Арт-терапия в начальной школе

Автор: Левченко Елена Александровна

Организация: МБОУ ШООО№43 им. А.Л.Гречишкина

Населенный пункт: Краснодарский край, ст–ца Казанская

(1 слайд)

В современной психологии и педагогике все больший интерес вызывают возможности арттерапии (изотерапии) в разрешении трудностей и определения путей развития человека при помощи художественного творчества.

Арт-терапия является относительно новым методом в психотерапии, а её использование в процессе обучения, как развивающий метод пока полностью не изучен. Истоки арт-терапии можно искать в 30-х годах нашего века в работах Зигмунда Фрейда. В представлениях психоанализа, конечный продукт творчества человека, расценивается как выражение неосознаваемых процессов, происходящих в его психике. Однако сам Фрейд не использовал терапию искусством в работе с пациентами. Его ближайший ученик Карл Юнг, серьезно рассматривая нарисованные мечты и фантазии своих пациентов, пришел к выводу об эффективности и действенности метода.

В 50-е года арт-терапия развивается на идеях гуманистической психологии К. Роджерса. Коррекционные возможности арт-терапии связываются им с представлением неограниченных возможностей для самовыражения и самореализации в продуктах творчества, утверждая и познавая свое «Я».

Начиная с 70-х годов, арт-терапия стала использоваться в области практической психологии и педагогике как коррекционное и развивающее средство. Идеи самораскрытия в изобразительном творчестве базируется на работах американского педагога Маргарет Наумбург.

Многие идеи и мысли Льва Семеновича Выготского о психологии искусства, о художественном творчестве, прозвучавшие в 1920-х -30-х годах, являются актуальными для современной арт-терапии . Задачу искусства исследователь видел в возбуждении у человека определенного переживания. Переживание, по Выготскому, является единицей анализа развития личности, анализа собственного «Я».

Коррекционные возможности арт-терапии безграничны. Ребенку предоставляется пути самовыражения и самореализации в продуктах художественного творчества, утверждения и познания своего «Я».. Арт-терапия в сочетании с изотерапией, танцетерапией, звукотерапией, сказкотерапией – перспективный метод работы с ребенком в школе пока недостаточно изученный и требующий дальнейшей разработки.

 

(2 слайд)

 

В условиях реформирования современного общества перед нами стоит задача создания адекватных условий воспитания и обучения каждого ребенка.

• являются особой категорией, в работе с которыми очень важно использовать гибкие формы психотерапевтической работы. Одной из таких форм является арт-терапия.

Арт-терапия – процесс осознания себя и мира. Именно в творчестве воплощаются чувства, надежды и страхи, ожидания и сомнения, конфликты и примирения.

• Арт-терапия чаще всего рассматривается, как специализированная форма психотерапии, основанная на искусстве, в первую очередь изобразительной и творческой деятельности.
• Арт-терапия может использоваться как в виде основного метода, так и в качестве одного из вспомогательных методов:
• 1. Первый механизм состоит в том, что искусство позволяет в особой символической форме реконструировать конфликтную травмирующую ситуацию и найти ее разрешение.
• 2. Второй механизм связан с природой эстетической реакции, позволяющей изменить действие «аффекта от мучительного к приносящему наслаждение».

 

Арт-терапевтическая работа в школе позволяет повысить значимость проблемы психологического здоровья учащихся и способствует лучшему пониманию их потребностей педагогами.

Задачи учителя

*помочь сохранить психологическое здоровье в процессе изменения внутреннего мира;

*развить творческие способности;

*сохранить познавательные интересы;

*преодолеть негативные представления о собственной личности.

Принципы занятий

*поддерживать в ребенке его достоинство и позитивный образ "Я";

*говорить о ситуации, поступке и его последствиях, а не о личности и характере самого ребенка;

*отмечать сдвиги в личностном росте посредством сравнения ребенка с самим собой, а не с другими детьми;

*не применять негативных оценочных суждений, отрицательного программирования;

*не навязывать ребенку способов деятельности и поведения вопреки его желанию;

*применять и одобрять все продукты творческой деятельности ребенка, независимо от содержания, формы и качества;

*не утомлять занятиями;

*использовать определенный ритуал занятия.

