю, что товарищи и поклялись сделать, передавая друг другу простой осколок как самую дорогую вещь.

Песни военных лет по праву можно назвать музыкальной летописью Великой Отечественной войны. Они звучали буквально с первого и до последнего дня войны. Песни-герои, песни — свидетели той войны, ставшей для многих советских граждан ужасным испытанием.

С 2014 года 3 декабря страна отмечает событие как день Неизвестного солдата. Это день нашей памяти обо всех безымянных героях, отдавших свои жизни не за славу и почести, а во имя жизни Отечества.

Современные песни углубленно и пристально всматривается в героические эпохи истории народа, показывают высокий нравственный потенциал человека. В качестве примера приведу песню Ю.Шевчука «Это русский характер»

Нашу душу нельзя

Не понять, не измерить

Если парус порвет

Самый яростный шторм

Это русский характер

Помогает нам верить

Это русский характер

С двуглавым орлом!

Песни военных лет по-прежнему популярны в народе. Они выдержали испытания временем, стали своеобразной летописью Великой Отечественной войны, музыкальным памятником тех далеких, героических лет. В них и сейчас звучат удивительный оптимизм, неиссякаемая вера в дружбу, любовь в те идеалы, за которые люди шли в бой, совершали подвиги.

Учебный предмет «Музыка» имеет широкие возможности для патриотического воспитания подрастающего поколения.

 

Опубликовано: 20.12.2023