Эссе: «Мои педагогические находки»

Автор: Кудашова Оксана Геннадьевна

Организация: МДОУ ДС № 4 «Радуга» п.Уразово

Населенный пункт: Белгородская область, Валуйский район, пгт.Уразово

Я не буду лукавить, стать музыкальным руководителем , я никогда и не мечтала, а вот быть учителем музыки мне хотелось всегда. Еще обучаясь в музыкальной школе , очень хотела быть похожей на своего преподавателя по специальности, давать знания детям. Когда предложили работать в детском саду, я согласилась, и работаю там вот уже 20 лет. Мне и трудно, и очень интересно. На мне большая ответственность за жизнь детей и их развитие. Как вести себя? Показать, что я очень строгая тетя, и меня попробуй, ослушайся? Нет, у меня так не получается. Да так и не должно быть, я чувствую себя совсем иначе. Дети для меня — друзья, младшие коллеги. Относясь к ним уважительно, серьезно воспринимая их проблемы, стараюсь заслужить у них доверие и уважение.

Каждое утро, приходя на работу, я вижу глаза детей: в одних – настороженность, в других – интерес, в третьих – надежду, в чьих-то — пока равнодушие. Какие они разные! У каждого своя идея, свой особый мир, который нельзя разрушить, которому надо помочь раскрыться.

Я училась уважать незнание и непонимание ребенка, старалась найти их причины, а не требовать слепого безоговорочного исполнения всех приказов. Работа с детьми заставила меня глубже изучать их психофизиологические особенности. Это важно!

Дети — удивительны, каждый индивидуален и неповторим, они самые любимые и дорогие. Не представляю, как можно жить без звонкого детского смеха, без бесконечных «почему?», без неподдельного интереса в глазах. И чтобы ответить на эти бесконечные вопросы музыкальный руководитель должен быть человеком эрудированным, много знающем о музыкальном искусстве, интересующимся культурой и постоянно поднимать свой уровень.

Музыкальный руководитель это творец, которому свойственны вдохновение и творчество. Он не имеет право действовать по шаблону, его работа должна быть оригинальна, интуитивна с учетом различных обстоятельств. Моя работа не представляется мне без творческого поиска и самообразования. Поэтому всегда нахожусь в творческом поиске, изучаю нетрадиционные формы и инновационные педагогические технологии. Все свои знания и умения стараюсь передать своим воспитанникам, чтобы частичка меня осталась в каждом ребенке.

Музыкальный руководитель, который не работает над собой профессионально выгорает, выдыхается и не может дальше работать с детьми. Профессиональное мастерство музыкального руководителя – это стремление к самоусовершенствованию и постоянный поиск новых педагогических находок.

В своей работе стараюсь использовать наиболее эффективные методы и приемы, которые учитывали бы индивидуальность дошкольника, максимально использовали бы возможности каждого ребенка и создали бы для каждого из них ситуацию успеха.

Мой личный опыт в работе с дошкольниками показал мне, что наиболее эффективным является личностно ориентированный подход, который позволяет включить каждого малыша в мир творчества и познания культурного наследия. В связи с этим я определилась с ведущей педагогической идеей своей работы – личностный подход в сочетании с игровой формой, побуждение к творчеству и самовыражению.

Игровые формы работы являются приоритетными в моей работе, так как игра является ведущим видом деятельности у дошкольника. Использую следующие методы и приемы:

- побуждение,

- проблемные и игровые обучающие ситуации;

- проблемно-поисковый метод;

- развивающие игры и упражнения;

- задания творческого типа;

- методы стимулирования и мотивации (предвосхищения, оценка).