Результаты

. Устанавливается тесный психологический контакт всех членов процесса (контакт глаз), появляется демократизм отношений;

2. У ребенка появляется чувство значимости, повышается самооценка;

3. Воспитывается чувство коллективизма;

4. Отмечается высокая степень активизации самостоятельной работы каждого ребенка (даже робкие включаются в работу);

5. На занятиях применяется индивидуальный подход к каждому ребенку;

6. Создается комфортный психологический климат в группах: доброжелательность, открытость, откровенность, выслушиваются мнения каждого;

7. Стимулируется творческий подход, рассмотрение вопроса с многих точек зрения;

8. Формируется умение слушать и принимать чужую точку зрения; умение высказывать, отстаивать свою точку зрения;

9. Идет развитие речи и коммуникативных навыков; умение четко и ёмко излагать свои мысли;

10. Уменьшается чувство тревожности, повышается уровень внимания, снимается излишняя агрессивность.

(3слайд)

 

Сегодня отмечается резкий рост числа детей, с разными формами нарушений психоэмоциональной сферы. Замыкаясь на телевизорах и компьютерах, дети ме6ньше общаются со сверстниками и взрослыми, а ведь именно общение в значительной степени обогащает чувственную сферу. В дошкольные учреждения приходит все больше детей с ярко выраженной гиперактивностью, психосоматическими заболеваниями. Многие дети не могут самостоятельно справиться с нервно-психическими нагрузками, которые они испытывают в дошкольном учреждении и дома. С этим связаны различные отклонения в их поведении.

Перед нами стоит задача создания адекватных условий воспитания и обучения каждого ребенка: развивать творческое воображение, умение самостоятельно находить выразительные позы и движения. Проводить профилактику поведенческих нарушений с помощью музыкальных игр. Создавать оптимистическое настроение.

Дети являются особой категорией, в работе с которыми очень важно использовать гибкие формы психотерапевтической работы. Одной из таких форм является Арт-терапия.

 

 

(4 слайд)

 

Возможности арт-терапии

• - развивать в ребенке когнитивные навыки: спонтанность и совершенствовать внимание, память, мышление;
• - изучить свой жизненный опыт с необычного ракурса;
• - научиться общаться, используя изобразительные, двигательные, звуковые средства;
• - самовыражаться, доставляя удовольствие себе и другим;
• - развивать ценные социальные навыки;
• - освоить новые роли и проявлять латентные качества личности, а также наблюдать как изменения собственного поведения влияет на окружающих;
• - повышать самооценку;
• - развивать навыки принятия решений;
• - расслабиться, выплеснуть негативные мысли и чувства;
• - заняться изобразительным искусством, музыкой и др., и реализовать свою способность к творчеству.
• Через искусство и созидание ребенок может бережно, но при этом глубоко проникнуть внутрь себя, исследовать и трансформировать то, что скрыто в подсознании, «расколдовать» и познать себя истинного. А значит - более разумно строить отношения с любимым человеком.

(5 слайд)

• Арт-терапия может использоваться как в виде основного метода, так и в качестве одного из вспомогательных методов:
• 1. Первый механизм состоит в том, что искусство позволяет в особой символической форме реконструировать конфликтную травмирующую ситуацию и найти ее разрешение.
• 2. Второй механизм связан с природой эстетической реакции, позволяющей изменить действие «аффекта от мучительного к приносящему наслаждение.

(6 слайд)

Разновидности арт-терапии.

• Анимационная терапия – использование приемов анимации;
• Куклотерапия - идентификация с образом любимого героя (сказки, мультфильма, игрушки).
• Библиотерапия – работа с книгами, литературой;
• Имаготерапия - театрализация психотерапевтического процесса.
• Драматерапия – театр и актерское мастерство;
• Игротерапия – терапия через игру, игровые ситуации;
• Изотерапия - изобразительное творчество, живопись, графика;
• Музыкотерапия – музыка в качестве терапевтического средства;
• Оригами – фигуры из бумаги;
• Песочная терапия – работа с песком;
• Сказкотерапия – проигрывание и анализ сказок;

И многие другие виды.

