Игровое развлекательное мероприятие «Сам себе режиссер»

Автор: Жмако Лилия Михайловна

Организация: Центр детского творчества «Гном»

Населенный пункт: Пермский край, г. Березники

Название внеклассного мероприятия отражает главную деятельность детей во время данной игры - личностную и командную самоорганизацию.

 

Актуальность: Последние восемь лет каждый год наш президент посвящает той или иной актуальной сфере для привлечения к ней общественного внимания.  2016 год был выбран годом российского кинематографа.

 

Целью мероприятия является приобщение детей к искусству кинематографа.

 

Задачи:

1.Сформировать способность к самоорганизации, умение действовать в команде, выполняя определенную роль;

2.Сформировать интерес к созданию мультфильмов и уважительное отношение к искусству кинематографа;

3.Раскрыть творческий потенциал, артистичность и коммуникативные способности ребенка;

4.Раскрыть секреты и историю создания мультфильмов.

5.Повысить самооценку детей путем создания ситуации успеха и важности роли каждого в команде.

 

Контингент: 9-14 лет, данное мероприятие может проводиться в смешанных группах (по возрасту), отлично проходит на ЛОК. В каждой команде желательно не менее 8 человек. Количество команд - 2-3 команды.

 

Время проведения: 2 часа

Ход мероприятия

 

1.Теоретический блок (история создания мультфильмов, технологии создания мультиков) (см. Приложение 2)

2.Творческий блок (написание сценария известного мультфильма на новый лад, создание декораций и героев мультфильма)

3.Театральное представление командной работы

4.Оценивание работ, выбор команды-победителя, подведение итогов игры.

 

Создание своего мультфильма - это увлекательный, познавательный и в тоже время очень трудоемкий процесс. После теоретического блока детям предстоит большая работа по созданию своего мультфильма. Для творческой работы детям могут быть предложены  следующие мультфильмы: "Ну погоди", "Винни Пух", "Крокодил Гена" и др. (см. Приложение 1, Приложение 3)

Команде самой необходимо распределить роли и начать выполнять необходимую мульт-работу. Только слаженная работа в командах поможет ребятам справиться с заданием успешно.

Роли:

Декораторы - создают фон и необходимые декорации на мини-сцене. Художники - трудятся над созданием главных героев.

 Сценаристы - пишут свой неповторимый сценарий.

 Актеры - репетируют речь, подражая голосам героев.

Дети задействуются все. Если кто то не желает принимать участие, либо не равное количество участников, то можно одного ребенка назначить журналистом, который будет фотографировать с места событий и помогать педагогу. Роли могут распределяться среди участников следующим образом: 1)каждый сам определяет, в какой роли он бы хотел быть, но здесь важно правило равновесия, т.е должны быть распределены в каждой команде все роли между участниками, если с распределением ролей возникают большие сложности, возможен второй вариант;   2)вытягивание карточек с ролями. У каждого своя важная роль, благодаря чему каждый ребенок чувствует свою важность и нужность - все это залог высокой самооценки, что так важно для становления личности ребенка.

После подготовительного творческого блока перед командами стоит не менее важная задача - показ самого мультика зрителям. В роли зрителей выступают остальные команды, которым необходимо угадать, что это за мультик, в роли жюри - педагоги.

По итогам игры определяется команда победителей. Здесь важно предоставить максимально удобное пространство участникам , как зрителям, так и выступающей команде. Сделать небольшую сцену (например из стола).

 

Подведение итогов:

Игра проходит весело, на одном дыхании. По завершению мероприятия подводятся итоги, выявляются победители. Важно подвести детей к тому, что создавать мультики  и кино - это большой труд, который нужно ценить, как и любой другой труд человека. Полезно расспросить детей о том, что было сложно, а что легко, что они узнали нового.

Награждение победителей.

 

 

Результаты проделанной работы по созданию мультфильма:

  • Раскрытие творческого потенциала воспитанников;
  • Активизация мыслительного процесса и познавательного интереса;
  • Развитие эстетических способностей;
  • Формирование представлений о создании мультфильма, истории мультипликации;
  • Формирование навыков работы в творческом коллективе с распределением ролей и задач.

 

 

Приложение 1

 

О дружбе.
1. Дед мороз и лето (В. Караваев, 1969) (20 мин.)
2. Большой Ух (Ю. Бутырин, 1989) (20 мин.)
3. Ёжик в тумане (Ю. Норштейн, 1975) (10 мин.)
4. Чиполлино (Б. Дежкин, 1961) (39 мин.)
5. Винни пух (Ф. Хитрук, 1969) (10 мин.)
6. Гадкий утенок (В. Дегтярев, 1956) (20 мин.)
7. Лягушка путешественница (В. Котеночкин, А. Трусов, 1965) (20 мин.)
8. Мороз Иванович (И. Аксенчук, 1981) (10 мин.)
9. Чебурашка (Р. Качанов, 1971) (20 мин.)
10. Рикки-Тикки-Тави (А. Снежно-Блоцкая, 1965) (21 мин.)
11.Теремок (П. Носов, В. Громов, 1945) (25 мин.)
12. Умка (В. Попов, В. Пекарь, 1969) (10 мин.)
13. Цветик-семицветик (В. Катаев, 1948) (20 мин.)
14. Золотая Антилопа (Л. Атаманов, 1954) (31 мин.)
15. Серая Шейка (В. Полковников, Л. Амальрик, 1948) (20 мин.)
16. Остров сокровищ (Д. Черкасский, 1988) (106 мин.)
17. Молодильные Яблоки (И. Аксенчук, 1974) (20 мин.)
18. Варежка (Р. Качанов, 1967) (10 мин.)