• работы с дошкольниками показала, что дети с трудом включаются в такую деятельность, как восприятие музыки. Они, как правило, начинают скучать, внимание рассеивается, и вся информация проходит мимо. Это объясняется физиологическими особенностями дошкольников, так как у них преобладает наглядно–действенное и наглядно – образное мышление. Я предлагаю детям слушая музыку, инсценировать и показать в движении музыкальный образ произведения. Так, слушая произведение Чайковского «Игра в лошадки», предлагаю ребятам подвигаться с лошадкой по залу, главное, чтобы каждый желающий не повторялся и старался передать настроение музыкального произведения. После этого дети выбирают у кого из ребят получилось интереснее всего, но каждый участник представления срывает свои аплодисменты и овации. У нас получается импровизированный концерт. Когда мы знакомимся с программным произведением Йосинао Нака «Танец дикарей», предлагаю детям стать племенем дикарей, а желающие возглавляют дикое племя и по их показу исполняются ритуальные танцы с выкриками и неистовыми движениями, которые завершаются победными кличами. Так же слушая музыкальные произведения в своей работе стала использовать прием рисования под музыку. Эта увлекательная работа, помогает проявить творческое начало каждого ребенка. Дети с удовольствием рисуют огонь в камине, слушая произведение «У камелька» П.И.Чайковского, а под произведение «Подснежник» П.И.Чайковского дети делают каждый свой подснежник, который становится впоследствии частью коллективной работы. Слушая «Вальс» Майкопара я предлагаю детям представить, что они бабочки (каждому ребенку даю бумажную бабочку на ниточке), бабочки перелетают с цветка на цветок, легко порхают по цветочной поляне. Дети с помощью бабочки передают плавные движения, стараются двигаться по залу передавая в движениях характер музыки.
• познание музыкального мира в увлекательную игру используя экспериментирование. Этот метод очень эффективен при изучении симфонического оркестра. Каждая группа инструментов (струнные, духовые медные, духовые деревянные и ударные), подвергаются детским опытам: откуда и с помощью чего извлекается звук, из чего сделаны инструменты.

Слушая музыкальные произведения стараемся услышать каждую группу инструментов и рассказать об их тембровых окрасках и отличиях. Исследовательская работа вызывает неподдельный интерес у детей, музыкальные эксперименты объединяют все виды музыкальной деятельности. Проанализировав и приведя свои наблюдения в систему, дети с удовольствием включаются в работу по изготовлению своими руками музыкальных инструментов: барабаны различных размеров, трещотки, погремушки, маракасы, свистульки. Дети с удовольствием разучивают музыкальные произведения и сопровождают их исполнением на собственных инструментах и выступают с «гастролями» в младших группах.

В целях систематизации развивающей работы с дошкольниками по развитию музыкальных способностей разработала перспективный план и рабочую программу, которая систематизировала мою работу с детьми по восприятию музыкальных произведений. Новизной данной разработки является комплексное использование элементов ранее известных и современных методик.

Мною составилены картотеки слушания музыки и музыкально-дидактических игр по возрастам. В группах организованы музыкальные центры , в которых находится музыкальный материал рекомендованный для слушания музыка в различных режимных моментах. Стало традицией организовывать музыкальные вечера, проводить совместные с родителями проекты.

Мой опыт работы в данном направлении показал эффективность данного направления. Использование в работе различных инновационных методов довольно активно направляет работу в сторону усвоения детьми музыкальных навыков. В такой деятельности дошкольники удовлетворяют свою любознательность, упорядочивают свои знания и развивают свои музыкальные и творческие способности. Только через действие дошкольник сможет познать многообразие музыкального мира и стать творческой и культурной личностью нашего общества.

Работа с детьми во всех этих видах деятельности, безусловно, предполагает творчество самого педагога, без которого, невозможно представить и творческое развитие детей. Словом от того насколько я интересна, профессиональна грамотна, талантлива, во многом зависит музыкальное и творческое развитие детей, атмосфера радости в детском саду.

Я счастлива, что моя профессия - музыкальный руководитель и, что окончание музыкальной школы в детстве, сыграло судьбоносную роль в моей жизни.

 

 

 

1. file0.docx.. 18,4 КБ

Опубликовано: 28.04.2020