Методическая разработка по Предмету «Технология» (Технология обработки художественных материалов) Войлоковаляние

Автор: Долбилина Ольга Александровна

Организация: МАОУ СШ № 156

Населенный пункт: Красноярский край, г. Красноярск

Введение.

Сегодня войлоковаляние превратилось в интересную форму художественного самовыражения. Художники по войлоку умудряются даже изобретать новые приемы валяния шерсти. Уже давно в моде войлочные аксессуары и украшения из войлока, одежда, войлочные картины и игрушки. Неожиданными становятся сочетания войлока с керамикой, металлом, стеклом (Пр. А, рис.1.). В нашем, XXI веке, повысился интерес к этому виду творчества. Умение создавать необыкновенные вещи у многих вызывает восхищение. Ведь это настоящее искусство, которое требует не только мастерства и фантазии, но и большой усидчивости и целеустремленности. Валяние позволяет выразить свою индивидуальность, уйти от традиционных взглядов на моду, как в костюме, так и интерьере. Изделия наиболее стабильны даже в русле капризной моды и могут подолгу украшать интерьер (Пр. А, рис.2.). Войлок в настоящее время привлекает внимание художников, дизайнеров всего мира. В методической работе дано описание истории, технологии валяния и пути развития, а также возможности применения это вида творчества в жизни.

Актуальность: возрождение и совершенствование, традиционных художественных промыслов в технике войлоковаляния. Интерес данного вида творчества, в наши дни связан с украшением интерьера в жилых и офисных помещениях, а также с изделиями, выполненными в этой технике. Художественным войлоком могут заниматься все желающие. Валяние и живопись шерстью модные и популярные занятия во многих странах мира. Валяние – техника доступная для начинающих, даже у новичков сразу же получится любое мягкое забавное изделие. Работа с художественным войлоком представляет безграничные возможности для создания разнообразных вещей, панно, плоских и объемных изделий. Разнообразность в исполнении и использовании данного материала, войлок можно окрашивать, кроить, сшивать и соединять с разными материалами: шелком, кружевом, бусами, бисером. Данная техника позволяет создавать уникальные авторские вещи. Как неотъемлемая часть декоративно- прикладного искусства, войлоковаляние всегда было и остается почвой для общения, неисчерпаемым источником познания истории и культуры.

Объект исследования: войлоковаляние, как вид декоративно-прикладного искусства.

Предмет исследования: особенности технологии выполнения изделий в технике «Живопись шерстью».

Цель методической работы: на основе изучения истории, творчества современных художников и технологии изготовления изделий в технике «Живопись шерстью» создать панно для современного интерьера жилого дома.

Вышесказанное позволяет поставить следующие задачи:

• изучить историю войлоковаляния;
• ознакомиться с традиционными и новыми приемами изготовления и декорирования войлока; с творчеством мастеров войлоковаляния.
• изучить технику «живопись шерстью» и создать панно для современного интерьера жилого дома в технике «живопись шерстью».

Степень изученности: Источники, рассматривающие тему войлоковаляния, как вида декоративно-прикладного искусства, мало изучены, это и позволяет говорить об актуальности исследования. Недопустимо оставлять без должного внимания ремесло, жизнеопределяющее для многих народов, вида декоративно-прикладного искусства, обладающего обширной базой приемов и техник исполнения и многообещающей перспективой развития.

Возможность применения: Выполненная работа может служить в качестве декоративного оформления в современном интерьере жилища и может быть использована как методический материал для преподавателей декоративно прикладного искусства, учителей технологии. Данная методическая работа состоит из содержания, введения, двух глав, пяти параграфов, заключения, списка литературы, приложений. Текстовая часть составляет 37 страниц, общая часть с приложениями составляет 59 страниц.

Глава 1. История  художественной  обработки шерсти.

Войлок является одним из древнейших продуктов человеческого труда. Исторический обзор становления войлочного производства свидетельствует о глубоких корнях и непрерывной преемственности этого вида искусства, о важной роли постепенно возрождающейся технологии войлока в современном обществе.

1.  

1. История возникновения войлоковаляния.

Валяние - самая древняя техника изготовления текстиля на Земле. Археологи датируют возникновение первых валяных изделий 8000 летним возрастом. Существует, также, красивая легенда, гласящая, что первый валяный ковер появился на Ноевом ковчеге. Овцы, плывшие на нем, находились в очень тесных помещениях. Их шерсть падала на пол, намокала и взбивалась копытами. И когда овцы покинули ковчег, то в помещении остался валяный ковер [28, с. 87].

Древние люди начинали валять из найденной шерсти диких животных. Только натуральная шерсть обладает прядильными качествами или свойлачиваемостью (при механической или тепловлажностной обработке) и люди смогли по достоинству оценить это уже (Пр. А, Рис.3). Войлок — так назвали материал, получаемый в процессе валяния шерсти. Некогда этот материал был единственным видом текстиля для многих народов, особенно кочевых. Им покрывали юрты, делали из него ковры, чехлы, матрасы и подушки, головные уборы - вот не полный перечень. С натуральной шерстью очень приятно работать, она теплая, живая, мягкая, разноцветная.

Валяние шерсти – это вид техники декоративно-прикладного искусства, в процессе которого из шерсти для валяния создается рисунок на ткани или войлоке, объемные игрушки, панно, декоративные элементы, предметы одежды или детали интерьера (Пр. А, рис.11,18).