(7 слайд)

Изотерапия

Рисование – это творческий акт, позволяющий ребенку ощутить и понять самого себя, выразить свободно свои мысли и чувства, освободиться от конфликтов и сильных переживаний, развить эмпатию. Рисуя, ребенок дает выход своим чувствам, желаниям, мечтам, перестраивает свои отношения в различных ситуациях и болезненно соприкасается с некоторыми пугающими, неприятными, травмирующими образами. Таким образом, рисование выступает как способ моделирования взаимоотношений и выражения различного рода эмоций, в том числе и отрицательных, негативных.

Рисование широко используют для снятия психического напряжения, стрессовых состояний, при коррекции неврозов, страхов и т.д. «Художественное самовыражение» так или иначе, связано с укреплением психического здоровья ребенка, а потому может рассматриваться как значительный психологический и коррекционный фактор.

 

(8 слайд)

Значению творчества и искусства в развитии личности ребенка уделяется большое внимание в современных исследованиях. Потребность ребенка в творчестве, красоте свидетельствует о том, что искусство должно занять основное место в обучении и воспитании детей. Рисование как таковое, даже без вмешательства психолога, терапевта, педагога – это мощное средство самовыражения, влияющее на развитие интеллекта, ощущений, чувств, эмоций.

Однако цели, задачи и приемы арт-терапии принципиально отличаются от уроков изобразительного искусства в школе по следующим причинам:

1. Используя краски, карандаши, бумагу и другие художественные материалы, арт-терапия работает, прежде всего, с чувствами и переживаниями ребенка.
2. Непременным условием арт-терапии является соблюдение принципа свободы:

• Рисунок на свободную тему;
• Свобода выбора художественного материала;
• Свобода выбора техники исполнения; свобода выражения эмоций;
• Свобода от оценки.

1. Арт-терапия – это безоценочный метод работы с ребенком, поэтому качество рисунка, его изобразительные критерии - не существенны и не подлежат оценке. Любой рисунок, безусловно, принимается взрослым. Принятие демонстрируется всем поведением педагога, всей его сущностью в процессе взаимодействия с ребенком. Встречая без оценочное принятие своих чувств, эмоций, своего творчества, не испытывая необходимости быть другим, ребенок постепенно учится принимать себя на эмоциональном уровне. Само принятие, осознание своих чувств, являются важными факторами способствующие развитию позитивной «Я» - концепции и решению многих проблем.
2. Детский рисунок рассматривается как проекция внутреннего мира ребенка. Анализ рисунка, его интерпретация отталкивается от мысли – ничего не бывает случайного в рисунке. Любой его фрагмент по своему значим, так как в нем проявляется нечто, что хоть и не осознается, но движет человеком, незримо участвует в его жизни. Кроме того, детский рисунок имеет огромный материал для выявления его уровня и темпов психического развития ребенка. Его личностных характеристик. В последнее время проблеме интерпретации рисунка, а также диагностике на основе продуктов художественного творчества, посвящено ряд исследований: тест выбора цвета Люшера, определение приятности отдельных хроматических цветов (К.А.Рамуль), различные рисовальные тесты, связанные с изображением человека, дома, дерева, семьи (Гудинаф, Гарис, Е.С.Романова, О.Ф.Потемкина и др.) . В целом тестовые задания такого рода содействуют более глубокому пониманию специфики индивидуальной психологической ситуации ученика и нахождение подхода к нему.
3. Метод ар-ттерапии предполагает верболизацию эмоционального чувства, которая в скрытом виде содержится в рисунке ребенка. Неудачный опыт, травматические переживания не исчезают бесследно, они уходят в глубь – в бессознательное, исподволь окрашивают и влияют на нашу жизнь. Задача арт-терапии заключается в переводе неосознаваемых процессов в область сознательного, то есть в попытке ребенка осознать самого себя. Обсуждение рисунка, переходящее в беседу о проблемах и чувствах ребенка, или любые другие действия, направленные на то, чтобы ребенок поделился своими ощущениями, возникающие при рисовании, призваны помочь нормальному развитию и личностному росту ребенка. Любое упражнение в арт-терапии предполагает последующее обсуждение и беседу.

