Современный музыкальный язык в детской фортепианной музыке

Автор: Бакаева Лола Наримановна

Организация: МБУ ДО ДШИ «Овация»

Населенный пункт: г. Краснодар

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

21й век принёс много нового в нашу жизнь. Современное информационное пространство благодаря всемирной сети интернет и повсеместному распространению индивидуальных гаджетов расширяет границы.

Что мы знаем о профессиональных композиторах, живущих и творящих сегодня? Почти ничего. Между тем в России много новых и интересных композиторов, именно они — лицо современной России.

Мы живем с новыми композиторами в одно время, однако не стоит ждать, когда имена этих композиторов станут очень известны, так как наши дети, юные музыканты, должны разбираться не только в творчестве великих классиков, но и жить в мире современной музыки и ее создателей.

Новые имена: Ю. Весняк, Ю. Савалов, Ю., Савельев, В. Коровицын, И. Парфенов - они живут и сочиняют в настоящее время. Одной из актуальнейших музыкально-педагогических проблем на сегодняшний день является проблема приобщения ребёнка к миру и языку современного искусства. Поэтому есть необходимость сближения сфер детской и академической музыки.

Юным музыкантам необходим запас ассоциаций, позволяющих воспринимать как традиционную музыкальную стилистику, так и современную мелодику и гармонию. Но здесь необходима планомерная педагогическая работа. В этой публикации я покажу свой опыт работы над современным музыкальным языком в моём классе.

 

ПЛАН РАБОТЫ

НАД СОВРЕМЕННЫМ МУЗЫКАЛЬНЫМ ЯЗЫКОМ

Из года в год я практикую введение фортепианной музыки современных авторов в репертуар каждого ученика, начиная от младших классов, заканчивая выпускниками. Эта работа носит не разовый, ознакомительный характер, а является системой, результатом которой становятся концерт для родителей и преподавателей. Мои ученики тоже в полном составе присутствуют на мероприятии, участвуют в подготовке и проведении.

Такое мероприятие как концерт класса для родителей и учителей, определяет дальнейшую работу с учениками. Здесь демонстрируются успехи каждого, а промахи (если они есть) должны послужить стимулом для дальнейшего роста.

К каждому концерту я готовлю медиа-презентацию, чтобы дети и родители прониклись атмосферой произведений, которые будут звучать в исполнении юных артистов. Такой концерт моего класса прошёл 19 марта 2019 года, на котором был показан результат работы над современным музыкальным языком на примере произведений В.Коровицына.

Выбор этого автора обусловлен тем, что музыка Коровицына уникальна разнообразием форм и жанров, тем и образов, творческих находок. Она отличается особой мелодичностью, современностью интонаций, тонкой гармонизацией, изысканной «пианистичностью, удобно ложащейся на пальцы» фактуры.

В момент первого знакомства с произведением необходимо рассказать ученику о композиторе. Владимир Коровицын родился в Великом Новгороде в 1955 году. Выпускник Новгородской ДМШ №1, выпускник Новгородского музыкального училища (по классу баяна), с отличием окончил Ленинградскую консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова, лауреат Международных конкурсов, член Союза композиторов России.

В настоящее время живет в родном городе. В его творческом багаже - музыка разных жанров: для хора, для камерного и симфонического оркестра, романсы, песни, духовные сочинения.

Отличительными чертами музыки Владимира Коровицына являются безусловное преобладание мелодического начала и благородный, тяготеющий к традиционному гармонический язык.

Владимир Коровицын - автор девяти сборников: «Радуйся солнцу», «Детский альбом», «Музыкальное путешествие по странам Западной Европы», «Исполнение желаний», «Предчувствие красоты» и других

На концерте мы знакомимся с одной из пьес из «Детского альбома» В. Коровицына. Все пьесы программны, будят детскую фантазию, стимулируют работу над развитием образа.

1. Пьеса «Кот Василий» написана в джазовом стиле. Синкопированный ритм придает этой пьеске задорный характер. Очень интересная, образная пьеска. Работая с обучающимися над эмоционально-выразительным исполнением, важно добиться, чтобы у ребёнка через ассоциации родилось своё понимание внутреннего содержания произведения.

• подготовке ученица Марина Угарова сама нашла стихотворение, которое максимально близко к образу её произведения. Во время концерта очень важно, чтобы ребёнок, который учится пока только в подготовительном классе, настроился на выступление, вошёл в образ. Для этого очень помогает декламация ею самой стихотворения.

- Кот Василий, где ты был?

- Я мышей ловить ходил…

- Почему же ты в сметане?

- Потому что был в чулане…

- Долго ль был там?