Войлоковаляние – ремесло, распространенное на обширных территориях Памира, Тибета, Кавказа, Алтая, Карпат и Балкан, Передней Азии, Южного Урала. Обширен перечень изделий, изготовляемых из войлока. Это и юрты, жилища якутов, монголов, киргизов, представляющие собой разборную конструкцию, крытую войлочными кошмами. Это и предметы быта, наполняющие юрту – нетканые ковры, основания постелей, одежда и обувь, головные уборы, всевозможные сумки, завёртки, предметы ухода за животными (Пр. А., Рис. 4).

Для многих народов, особенно кочевых, войлок был основным видом текстиля, служившим человеку на протяжении всей жизни. Люди рождались и умирали на войлоке, одевались в войлочную одежду, укрывали коней войлочной попоной. Войлок, согласно традиционным представлениям, оберегал от злых духов и вражеских сил, спасал от зноя и холода. У многих народов существует связь белого цвета с миром духов, отсюда возникает особое отношение к войлоку белого цвета; он может быть предметом культовых обрядов, может, имея особую значимость и ценность в обществе, стать статусной вещью, определяющей социальное положение владельца [29].

Множество предметов из войлока (головные уборы, одежда, попоны, ковры, обувь, украшения повозок) найдено в скифских захоронениях в Пазырыкских курганах Горного Алтая (VI—V вв. до н.э.). Войлок получали из овечьей, козьей, верблюжьей шерсти, шерсти яка, конского волоса и т.п. Валяние войлока особенно широко было распространено у кочевых народов Евразии, у которых он служил и материалом для изготовления жилищ (например, юрты у казахов) (Пр. А., Рис.4).

Считается, что в России войлок появился в эпоху монголо-татарского ига. Традиционные для России валенки, имеют недолгую историю – около 200 лет. Лишь с конца XVII - середины XVIII вв. началось изготовление цельновалянных сапог с высоким голенищем. До этого вырабатывались      пимы – сборная обувь, состоящая из валяного основания и пришивного суконного голенища. Новый вид обуви оказался настолько удачным, что уже в начале ХХ в. в России производилось несколько десятков миллионов пар валенок промышленным способом. На территории современной РФ работали 41 валяльная и пимокатная фабрики (Пр. А, рис.8). Кроме того, валенки производили кустарным способом. Изначально считавшиеся нарядной обувью, ценным приобретением семьи, валенки быстро поменяли свое назначение, став повседневными или рабочими (Пр. А, рис.7). Лишь в некоторых случаях они сохранили за собой назначение праздничности. На 2004 г. в России действовало 14 фабрик, выпускающих около 3 миллионов пар в год.

Сегодня войлок производится кустарно с использованием преимущественно традиционных приемов и промышленным образом. Промышленность выпускает технический войлок, который применяют в строительстве в качестве эффективного теплоизолятора жилых и производственных строений, прокладочных материалов, фильтров. Войлок используется для звукоизоляции и демпфирования динамических нагрузок.

Из грубошерстного и тонкошерстного технического войлока изготавливаются эффективные фильтры очистки топлива и воздуха. Традиционно пользуются спросом шорные войлоки (потниковый, подхомутный) и специфические «музыкальные» войлока, используемые в струнных и клавишных инструментах. Пока не нашел замены войлок при шлифовальных и полировальных работах, а также изготовлении теплых видов обуви.

Технический войлок, получаемый из чисто синтетических материалов (волокна оксидов алюминия, кремния, циркония, хрома и т.д.) иглопробивным способом, обладает рядом уникальных теплофизических характеристик, что позволяет его применять в сталелитейном производстве в качестве огнеупорного теплоизолирующего материала. Интересны специфические виды войлока, обладающие крайне высокой стойкостью к агрессивным средам. Производятся многослойные войлоки, объединяющие в себе металлизированные слои со слоями из растительного сырья и шерсти. Эта сфера промышленности бурно развивается и весьма перспективна (Пр. А, рис.8).

Изначально войлочные изделия производились для личного или внутрисемейного употребления. Они были просты по форме и исключительно утилитарны. Следует отметить их удивительную жизнеспособность, позволившую пройти через века без существенных изменений. Особенности мировоззрений, климатических и бытовых условий формировали уникальные черты изделий. Долгое время их отделка была «говорящей», она не только несла в себе родовую информацию, но и служила оберегом, обладала сакральным смыслом. Процессы разрушения родовой общины с одной стороны привели к порой частичной, а порой и полной утрате семантической нагрузки изделий, с другой – подтолкнули, активизировали развитие ремесла, ориентированного на внешнюю реализацию. Глубокое понимание мастером-ремесленником сути обрабатываемого материала позволяет создавать вещи - явления, вещи, как совершенное, законченное произведение декоративно-прикладного искусства, ярко и точно отражающие характерные природные свойства используемого материала.

Знание используемого сырья воплотилось в художественно-технические приемы, формирующие конструктивное и орнаментально-сюжетное решение. Накопление опыта подобного рода в определенной степени подготовили разрыв между «просто» ремеслом, т.е. производством исключительно функциональных вещей, и войлоковалянием, как явлением декоративно-прикладного искусства, порождающим объекты, несущие значительную эстетическую нагрузку, обогащающие предметную среду, окружающую человека.