• Педагог просит ребенка описать картинку, поделится впечатлениями о самом рисунке;
• Придумать название рисунку;
• Педагог обращает внимание на цвет, форму , размеры помогая осознанию чувств: « что ты подразумеваешь под яркими цветами ?», « что для тебя значат темные цвета?»;
• Педагог задает стимулирующие вопросы: « на что это похоже?», « как часто ты испытываешь такое настроение?», « относится ли это каким – либо образом к твоей жизни?», « в каком месте теле ты ощущаешь это чувство?» и другие.
• Педагог предлагает ребенку сочинить рассказ или историю о нарисованном человеке, животном, цветке и т.д.
• Ребенку предлагается вести диалог или монолог с героями своего рисунка;
• Педагог внимательно наблюдает за поведением и реакциями ребенка: особенности оттенка голоса, жесты, дыхание, выражение лица и т.д. эти признаки педагог использует в дальнейшей работе.

1. Методы арт-терапии дают возможность ребенку « выплеснуть » свои отрицательные эмоции (гнев, агрессию, страх ) на бумагу, тем самым « снять» стресс и направить проявление эмоций в социально приемлемые формы.
2. Функции взрослого, работающие с арт-терапии, меняются. Главная задача педагога – создание психологической атмосферы личностной безопасности и эмоциональной поддержки ребенка. Педагог должен обладать чувством юмора, суметь сохранить в себе веселость, экспрессию ребенка. Личность педагога, его умение устанавливать контакт и доверительные отношение с ребенком, особенно важны в арт-терапии.
3. Использование метода арт-терапии предусматривает деление коррекционной работы на фронтальную –со всеми детьми, находящимися в группе (численность группы не больше 12-15 детей), групповую – 3-4 детьми и индивидуальную.

В практике арт-терапии используются различные методики, приемы, задания, упражнения. Выбор темы занятия зависит от коррекционных задач, индивидуальных особенностей группы, опыта педагога. Каждая тема таит в себе огромные возможности. Примером таких тем могут быть: « Моя семья» - ребятам предлагается нарисовать свою семью, но не так как она выглядит на фотографии, а как бывает в жизни, как все собираются вместе. Эту же тему можно предложить нарисовать с помощью символов, используя для изображения каждого члена семьи все что угодно, все что придет на ум: абстрактную форму, предмет, животного. Тему «Моя семья» можно использовать, работая с глиной или пластилином. Повторение темы в течение года дает возможность проследить динамику развития ребенка.

Темы «Я в школе», «Я – дома», «Мой самый хороший поступок», « Моя мечта», «Мои страхи», «Мой сон», «Я - лилипут», «Я- великан», «Нарисуй свой мир», «Мой день», «Моя жизнь» и другие также являются хорошей основой для проработки и осознания чувств.

Упражнение на образно – символическое рисование дают возможность разобраться в понятиях «Добро», «Зло», «Счастье»; изобразить эмоциональные состояния и чувства: «Радость», «Гнев», «Удивление».

Известный метод каракулей заключается в следующем: ребенка просят сделать рисунок каракулями на бумаге, иногда с закрытыми глазами, иногда с открытыми. Затем внимательно рассмотреть, получившиеся каракули со всех сторон и отыскать среди них формы, которые что ни будь напоминают: этот же принцип применяют в играх с кляксами.

Групповой рисунок или задания на совместную деятельность предполагают участие всей группы в создании творческой работы. Например мною в начале и конце учебного года проведено занятие на котором детям моего1 класса предлагалось задание на большом листе (склеенные листы ватмана, обои)предлагалось изобразить тему «Наша школа», Могу уверить , что данная работа сплачивает детей, способствует взаимообучению. После завершения работы важно обсудить результаты.

Приемлемые темы для изотерапии: «Земля – планета людей», «Мечта», «Жизнь» и др. важно внимательно наблюдать за происходящим: как происходит взаимодействие членов группы, кто доминирует, кто уступает, как решаются возникшие разногласия. Эти наблюдения помогают мне как классному руководителю в рассадке детей, создании актива класса, и др.

 

(9 слайд)

Игротерапия

Посредством игры между участниками возникают близкие отношения,

снижается напряженность и повышается самооценка. Ребенок становится более уверенным в различных ситуациях общения. Игровую терапию можно охарактеризовать как чувства, мысли и желания человека, проецируемые на игрушки и прочие предметы. Это своеобразный способ исследования прошлого опыта с возможностью держать безопасную дистанцию с реальностью. Наблюдая за игрой детей особенно в «Дочки-матери» можно многое узнать о взаимоотношениях , методах воспитания в семье. На основании этих данных можно вести коррекционную работу.