 

О послушании, прилежности, трудолюбии, смелости, скромности и справедливости.
19. Гуси-лебеди (И. Иванов-Вано, А. Снежно-Блоцкая, 1949) (20 мин.)
20. Сестрица Алёнушка и братец Иванушка (О. Ходатаева, 1953) (10 мин.)
21. Мойдодыр (И. Иванов-Вано, 1954) (16 мин.)
22. Каникулы Бонифация (Ф. Хитрук, 1965) (20 мин.)
23. Мой приятель светофор (Ф. Епифанова, 1978) (10 мин.)
24. Дядя Степа (И. Аксенчук, 1964) (20 мин.)
25. Гора самоцветов (А. Татарский, 2005) (104 мин.)
26. В стране невыученных уроков (Ю. Прытков, 1969) (19 мин.)
27. Вовка в тридевятом царстве (Б. Степанцев, 1965) (20 мин.)
28. Приключения барона Мюнхгаузена (А. Солин, 1967) (16 мин.)
29. Сказка о попе и его работнике Балде (И. Ковалевская, 1973) (20 мин.)
30. Охотничье ружье (П. Сазонов, 1948) (10 мин.)
31. Волк и семеро козлят (П. Носов, 1957) (10 мин.)
32. Кошкин дом (Л. Амальрик, 1958) (29 мин.)
33. Тараканище (В. Полковников, 1963) (16 мин.)
34. Сказка о рыбаке и рыбке (М. Цехановский, 1950) (30 мин.)
35. Старик и море (А. Петров, 1999) (20 мин.)
36. Кот-рыболов (В. Полковников, 1964) (10 мин.)
37. Новый Гулливер (А. Птушко, 1935) (73 мин.)
38. У страха глаза велики (О. Ходатаева, 1946) (10 мин.)

 

О любви и верности.
39. Золушка (И. Аксенчук, 1979) (18 мин.)
40. Влюбленное облако (Р. Качанов, А. Каранович, 1959) (15 мин.)
41. Летучий корабль (Г. Бардин, 1979) (18 мин.)
42. Снежная Королева (Л. Атаманов, 1957) (55 мин.)
43. Сказка о царе Салтане (Л. Мильчин, И. Иванов-Вано, 1984) (56 мин.)
44. Аленький цветочек (Л. Атаманов, 1952) (42 мин.)
45. Русалочка (И. Аксенчук, 1968) (29 мин.)
46. Снегурочка (И. Иванов-Вано, 1952) (69 мин.)
47. Мальчик-с-пальчик (О. Ходатаева, 1938) (10 мин.)
48. Маугли (Р. Давыдов, 1973) (100 мин.)
49. Дюймовочка (Л. Амальрик, 1964) (30 мин.)
50. Бременские музыканты (И. Ковалевская, 1969) (40 мин.)

 

Приложение 2

История создания мультфильмов

 

 

Когда появились мультфильмы точно неизвестно. С давних времён люди пытались «оживить» рисунки. Первые упоминания об анимации (оживлении) датированы I  веком до н.э.

В начале второго тысячелетия н.э. в Китае появились теневые представления. Они очень были похожи на будущие мультфильмы.

В середине 15 века стали появляться артисты, которые развлекали народ подвижными изображениями, применяя для этого специальные механизмы.

В конце 17 века А. Кишером был придуман «чародейственный фонарь», который показывал движущееся изображение на стекле.

В конце 19 века изобретатель из Франции Э. Рейно придумал проектор, в котором использовался принцип последовательной передачи изображений – одно за другим.

В 1906 году, после того, как была изобретена кинокамера, в Америке был сделан первый мультфильм. Автором его был Дж. Блэктон. Ранние мультфильмы были чёрно-белыми и «немыми». Первый мультфильм со звуком создал в 1928 году У. Дисней. Это был мультфильм «Пароход Вили».

В нашей стране первый мультипликационный фильм появился в 1924 году.

 

Создание мультфильма – очень трудоёмкий процесс. Для того, чтобы персонаж сделал простое движение, надо нарисовать около сотни рисунков. А для десятиминутного мультика их надо сделать около 15 тысяч!

 

Существует кукольная, пластилиновая, рисованная  и компьютерная (в том числе 3D) анимация.

Рисованная мультипликация — технология анимации, основанная на покадровой съёмке незначительно отличающихся двумерных рисунков. В технологию традиционной рисованной мультипликации входит наложение и сведение в один кадр прозрачных листов с нарисованными на них персонажами; при необходимости изобразить движение одного персонажа рисуется он сам и кадр собирается с заменённой деталью, вместо того, чтобы рисовать всю картину с изменением целиком.

Компьютерная анимация - вид анимации, создаваемый при помощи компьютера. Кадры создаются специализированными компьютерными программами (например, программа Pivot).

Кукольная анимация - метод объёмной мультипликации. При создании используется сцена-макет и куклы-актёры. Сцена фотографируется покадрово, после каждого кадра в сцену вносятся минимальные изменения (например, изменяется поза куклы). При воспроизведении полученной последовательности кадров возникает иллюзия движения объектов. В такой технике снят мультфильм Романа Абелевича Качанова «Чебурашка» (1971 г.; экранизация сказки Эдуарда Успенского).

Пластилиновая анимация — вид анимации, где фильм изготовляется путём покадровой съёмки пластилиновых объектов, с их изменением в промежутках между снятыми кадрами.  

Опубликовано: 21.11.2016