Опираясь на знания и опыт, накопленные предыдущими поколениями, современные мастера вводят в изделия новые образы и ритмы.

Валяние войлока включает в себя несколько последовательно совершаемых операций: сбивание шерсти специальным прутом (предпочтительно в сухую солнечную погоду, чтобы шерсть не пропиталась атмосферной влагой); обрызгивание взбитой шерсти водой или молочной сывороткой (с целью уплотнения шерстяной массы); свертывание шерсти в рулон (на деревянный валик или без него, с помощью веревки); обертывание рулона кожей, тканью или циновкой и прокатывание (валяние) рулона по земле либо путем буксировки всадниками (считается, что достаточно протащить его на 15-20 полетов стрелы (примерно 2 км.), либо просто вручную от одной группы людей к другой, периодически прерываемое разворачиванием рулона с целью выявления возможных изъянов и их заделки. Так получают крупные куски войлока (5х5 м, 4Х4 м) — покрытия для различных частей юрты. Мелкие куски, идущие на изготовление домашней утвари и обуви, просто сбивают и уминают руками (Пр.А,5,6) [3, с.54].

В странах Европы в ремесленное производство войлока были внесены свои модификации. Так, уже с эпохи античности для уплотнения войлока стало практиковаться прокатывание его между вальцами. Кое-где использовались и частично используются до сих пор своеобразные приспособления, наподобие употребляемых румынскими валяльщиками больших, сколоченных из досок воронкообразных чаш, в которых шерсть уплотняется струями завихряющегося потока воды, облегчавшие процесс валяния. Позднее было налажено промышленное производство тонкого войлока тонкого войлока (фетра), использовавшегося не только в легкой, но и в химической промышленности. В XX веке появился промышленный способ – иглопробивной.  Механизированный способ не только облегчил трудоемкий процесс ручного валяния, но и дал возможность использовать искусственное непряденое волокно (Пр. А., рис. 8.).

Растущий интерес к созданию изделий из войлока в наши дни связан с развитием технологий валяния и появлением большого выбора материалов и инструментов для этого вида творчества, а также с доступностью освоения техники войлоковаляния каждому [16, с.24].

Порой, развитие войлоковаляния стремительно ускоряется, подгоняемое нововведениями в технологиях окрашивания и подготовки шерсти, меняющимися требованиями времени. Эти процессы завершили разрыв между войлоковалянием, как обыденным, бытовым явлением, и валянием, как динамично развивающимся искусством.

Современное валяние - искусство работает и с традиционными формами, рождая уникальные выставочные образцы, нацеленные на создание сложных сентиментальных образов, и с новыми, отражающими исключительно авторское понимание формы, цвета и материала. По мере освоения художниками-прикладниками возможностей техники валяния, ее богатства и разнообразия, через череду экспериментов, успехов и ошибок, формируется яркий, многоликий мир войлока.

Таким образом, обширные возможности материала, его доступность и демократичность привлекают как любителей, так и профессиональных художников, которые приносят в валяние базовые знания композиции и цветоведения.

1.2. Виды и традиционные техники, и приемы валяния.

Последние тридцать лет войлоковаляние, как древнейшее текстильное искусство переживает второе рождение, превращаясь из жизненно необходимого ремесла в яркую форму любопытного художественного выражения. Используются все известные приемы изготовления войлоков и изобретаются новые. Рождаются неожиданные креативные решения, в моде войлочные аксессуары, украшения и интерьерные объекты из войлока, войлочные картины, шторы и тонкие покрывала. Невероятное разнообразие мира войлока зависит от цветовых и технологических предпочтений художников, их культурных традиций, стремления к творческим поискам и готовности к смелым экспериментам.

На сегодняшний день выделяется несколько технических приемов создания войлока внутри одной его технологии. Именно с помощью этих техник мастер может выполнить множество разнообразных и уникальных войлочных изделий.

Техники выполнения войлоков также отличаются по способу создания войлочной основы, который тесно связан с укладом жизни разных народов. Например, традиционное валяние войлока у забайкальских бурят, тувинцев, алтайцев, монголов делилось условно на несколько этапов, и весь процесс приурочивался к жаркой летней погоде. Просушенную шерсть раскладывали на какой-либо шкуре и приступали к взбиванию. Затем ее брызгали водой, чтобы легче было накрутить на гладко обструганное бревнышко толщиной до 20 см и длиной 2,5 — 3 метра. Размеры готового войлока обычно доходили до 2 метров, толщиной 1 — 3 см. Накручивание осуществляли мужчины, так как требовалось значительное физическое усилие для того, чтобы свернуть его в рулон. Готовый валик крепили ремнями, веревками к лошади. Основной фазой работы являлось катание войлока. Выбирался ровный участок земли, протяженностью около километра. Хозяин лошади погонял ее неспешной рысцой по выбранному маршруту до тех пор, пока войлок не скатается. Катание длилось около часа. Готовое изделие раскручивали; края разминали, выравнивали; войлочную основу хорошо просушивали. Для калмыков же был характерен другой способ валяния войлока, при котором рулон шерсти с силой бросали на землю. Все последующие этапы выполнения войлока относятся к приемам его декодирования и оформления. Именно в этом и заключается его художественная значимость и принципиальное отличие техник войлочного производства.