 

(10 слайд)

Сказкатерапия

Сказки способны вызвать эмоциональный резонанс не только у детей, но и у взрослых. Они помогают воспринимать мир как целостное явление, дают возможность мечтать и тем самым расширять сознание, улучшая взаимодействие с окружающей действительностью. Данная методика активизирует творческий потенциал и позволяет «достучаться» до каждого участника. Данным методом, уверена, пользуются все педагоги начальных классов. Методика проведения данных занятий подробно описывается во многих источниках педагогической литературы.

 

 

(11слайд)

Классическая музыка для регуляции психоэмоционального состояния:

• Уменьшение чувства тревоги и неуверенности (Шопен, Штраус);
• Уменьшение раздражительности, повышение чувства принадлежности к прекрасному миру природы (Бах, Бетховен).

Музыкотерапия – психотерапевтический метод, использующий музыку в качестве лечебного средства. Лечебное действие музыки на организм человека известно с древних времен. Музыкотерапия активно используется в коррекции эмоциональных отклонений, страхов, двигательных и речевых расстройств.

Музыкотерапия

это психотерапевтический метод, использующий музыку в качестве лечебного средства.

• Лечебное действие музыки на организм человека известно с древних времен. В древности и в средние века вера в целебное воздействие музыки была исключительно велика.
• Выделяют четыре основных направления лечебного действия музыкотерапии:
• - Эмоциональное активирование в ходе вербальной психотерапии:
• -Развитие навыков межличностного общения (коммуникативных функций и способностей);
• - Регулирующее влияние на психовегетативные процессы;
• - Повышение эстетических потребностей.
• В качестве механизмов лечебного действия музыкотерапии указывают: катарсис, эмоциональную разрядку, регулирование эмоционального состояния, облегчение осознания собственных переживаний, конфронтацию с жизненными проблемами, повышение социальной активности, приобретение новых средств эмоциональной экспрессии, облегчение формирования новых отношений и установок.

Пакет программ классической музыки для регуляции психоэмоционального состояния.

• 1. Уменьшение чувства тревоги и неуверенности.
• Шопен "Мазурка, "Прелюдии« , Штраус "Вальсы", Рубинштейн "Мелодии".
• 2. Уменьшение раздражительности, разочарования, повышение чувства принадлежности к прекрасному миру природы.
• Бах "Контата 2", Бетховен "Лунная соната", "Симфония ля-минор".
• 3.Для. общего успокоения, удовлетворения.
• Бетховен "Симфония 6", часть 2, Брамс "Колыбельная",
• Шуберт "Аве Мария", Шопен "Ноктюрн соль-минор",
• Дебюсси "Свет луны".
• 4. Снятие симптомов гипертонии и напряженности в отношениях с другими людьми.
• Бах "Концерт ре-минор" для скрипки, "Кантата 21".
• Барток "Соната для фортепиано, 'Квартет 5, Брукнер "Месса ля-минор".
• 5.Для уменьшения головной боли, связанной с эмоциональным напряжением.
• Моцарт "Дон Жуан", Лист "Венгерская рапсодия" 1,Хачатурян "Сюита Маскарад".
• 6. Для поднятия общего жизненного тонуса, улучшение самочувствия, активности, настроения.
• Чайковский "Шестая симфония", 3 часть. Бетховен "Увертюра Эдмонд",
• Шопен "Прелюдия 1, опус 28", Лист "Венгерская рапсодия" 2.
• 7. Для уменьшения злобности, зависти к успехам других людей.
• Бах "Итальянский концерт", Гайдн "Симфония".