- Полчаса…

- Ну и что там?

- Колбаса…

- А, откуда же сметана?

Отвечай-ка без обмана,

Как ты там ловил мышей.

- Там сидел я возле кваса…

Нюхал жареное мясо,

Только глянул на творог-

Вижу - мышка на порог!

Я - за мышкой по чулану

И наткнулся на сметану,

Зацепился за мешок,

Опрокинулся горшок,

На меня упало

Сало…

- Где же мышка?

- Убежала… 2. Еще одна пьеса в джазовом стиле называется «Кэк-уок». Исполняла его на концерте Люба Сердюкова, ученица 5го класса. Она сама нашла информацию о кэк-уоке. Сейчас мы узнаем с вами, почему в музыке Коровицына используются синкопы, краткие неожиданные паузы, темп марша, поэтому размер 2/4.

3. Пьеса «Первая проталинка» - нежная, ласковая. Как будто первые, нежные лучи весеннего солнца ласкают нашу землю. Многим обучающимся, обладающим высоким интеллектом, свойственна особенная боязнь сцены. Настроиться и преодолеть внутреннее волнение им может помочь декламация стихов перед исполнением на фортепиано.

Отшумели все метели

И морозы не трещат.

С крыш закапали капели,

И сосульки в ряд висят.

Веселее и теплее

Стали мартовские дни.

В нашем садике в аллеях

Уж проталины видны

4. Следующая пьеса в концерте называлась «Галоп».

• создания навыков самоконтроля и эмоционального настроя на выступление важно подходить индивидуально к выбору стихотворений.

Быстрый, резвый и весёлый,

Скорый танец многих стоп.

В танце скачут, как лошадки,

От того он и галоп.

Проскакал гусар галопом

По манежу и на бал,

Где галоп, уже как танец,

День гусара завершал.

У гусаров так случалось –

Не везде и не всегда,

Но наверно танцевалось

Очень весело тогда.

 

• зрители послушали несколько пьес из сборника «Музыкальное путешествие по странам Западной Европы». Владимир Коровицын много путешествовал. Свои впечатления о каждой стране он выражал в музыке .В каждой пьесе он старался показать национальный колорит, обычаи и нравы этой страны. В концерт были включены несколько пьес из этого сборника.

5. «Сельский Наигрыш».

• Страна, расположенная в центре Европы, окруженная с севера и северо-востока горами. Рассказывала стихотворение и исполняла пьесу ученица 4 класса Клименко Злата. Она сама подготовила стихотворение, предваряющее её выступление.

 

6. Швеция – страна, которая находится на Скандинавском полуострове. Омывается водами Балтийского моря. Имеет богатую культуру, огромное количество народных песен и танцев. Один из танцев имеет очень интересное название - «Домареданс». Рассказывает стихотворение, которое сама тщательно выбирала, ученица 4 класса Николаева Софья, она же и исполняла пьесу.

«Домареданс» играет внучка,
Порхают пальцы по фоно.
И танца яркая озвучка
Летит в открытое окно.

Воображенье вмиг уносит
В Стокгольмской улицы разлёт,
Где всё в движение приходит,
Едва лишь утро настаёт.

Где пешеходам во владенье
Проспект длиннющий самый дан.
Он для туристов – вдохновенье,
Для местных лишь – Дроттнинггатан.

Кого здесь только не увидишь:
И клоунов, и силачей.
Каких-то дивных птиц на крышах,
А так же стАтуй из людей.

Там музыканты у парадных
И слышен смех, весёлый гам.
Мелодий уйма самых разных
Звучат игриво тут и там.

А вот и самые смешные,
Подходим: «Рады видеть вас,
А заиграйте, дорогие,
Ну, что-то шведское для нас.

Для вас не трудно?» «Нет, конечно!
Послушайте «Домареданс»-
И, поклонились, чуть заметно:
«Сыграем танец лишь для вас»…

Тут опустила внучка руки,
Затихли форте и пИано…
Нет даже времени для скуки,
Там, где царит фортепиано.

7. Дания. Находится в северной Европе. На низких островах: там, где соединяются Балтийское и Северное моря, расположилась столица Дании –Копенгаген .Там жил и творил самый знаменитый в мире сказочник Ганс Христиан Андерсен. Кажется, что герои его сказок населяют все улицы этого города. Символом Копенгагена является героиня одной из его сказок, скульптура которой находится на набережной - Русалочка. Говорят, что иногда в ясные ночи, когда по небу рассыпаются яркие звезды, а желтая луна повисает над горизонтом, Русалочка начинает тихо, вполголоса петь. И тогда звучит пленительная, безумно красивая музыка. Но услышать ее могут только самые чуткие. Стихотворение, соответствующее образу этой пьесы, выбрала ученица 4 класса Жирнова Валерия.