Итак, можно выделить следующие техники изготовления войлока:

• мозаичная техника войлока;
• техника «вваливания изображения», валеный войлок;
• техника инкрустирования войлочной основы;
• техника выкладывания рисунка без основы;
• техника нетканого гобелена;
• комбинированная (смешанная) техника войлока;
• «Живопись» шерстью.

- Мозаичная техника изготовления войлока (Пр. А., рис.9). Из заранее изготовленных тонких одноцветных пластов войлочного полотна вырезают определенные мотивы узора, меняют местами и сшивают в стык очень плотным швом вместе с основой, подложенной под узор. Для прочности и красоты в местах соединения частично прокладывают цветной шнур. Войлоки в мозаичной технике отличаются строгим ритмом форм, четкостью контура, лаконизмом цветовых пятен. Для мозаичного войлока характерна зеркальная композиция, что позволяет достичь равновесия между фоном и узором. Такие войлоки строятся на цветовом контрасте или мажорном колорите, для которого характерно сочетание красного с синим, коричневого с оранжевым, коричневого с белым. Орнаментальные части войлока сшивают с фоновым - крепкой ниткой, а затем на швы накладывают одноцветную или пеструю тесьму и аккуратно пришивают ее к швам, после этого края ковра ровно подрезают и обшивают тесьмой шириной 2 — 2,5 см.

- Вваливание узора в войлочную основу (Пр. А., рис.10). Выделка войлочного ковра с вваленным узором состоит в раскладывании узора на войлочной основе, узор обычно выкладывается только с одной стороны, свернутые валики шерсти раскладывают в определенном порядке на поверхности слегка скатанной основы, затем вваливают до тех пор, пока между ними не произойдет прочного соединения, и кошма не приобретет нужную плотность. Чаще всего вваливание осуществляется в рыхлую основу шерсти еще более рыхло уложенной и в разные цвета окрашенной шерсти. Такой войлок неоднократно поливается водой и постоянно валяется. Эта техника применяется в производстве валяного войлока. Орнаментация такого войлока напоминает мозаичную технику, однако техника вваливания изображения значительно мягче и сложнее по цвету, так как в процессе его производства волокна шерсти перемешиваются, образуя нечеткие границы и оригинальные цветовые сочетания.

-Техника войлочной аппликации (Пр. А., рис.11). Техника аппликации — разновидность узорного войлока. Она представляет собой коллаж из войлочных лоскутков, пришитых на войлочную основу. В этой технике чаще всего выполняют большие настенные ковры прямоугольной формы, орнаментированные сложным узором, свадебные чепраки, намазлыки.

-Техника инкрустирования войлочной основы (Пр. А., рис.12). Данная техника состоит в удалении (выщипывании или вырезании) части войлока из определенного участка основы с целью его заполнения шерстью необходимого цвета и его вваливания в качестве рисунка. Сложная по технологии техника напоминает войлочную мозаику или аппликацию с эффектами техники вваливания рисунка в основу.

-Техника нетканого гобелена (Пр. А., рис.13). Процесс изготовления нетканого войлока несложная технология создания недорогих изысканных ковров. В конце 60-х годов на кафедре «Дизайн текстиля» бывшего Строгановского училища была разработана и предложена технология создания «облегченных и упрощенных» нетканых поверхностей. Этот метод позволяет соединить красоту войлока с богатыми живописными возможностями гобелена, причем расход шерсти значительно сократился, а качество и плотность поверхности в результате этого ничуть не пострадали. Наконец-то появилась возможность «свободно живописать» разноцветными шерстяными волокнами, не теряя при этом красоты и четкости изображения в процессе скрепления шерстяных волосков. Эта новая технология дала толчок целому направлению в современном ковроделии, воплотившись в так называемых нетканых гобеленах. Процесс валяния по времени занимает значительно меньше времени, так как в изделии, пробитом иглами, отдельные шерстинки уже скрепились, что позволяет изготовить его за один сеанс. Очищенную от мусора, прочесанную шерсть выкладывают на поролон, размером с ткань. Затем по изображению волокна шерсти закрепляют при помощи игл, применяемых в нетканом гобелене. Это позволяет задать четкие мельчайшие детали в изображении. Далее работа снимается с поролона и валяется так же, как при создании обычного войлока. После того как поверхность всего панно скреплена с основой, с изнаночной стороны наноситься тонкий слой клея ПВА или латекса. Как правило, нетканые гобелены оформляются по краям декоративным кантом, шнуром или натягиванием на раму. Если все технологические процессы выполнять правильно, то поверхность изделия должна быть ровной, гладкой, плотной, без отстающих волокон. Нетканые гобелены занимают особое место в современном прикладном искусстве. Ранее этот вид творческой деятельности в основном являлся уделом странствующих ткачей или мастериц в богатых домах. В настоящее же время профессиональные дизайнеры, художники, модельеры широко включают такие работы в интерьер жилых и общественных помещений.

-Комбинированная (смешанная) техника войлока (Пр. А., рис.14). Различные способы изготовления войлока у башкир часто применяются в производстве одного изделия: например, вваливание узора (наиболее древний и простой), аппликация и вышивка. Многие изделия декорируются различными элементами из других материалов: атласа, сукна, фетра и др. Узор на войлочном изделии вышивают или окантовывают разноцветными шелковыми нитями тамбурным швом.