 

(12 слайд)

 

Песочная терапия

Основная цель - помощь в достижении эффекта самоисцеления посредством спонтанного творческого самовыражения. Этот метод помогает упорядочить внутренний душевный хаос, проработать психотравмирующие ситуации на символическом уровне, изменить отношение ребенка к себе, к своему прошлому, настоящему и будущему. Мы часто наблюдая за игрой детей, замечаем, что они очень любят возиться в песочницах: «пекут куличики», работают лопаточками, грабельками. При проведении занятия с использованием приема песочной терапии желательно использовать стекло с нижней подсветкой, но за неимением данного оборудования , мною использовался сухой белый песок высыпанный на стол застеленный целлофаном. В зависимости от цели можно работать индивидуально, парами, группами. Интересно прошел урок по теме: «Подводный мир», «Как я провел лето» и др. Наблюдая за работой детей ,можно сказать, что рисуя пальцами, палочками, расческами (для создания параллельных волнистых и прямых линий), они раскрепощаются, не боятся ошибиться при создании контура рисунка. Но рекомендовать данный метода массово к сожалению не могу, так-как для применения песка на уроках или внеурочке необходим сертификат СЭС о безопасности песка. В целом данный прием очень интересен , за занятие дети успевают создать 2-3 рисунка.

 

(13 слайд)

 

Итак, психокоррекция с помощью разных видов арттерапии связана с рождением у человека новых креативных потребностей и способов их удовлетворения. Арт-терапевтические методики в психокоррекции способствуют гармонизации личности детей, обеспечивают коррекцию нарушений в эмоционально-волевой сфере, их психоэмоционального состояния, психофизиологических процессов, способствуют эмоциональному здоровью посредством соприкосновения с искусством.

Работая, учителем изобразительного искусства постоянно нахожу в преподаваемом предмете новые грани и скрытые резервы обучения и воспитания детей. Считаю, что не в полной мере будут использоваться резервы урока изобразительного искусства если будет решаться только проблема постижения ребенком самоценности искусства, требует расширить задачи и обратить внимание, не только на духовное но и на психофизическое здоровье школьников.

Ведь рисование не просто способствует развитию ребенка и связывает между собой важнейшие функции : зрение, двигательную координацию, речь и мышление, но и определяет духовное становление и психологическое развитие личности.

Меня давно интересовала проблема объединения учебного процесса, и возможности лечения и обучения искусством.

Давно замечено ,что занятия музыкой, живописью, танцами помогают снимать у человека эмоциональное напряжение, уменьшают тревожность, агрессию. Такое направление получило название арт-терапия- лечение с помощью искусства. Наиболее распространенным видом арт-терапии является рисование. Возможность не говорить, а выражать свои переживания в виде рисунка представляется одним из важнейших преимуществ арт-терапивтического метода в работе с детьми, особенно с теми кто имеет нарушения в психоэмоциональной сфере , а таких не мало.

Учитывая то, что современному учителю необходимо не только опираться на особенности каждого ребёнка, но и использовать все доступные средства для его коррекции и адаптации в социуме, арт-терапивтический метод может стать вспомогательным методом в образовательном процессе. И отечественные и зарубежные специалисты отмечают позитивные возможности арт-терапии, такие как:

*создает положительный эмоциональный настрой в группе

*способствует развитию коммуникативных навыков ребенка

*укрепляет культурную идентичность, помогает преодолению языкового барьера

*дает возможность ребенку выражать свои чувства в социально приемлемой форме

*развивает чувство внутреннего контроля

*способствует творческому самовыражению, развитию воображения, практических навыков изобразительной деятельности

*снижает негативные эмоциональные состояния и их проявления.

Известно, что детский рисунок- это не только обретение спокойствия, но и способ выплеснуть свои эмоции и переживания. Занятия живописью снижают уровень возбуждения. Арт-терапия рекомендована для занятий с детьми, имеющими задержку речевого и умственного развития, неврозы, гиперактивность, дефицит внимания . На занятии дети учатся свободным движениям , освобождаясь от зажатости и скованности. Эти занятия полезны застенчивым детям, они становятся более раскрепощенными и уверенными в себе.

Если ученик получает удовольствие от уроков , то это залог того что и в дальнейшем рисование станет его любимым занятием, поможет ему почувствовать вкус творчества и научит управлять своими эмоциями , разовьет воображение и фантазию. Урок можно построить на основе чтения мифа или сказки. В процессии чтения наносится цветной фон на лист бумаги, изображающий землю и небо, а потом уже в зависимости от воображения этот лист заполняется понравившимися персонажами. Рисунки детей зависят от того , насколько образно изложена данная темя.