 

Вот так проходит день за днём

В моих морских глубинах:

Я с удовольствием верхом

Катаюсь на дельфинах.

 

Могу я делать, что хочу:

Играть с дельфином в прятки,

Китёнка шлёпнуть по плечу,

Дать корм морской лошадке.

 

И с Флаундером понырять,

На дне в корабль забраться,

А там сокровища искать

И от акул скрываться

 

Да… море не любить нельзя,

Тут дом, отец, сестрицы

Но так мечтаю я. Друзья,

На суше очутиться

 

8. Италия. В Италии есть город Венеция, которую иногда называют «Царица Моря». Вместо улиц там каналы, вместо машин – лодки и катера. Но самое таинственное и романтичное –это покрытые черным лаком, бесшумно скользящие лодки. Слышен мерный плеск весла, и стоящий на корме гондольер, запевает одну из своих песен – баркароллу. Рассказывала на концерте про баркароллу ученица 5 класса Мясникова Екатерина, которая и исполняла эту пьесу.

 

Лермонтов М.Ю.

Поверхностью морей отражена,

Богатая Венеция почила,

Сырой туман дымился, и луна

Высокие твердыни осребрила.

Чуть виден бег далекого ветрила,

Студеная вечерняя волна

Едва шумит вод веслами гондолы

И повторяет звуки баркаролы.

 

9. Пьеса «Эвридика» является художественной зарисовкой, этюдом-картиной. Очень важно при подготовке дать ученику понять, что это не этюд в традиционном понимании. К ней не хочется относиться как к материалу для отработки определённых технических приёмов. «Эвридика» - вдохновенная пьеса, которую можно отнести к разряду педальных этюдов.

Однако, это произведение слишком возвышенно и одухотворенно, чтобы быть просто этюдом. Здесь автор передал трепетность и общую атмосферу восхищения и любви, которой пронизана каждая интонация. Эта пьеса завоёвывает сердца своей теплотой и душевностью.

• часть пьесы самая значимая. Она воспринимается как песнь Орфея, признающегося в своей любви к Эвридике. Исполняла на концерте класса пьесу и рассказывала стихотворение ученица 7 класса Крюкова София.

Любимая, любимая моя,

О! Как же счастлив, как же счастлив я!

Пою любовь, звени же, голос мой, -

Над всею поднебесной синевой! ...

Пусть восхищенный целый мир,

Придет на песен этих пир

И будет звуков

Принадлежать

тебе одной! …

Пою любовь пред солнцем лика

• родная моя Эвридика! ...

 

10. Ансамбль «Мелодия дождей» продолжает общий романтический настрой сборника. Очень красивая музыка, которая передает мелодичный стук капель дождя. Исполнять произведение будут заведующая музыкальным отделением Галина Александровна Бундукова и наша выпускница предыдущего, 2018г., Керамова Альбина.

 

Какие разные мелодии дождя,

И как по-разному звучат дождинок капли,

То дробью барабанной колотя,

То по стеклу стуча как острым клювом цапли.

Как грустно плачет дождь осеннею порой,

И как весной смеётся, радугой играя,

То словно из ведра он сыплет в летний зной,

То тихо моросит, природу освежая.

(Владимир Терёхин)

 

Практическая значимость

Такая форма работы, как концерт класса, очень благотворно влияет на профессиональный рост юных музыкантов. Важно, что они сами участвуют в подготовке – ищут стихи, учат, подбирая выразительные интонации, а затем играют в том же образе перед родителями, друзьями, учителями. В концерты своего класса я включаю не только ребят, которые осваивают спец.фортепиано, но и тех, у кого этот предмет – по выбору. Например, Николаева Софья учится сольному пению, но тоже с удовольствием выступает на мероприятиях моего класса.

Раньше я практиковала со всеми ребятами ведение тетрадей о мировой художественной культуре. Я задавала ребёнку поиск информации о произведении, которое вводила в репертуар. Например, они искали описание танцев, музыкальных инструментов, стран, вклеивали изображения. Рисовали сами.

Сейчас, в век развития технологий, планирую учащимся старших классов предложить проектную деятельность в виде поиска и подготовки мини-презентаций именно к их произведению. Им интереснее будет изучать свое произведение, потому что у них в процессе поиска информации, видео и фото будет рождаться собственное понимание об исполнении заданного произведения.

1. file0.docx.. 32,2 КБ

Опубликовано: 04.05.2020