-В последнее время войлоковаляние обогатилось новыми приемами работы, которые позволяют создавать ранее не применяемые фактуры и объемные формы. Различают валяние «мокрым» способом (Пр. А., рис.15), или по-мокрому, с использованием большинства традиционных приемов, когда шерсть после раскладки смачивается мыльным раствором или молочной сывороткой, и по - сухому.  Введение регулярной продольно-поперечной раскладки при «мокром» валянии дало возможность контролировать толщину изготавливаемого изделия и достигать уникальной тонкости без значительной потери прочности. Использование продольной или радиальной раскладок позволяет формировать воланы. Регулярная раскладка применима для шерсти, прошедшей промышленную подготовку, т.е. гребенной шерсти или топса.

-Фильцевание (Пр. А., рис.16) - это процесс сухого валяния войлока с использованием специальных игл для работы с шерстью. Используются иглы разной толщины. Эти иглы имеют засечки, которые при втыкании в шерсть перепутывают ее волоски, образуя войлок. В процессе сухого валяния шерсть протыкается иглами в одном месте много раз, чтобы запутать волоски. Чем плотнее нужно выполнить изделие, тем больше раз придется его проткнуть.

-Валяние по - сухому - новое направление в валянии, обладающее большими возможностями в формовании разнообразных объемных изделий. Это могут быть и броши, и игрушки, и скульптуры. Сухое валяние может использоваться как самостоятельный прием, так и в комбинации с традиционными. Сухое валяние может существовать и в виде отделки, когда на ткань накалывается рисунок (Пр. А., рис.17). Для облегчения трудоемкого процесса возможно применение бытовой фильцевальной иглопробивной машинки, работающей одной иглой или блоком игл.

-Следующий способ, это применение так называемого нуно-войлока, когда к шерсти приваливается ткань, кружево или трикотаж, обогащает поверхность изделия богатой фактурой, неожиданными цветовыми эффектами (Пр. А., рис.18).

Это – очень молодое направление в войлоковалянии, обладающее значительным потенциалом. Нуно-войлок дает инструмент создания новых, подлинно художественных результатов доступными средствами. Замечательных результатов в работе с данной техникой добились российские и зарубежные мастерицы-любительницы, во многом благодаря своему энтузиазму и неутолимой любознательности.

-Актуальным остается производство полувойлоков на основе тканых и вязаных полотен, когда, в отличие от русского сукна, вяжется трикотажная заготовка их шерстяной пряжи, которая затем подвергается уваливанию и при необходимости дополнительной отделке (Пр. А., рис.18). Применение данной техники дает возможность создавать разнообразные фактуры, используя богатейшие ресурсы приемов вязания. Введение объемной вязки в полотно-полуфабрикат приводит к формированию фактурной поверхности.

-«Живопись» шерстью (Пр. А., рис.19) - еще один увлекательный и очень креативный вид изобразительного искусства. Картины из шерсти выглядят настолько похоже на акварельные под стеклом, что, только подойдя близко, можно увидеть, что это не краски. Картины из шерсти своими руками может сделать даже человек, ничего не сведущий в живописи. Для этого совсем не обязательно уметь рисовать и владеть техниками смешения красок. Учитывая разнообразие цветов шерсти, которую предлагают в магазинах для рукоделия, можно создавать новые неповторимые шедевры каждый день. Одним из самых важных моментов, которому должен научиться начинающий "шерстяной" художник, является смешивание цветов. Как на уроках рисования учат смешивать краски, можно смешать шерсть. Это не только успокаивающий вид искусства, но и развивающий творческие способности у каждого, кто этого желает.

Каждый из перечисленных приемов может быть обогащен вваливанием природных, химических и синтетических волокон, инкрустацией различными материалами, вышивками, перфорацией, аппретированием и многими другими. Богатая цветовая палитра, достигается как путем использования окрашенного сырья, так и окрашивания готового изделия. Роспись по готовому войлоку возможна натуральными и химическими красителями в технике свободной росписи, по шаблону и штампами.

Невозможно обойти вниманием продукцию промышленного производства (Пр. А., рис.8). Помимо обширного перечня технического войлока выпускается войлок для юрт, войлочные ковры и подстилки. Невероятно разнообразны по форме, цветовому решению, фактурам головные уборы. Не уступает своих позиций войлок и в обувной индустрии. В последнее время листовой войлок промышленного производства стал использоваться дизайнерами как современный, и в то же время «дикий», материал для оформления интерьеров, создания ярких арт-объектов. Для улучшения потребительских характеристик его подвергают специальным обработкам: водоотталкивающей или безусадочной, антимолевой или противоскользящей, огнеупорной, применяют краски повышенной светостойкости, делают невосприимчивыми к слюне в детских игрушках.

Для создания изделий в традиционной технике использовалась грубая шерсть, вода, мыло и две руки. В принципе, валяние руками в щелочной среде возникло и развивалось независимо, во всех странах, где были одомашнены овцы и козы. Особенно глубоки традиции валяния в Азии, России, Финляндии и Перу. Пожалуй, нет ни одного народа в мире, который с древнейших времен не создавал бы в этой технике множество удобных и полезных вещей для жизни.  Россия имеет собственные традиции в искусстве валяния. У нас валяные бурки, кошмы, шляпы, ковры делали из овечьей шерсти с помощью, так называемых, шерстобит или шаповал. Но больше всего прославилась теплая и удобная русская обувь — валенки, которые изготавливают непосредственно валянием, смачивая шерсть, горячим паром и натягивая на специальные колодки.