Используя методику рисования по схеме , каждый ребенок может нарисовать понравившегося героя, так как это дало художнику опору, и он пробует нарисовать дальше. По этому слова «не могу» и «не хочу» на таких занятиях вы не услышите. Применение различных методик на уроках ИЗО искусства позволяют поддерживать постоянный интерес детей к уроку. Это может быть коллективный рисунок, воскография, рельефная техника, трафаретная, акватипия и др. Как правило такая работа вызывает интерес , повышает самооценку и придает уверенность, что стимулирует дальнейшее творчество. Часто детям не нравятся их рисунки или ребенок вообще отказывается рисовать поясняя что плохо рисовать не хочется , а хорошо не получается , а такой вид творчества создает иллюзию , что у них может получиться что-то интересное. Пробуя свои силы, фантазируя на бумаге дети забывают о страхах и неуверенности Одобрение учителя придает уверенности и дети постепенно перестают бояться чистого листа бумаги.

Арт-терапевтические занятия на фоне искреннего интереса и доброжелательного отношения педагога к ученику помогает скорректировать , его негативные эмоциональные состояния, такие как тоска, гнев, страх, тревожность, передавая эти переживания в художественных образах.

Модель арт-терапевтического занятия

1. Настрой
2. Актуализация визуальных , аудиальнных, кинестетических ощущений.
3. Индивидуальная изобразительная деятельность.
4. Этап вербализации
5. Коллективная работа(театрализация, драматизация)
6. Рефлексивный анализ.

Предложенная модель позволяет логически выстраивать последовательность этапов технологии арт-терапевтического занятия, является технологической основой в рамках личностно-ориентированного подхода.

Арт-терапевтическое пространство организуется в соответствии с целями и задачами занятия. Используются разнообразные изобразительные средства и материалы.

Тема дается в соответствии с поставленными целями.

Цели: Знакомство с изобразительными материалами , их свойствами, овладение техникой работы «рисование пальцами» . Развитие коммуникативных навыков в процессе совместной творческой деятельности. Предлагаемая арт-терапевтическая техника основанная на работе цветом с использованием пальцев и ладони рук. Способствует развитию мелкой моторики рук, тактильной чувствительности в выражении эмоций и чувств.

1. Настрой

Создание положительной эмоциональной атмосферы, доброжелательности и доверия.

Каждый пожимает руку соседу с пожеланиями и приветствиями.

2 .Индивидуальная работа.

Предлагается что нибудь выразить красками без помощи кисточки используя пальцы или всю ладонь. На увлажненной бумаге дети выполняют рисунок красками используя любимые цвета. Это уже дает возможность педагогу получить дополнительную информацию о ребенке . Ребенку необходимо придумать название картине.

1. Коллективная работа или работа в парах

Участники рассматривают работы друг друга и соединяются в пары. Наблюдая за процессом работы, педагогу важно отметить положительные моменты кто лидер кто ведомый…

Участники выполняют коллективную работу. Рукопожатие цветом. Историк В.Есаков отмечал, что изображение руки – один из самых распространенных мотивов наскальной живописи на земле. Древние люди оставляли отпечатки на скалах, детям предлагалось оставить отпечатки на увлажненном листе бумаги каждый оставляет свой отпечаток руки которая может закрываться (перекрываться) другой . Педагогу необходимо понаблюдать за поведением детей.

4. Участники попарно садятся в круг , разместив в центре образовавшегося пространства свои работы. По желанию пары обмениваются мнениями о том , как проходило общение получилось ли сотрудничество, насколько их действия были согласованы. Можно сравнить эмоциональные состояния в процессе индивидуальной работы и в парах когда дети чувствовали себя более свободно.

Участники высказывают свое мнение о чувствах и ассоциациях которые они испытали в процессе совместной работы, какие этапы вам больше всего запомнились. Желают дальнейших успехов друг другу.

Существует множество различных техник рисования, в том числе арт-терапевтических. У творческого педагога всегда есть возможность использовать на уроке изобразительного искусства не только бумагу, карандаши и краски, восковые мелки, пастель, но и другие изобразительные материалы песок, глину или пластилин, природный материал, ткань и др.(для создания инстоляций ограничений вообще не существует)

Сейчас в Интернете можно увидеть много фильмов работы с песком, где используется подсветка и экран на который проецируется изображение. На уроке достаточно иметь только песок, а для основы использовать белый лист ватмана накрытый целлофановой пленкой. Для рисования можно предложить темы: свободный рисунок, сотворение мира, иллюстрация сказок, мифов, пейзаж, стороны света…Работа с песком не требует особых знаний. Урок строится как обычно. В вводную часть следует включить выполнение разных манипуляций с песком, позволяющих почувствовать материал и получить удовольствие от контакта с ним. В основной части дети создают индивидуальные песочные композиции. За время работы ни у одного ребенка не возникло проблем в рисовании, нет боязни совершить ошибку.

Часто использую жестовое рисование. На уроке можно поиграть с детьми , чтобы снять страх перед изобразительной деятельностью и создать зону комфорта и безопасности изобразительной деятельности. Например можно дать задание, что бы ребенок показал руками свой будущий рисунок, а одноклассники пытались угадать , либо всем даётся задание с закрытыми глазами жестами изобразить главного героя картины .

«Психологический портрет»

Приготовьте фломастеры или карандаши и чистые листы бумаги. Играющие должны заменить слова, которым нужно дать ассоциативное толкование, на рисунок. Слова могут быть любыми: дом, возмездие, работа, дружба, любовь, ужас, абракадабра, семья. На каждый рисунок отводится 1 минута. Детям надо постараться в рисунке выразить смысл, который заключен в каждом из слов.

После этого можно предложить детям составить психологический портрет своего соседа по его рисункам. Конечно, трудно дать их однозначное толкование, но жизненный опыт, интуиция и здравый смысл помогут.

Если рисунки крупные, конкретные и ясные по смыслу, то у рисовавшего их натура практичная, надежная, основательная, но без фантазии, без оригинальности. Рисунки в виде символов, аллегорий принадлежат человеку с хорошей логикой и ясным умом. Он хозяин своих эмоций, но, может быть, несколько суховат и педантичен. Если в рисунках много фантазии и оригинальности, то это говорит о творческих способностях, но также и о трудностях, с которыми автор сталкивается в обыденной жизни.

Можно взять и другие слова, например: учеба, развлечение, преступление, творчество, Бог, отдых, мечта.

 

«Кляксы»

Игроки берут маленькие листочки бумаги. С помощью кисточек наносят на них небольшую капельку чернил, затем складывают листок пополам и проводят по нему рукой. После этого на листке появляется удивительный узор. Листки с кляксами пускают по кругу. Задача каждого игрока - внимательно изучить все кляксы и написать под ними или на обратной стороне листка, что они ему больше всего напоминают, какие ассоциации вызывают. На каждом листке появятся ответы, отражающие ассоциации явного большинства. Те из участников, кто оказался в этой группе, относятся к числу людей, наиболее чутко улавливающих запросы и требования общества, они хорошо адаптируются к окружающей среде, они реалисты. Те, кто стал автором самых необычных, нестандартных, уникальных ответов, в какой-то мере гениальны и талантливы.

 

«Ваш любимый цвет»

У каждого человека во всем свой вкус. Общность вкусов часто объединяет людей - проявляется единство отношения к жизни. Психологи могут составить весьма точный портрет личности, опираясь исключительно на знание ее цветовых предпочтений. Предложите участникам игры на выбор цвета: оранжевый, темно-синий, сине- зеленый и светло-желтый (например, цветные карточки). Какой цвет человек предпочтет?

Как правило, любители оранжевого цвета - люди активные, с оживленным, радостным, деятельным и воодушевленным самоощущением. Любители темно-синего цвета - люди спокойные, удовлетворенные собственным положением. Любители сине- зеленого цвета - обычно люди настойчивые, строгие и серьезные. Любители светло-желтого цвета, как правило, люди веселые и общительные. Можно предположить поведение человека в трудной, неприятной или стрессовой ситуации. Если в такой ситуации предложить выбрать цвет, то человек, предпочитающий оранжевый, может перевозбудиться и даже выйти из себя. Люди, выбирающие синий цвет, перед лицом трудностей почувствуют скуку и отчуждение. Предпочитающие сине-зеленый цвет при появлении проблем почувствуют затруднения, а отдающие предпочтение желтому будут растеряны и озабочены, как при большой утрате.

 

 

1. file0.docx.. 49,1 КБ
2. file1.pptx.zip.. 3,6 МБ

Опубликовано: 05.01.2021