В Киргизии сваляный в однородное полотно войлок называют кийиз. Для его изготовления в строго отведенное время года с овец состригают густую длинную шерсть, хорошо ее промывают, сушат и очищают (Пр. А, рис.3). Затем раскладывают на циновку, обильно смачивают кипятком и, сворачивая циновку, сбивают шерсть ногами. Полученный войлок вынимают из циновки и еще многократно, поливая горячей водой, сбивают и скатывают локтями и ладонями. Готовое полотно расстилают на земле и высушивают на солнце (Пр. А, рис. 5,6).

Различие в цветах и оттенках шерсти тоже не осталось незамеченным. Было создано огромное множество орнаментов с характерными элементами. Валяние, как процесс изготовления шерстяных изделий, возможен только благодаря особенности строения волосков шерсти. Под микроскопом хорошо видно, что волоски шерсти имеют чешуйчатую поверхность, и чешуйки, располагаясь в один слой, налегают друг на друга наподобие черепицы. При очень большом увеличении такой волосок будет напоминать ствол пальмы. И когда в процессе валяния шерстяные волокна хаотично переплетаются друг с другом, чешуйки начинают играть роль "замочков", не позволяя им высвободиться. Поэтому шерсть - единственное волокно, которое можно свалять [20].

Появились большие мастерские, и валяльное производство. В середине XIX-начале XX веков изобрели валяльные прессы, и валяльные машины. Валка происходила посредством сдавливания и прокатывания шерсти или при механическом воздействии специальных иголок, которые спутывали шерстяные волокна. При валянии объем кома значительно уменьшается (у войлока до 80%), а плотность и прочность значительно возрастают, но до определённого предела, после которого перенапряжённые волокна начинают разрываться и материал превращается в труху.

Войлок можно кроить, окрашивать в любые цвета, соединять с другими фактурами, дополнять вышивкой, бисером, кружевами и перьями, создавая уникальные авторские вещи.

Таким образом, процесс создания из шерсти и плоских, и объемных изделий подразумевает использование технологий и приёмов, которые бы позволяли должным образом смешивать и переплетать волокна шерсти.

Вывод по 1 главе.

Современное искусство войлоковаляния тесно переплетается с прошлым. Развитие данного искусства стремительно ускоряется, подгоняемое новыми идеями и технологиями. Время и в этом виде искусства не стоит на месте. Растущий интерес к созданию изделий из шерсти в наши дни связан с развитием технологий и появлением большого выбора материалов и инструментов дл этого вида творчества, а также с доступностью освоения данной техники каждому. Войлок является одним из древнейших продуктов человеческого труда. Исторический образ становления войлочного производства свидетельствует о глубоких корнях и непрерывной преемственности этого вида искусства, о важной роли постепенно возрождающейся технологии войлока в современном обществе.  В современном художественном процессе особую функцию продолжает выполнять народное искусство, которое остается одним из главных источников, питательной средой и для профессионального творчества. Через традиционное народное искусство сохраняется связь времен, осуществляется притяжение культурного и духовного пространства.

Войлок – удивительно пластичный, универсальный и, несмотря на свое древнее происхождение, современный материал, привлекающий все больше и больше исследователей своей красотой и прочностью, мягкостью и естественностью, многофункциональностью использования в семейно-бытовых обрядах. Ведь это экологически чистый материал, который производят без использования химических примесей. Он совершенно безопасен для здоровья, а его удивительные свойства позволяют применять его для различных целей, от звукоизоляции и уплотнения до защиты мебели и напольного покрытия от повреждений.

В современном обществе постепенно возрождаются старинные приемы изготовления изделий из этого уникального материала, имеющего большое будущее. Традиционные способы изготовления войлока гармонично дополняются инновационными приемами, создаваемыми мастерами-новаторами и экспериментальными учреждениями. Навыки обработки шерсти и изготовления войлочных изделий, передаваясь из поколения в поколение, становятся достоянием не только народных, но и профессиональных мастеров и художников, а также широких кругов общественности. Таким образом, происходит возрождение древнего ремесла. Возрождение, сохранение и обогащение народных традиций в области искусства войлока – важное явление современной культурной жизни.

 

Глава 2. Технология «Живопись шерсти» в творчестве и быту.

Художники все чаще возвращаются к классическому стилю, покоряющему нас изысканностью, тонкостью исполнения и богатыми возможностями создания художественного образа. В современном жилье можно применять настенные ковры и с точки зрения функциональности и из эстетических соображений. Настенный ковер может быть размещен возле кровати или тахты, украшать детский уголок, может служить и основным декоративным элементом оборудования, если он небольшой, красочный по цвету и рисунку.

2.1. Творчество мастеров валяния.

Интерес к истории материала постепенно возродился, и это дало новый толчок для всплеска идей в среде художников и дизайнеров, подтолкнуло промышленность выпускать специально окрашенную шерсть и различные аксессуары для этого увлекательного рукоделия.

Уникальное в своем роде техника «живопись шерстью» ярко отразилось в жизни и творчестве такого художника, как Аскерова Марина. Марина Аскерова профессиональный художник, закончила Санкт-Петербургскую Академию Художеств. После окончания академии Марина Аскерова работает в художественной школе – преподает рисунок и лепку. И вот совсем недавно (всего несколько лет назад) она увлеклась таким видом прикладного творчества, как картины из шерсти.

Сегодня она известна, как один из самых серьезных профессионалов в этом красивом деле. Марина проводит мастер - классы для учеников разного уровня подготовки. Старается работать шерстью именно в плане живописи, используя другой, чем краски, материал. Поэтому работы Марины не носят откровенно-декоративный характер, как у большинства мастериц прикладного искусства. Её картины находятся в частных коллекциях Франции, Италии, Германии, США, Китая, и, конечно же, России. Картины красками это одно, но вот чтобы тончайшими ниточками шести передать всю нежность, краски, красоту живых цветов – это невероятная красота и нежность, легкость и неповторимость. Марина великолепно передаёт солнечные блики, дуновение ветерка, фактуру глазурованной керамики, стекла. Картины шерстью - восхитительны и оригинальны. Ромашки розы, ландыши, маки — просто живые в картинах этого художника.  Виден каждый лепесточек со всеми его оттенками. Ее удивительные, нежные и воздушные картины разъезжаются в частные коллекции по всему миру. И это не удивительно. Ведь в работы мастера влюбляешься с первого взгляда. Работы Марины вызывают восхищение, восторг и изумление. Как такое можно сделать, используя такой необычный и в то же время древнейший материал? Ее работы наполнены нежностью, романтичностью, ожиданием откровения и вечной красотой (Пр. А, рис.21).

Другой художник нашел себя в другой технике войлоковаляния. Александр Пилин - художник, дизайнер, педагог. Член Союза художников России, Союза дизайнеров, Международной Ассоциации войлока. Кандидат наук, доцент кафедры дизайна Удмуртского Государственного Университета, профессор Российской Академии естествознания. Работает в области декоративно-прикладного искусства, моделирования обуви, одежды и аксессуаров, промышленного дизайна. Последние двадцать лет активно занимается авторским войлоком. (Пр. А., рис.21) Александр Васильевич Пилин родился в Ижевске. Александр закончил механический институт. В рамках повышения квалификации и обретения новой учился в Свердловском архитектурном институте, Московском высшем художественно-промышленном училище имени Строганова, Удмуртском Государственном университете. Сейчас он кандидат педагогических наук, доцент, профессор Российской академии естествознания.

Известен как художник и дизайнер одежды, обуви и аксессуаров. С 1980-х г, принимал участие более чем в 40 всероссийских и зарубежных выставках в Англии, Америке, Венгрии, Голландии, Норвегии, Новой Зеландии, Швейцарии, Франции, Финляндии. В 1993 г. создал Арт-театр войлока и показал его в Европе. Александр Пилин - Член Международной ассоциации войлока. Заслуженный деятель искусств Удмуртии, Член союза художников России, Член союза дизайнеров России. Он удостоен премии международной выставки “FILZVIZIONEN “ (1996), диплома III степени выставки-конкурса профессиональных дизайнеров одежды им. Н. Ламановой (2000); Национального приза «Виктория» (2002); диплома лучшая работа года в области дизайна одежды, обуви и аксессуаров (2002), диплома II степени X Международного конкурса «ShoesStile – 2003» (2003) и диплома Российской Академии художеств (2006). В настоящее время сложилась авторская школа обучения технологиям текстиля. Прежде всего, это оригинальный курс, основанный на исследованиях разнообразных культур войлока. Его отличает новизна и системный подход. Это также традиционные техники в рамках известных национальных традиций.

Накоплен опыт работы в рамках международных симпозиумов, митингов и фестивалей. В частности, педагогическая работа велась в ВУЗах Финляндии в Лахти и Петаявеси, в рамках курсов, организованных Международной ассоциацией войлока в Англии в Лондоне и Оксфорде, региональными ассоциациями в Германии во Фрайбурге и Голландии в Амерсфорте, в штате Новая Мексика в Таосе и штате Нью-Йорк в Олбани в Америке, в Швейцарии в Хуре, в Австралии в Перте, Оранже и Хошеме. (Textile Fibre Forum Orange NSW, 2006).

Войлок Пилина - это удивительный, интересный современный подход к традиционному российскому промыслу. Работы Пилина с войлоком - это успешная попытка превратить многовековой промысел в современное искусство. Дать войлоку жизнь как интересному и очень красивому художественному материалу, достойному современного существования. Созданные на основе изучения, отработки и развития ручных народных технологий войлочные произведения, принципы и подходы к работе с этим материалом, авторские технологии представляют экспозицию Пилина. Это войлочные костюмы и кружевные войлочные шали и накидки, аксессуары арт-объекты и ковры, собственно валяная обувь - от домашней до нарядной уличной для зимы и ажурной и прозрачной для лета.

 Член Союза художников Казахстана Замзегуль Оралбаева получила специальность с мудреным названием «художник по колорированию ткани», что позволило ей работать в самых разных техниках – батик, чий, гобелен. Но особую тягу она испытывает к древнему искусству кошмоваляния  (Пр. А., рис.22). Она обогащает свои изделия живописными принципами, выстраивая их и композиционно. В ее работах четко просматриваются силуэты архаров, сайгаков, коней, куланов – стилизованные изображения соответствуют манере древних художников, оставивших наскальные рисунки. Форму своим войлокам Замзегуль тоже придает самую необычную. Порой кажется, что она отщипывает не понадобившуюся, не заполненную рисунками шерсть, однажды прорвала брешь в центре кошмы – так изображено «Полнолуние», порой снабжает их бахромой и не свалявшейся куделью. И это тоже эксперимент – дерзкий, неожиданный, даже вызывающий, имеющий право на существование, каким бы спорным он не был. Но по-настоящему интересный.

 Выпускница Алматинского колледжа декоративно-прикладного искусства имени Орала Тансыкбаева, она нынче известна далеко за пределами республики. Замзегуль Оралбаева получила специальность с мудреным названием «художник по колорированию ткани», что позволило ей работать в самых разных техниках – батик, чий, гобелен. Но особую тягу она испытывает к древнему искусству кошмоваляния. Замзегуль, прекрасно владея приемами древнего искусства текемета, при этом сознательно отступает от традиционных форм. Она обогащает свои изделия живописными принципами, выстраивая их и композиционно, и колористически в стиле петроглифов. В ее работах четко просматриваются силуэты архаров, сайгаков, коней, куланов – стилизованные изображения соответствуют манере древних безымянных художников, оставивших нам наскальные рисунки («Степные легенды», «Перекати-поле», «Голос предков», «Ураган сайгаков», «Бетпак дала»). Порой рисунок вообще исчезает с поверхности войлока, остаются лишь ритмически повторяющиеся абстрактные завитушки – таковы «Паводок» с барашками волн в стремительном потоке или «Ритм дождя», где угадывается одинокое дерево да сумбур клубящихся туч. Близки к этим работам «Туман» и «Листопад».

Иногда художница выстраивает линейную перспективу – так появились ее «Караван времени», где ясно просматриваются силуэты верблюдов, «Белый квадрат» с одинокой фигуркой вдали, «Перспектива» (по-казахски она называется «Келешек» – «будущее» или «предстоящее», а по-английски – Prospect. Такое многозначное название). Но и этими экспериментами Замзегуль Оралбаева не ограничивается, а предлагает сложносоставные, с философским подтекстом изображения: загадочного «Беркутчи» – всадника с ловчей птицей на руке, «Модели» (это, скорее, три грации), «Ось Вселенной» – с диагональной перспективой и движущимися в разных направлениях тремя вереницами лошадей, «Млечный путь», который по-казахски звучит как «Құс жолы» – «Путь птиц». Особенно сложны и глубоки ее «Томирис», «Кюй», «Блудный сын». Воительница изображена весьма патетически, на возвышении-горке. На второй работе в центр помещен кюйши (Курмангазы?) в окружении бешено мчащихся призрачных коней. А вот библейский персонаж – блудный сын – изображен в очень трудной позе, свернувшийся едва ли не шаром, лишь руки угадываются на этом войлоке. Но даже и эта странная поза придана ему не случайно – то ли это перекати-поле, то ли свернувшийся в клубок еж, во всяком случае, это человек, еще не вернувшийся к отцу, еще мыкающийся по свету.

Форму своим войлокам Замзегуль тоже придает самую необычную. Порой кажется, что она отщипывает не понадобившуюся, не заполненную рисунками шерсть, однажды прорвала брешь в центре кошмы – так изображено «Полнолуние», порой снабжает их бахромой и несвалявшейся куделью. И это тоже эксперимент – дерзкий, неожиданный, даже вызывающий, но, тем не менее, имеющий право на осуществление, каким бы спорным он ни был. Зато по-настоящему интересный.

Таким образом, подтверждением описанных выше творчеств мастеров валяния, можно считать тот факт, что войлок сегодня выставляется не только в этнографических музеях, но и в галереях современного искусства. Это искусство наполняет художников новыми идеями в создании прекрасного, и вдохновляет на создание новых течений в этом виде творчества.

2.2. Художественная концепция.

В настоящее   время в жилых и общественных интерьерах все больше появляется оригинальных изделий, выполненных в технике «Живопись шерстью». Растущий интерес к этому виду творчества, в наши дни связан, прежде всего, с развитием и совершенствованием технологий в области нетканого текстиля, которые значительно облегчили традиционный процесс валяния шерстяного волокна. Кроме того, у современных мастериц появился безграничный выбор непряденой шерсти и пряжи прекрасной выделки, красивых фактур и оттенков. Разнообразие художественных войлочных изделий просто удивительно: нетканые текстильные картины, панно, театральные занавеси, ковры, покрывала, палантины, сумки, украшения и т.д.

Повышенный интерес к художественному войлоку проявляется и со стороны любителей рукоделия: они открывают для себя различные возможности работы с этим материалом, которому можно придать любую форму, объем, украсить вышивкой, аппликацией, бисером и так далее. Изделия из шерсти выглядят оригинально, приемы работы просты и предоставляют безграничные возможности для творческого самовыражения. С помощью техники валяния и техники живопись шерстью можно создать буквально все: необыкновенные настенные панно, стильные изделия для интерьера, подарки и так далее. Войлок – податливый, мягкий материал, с которым интересно работать. Одно из его достоинств в том, что он не осыпается, поэтому края не приходится подшивать или обрабатывать каким-то иным способом. К тому же материал не расходуется зря, даже самые маленькие кусочки и обрезки можно использовать в работе. С натуральной шерстью приятно работать, она теплая, мягкая, разноцветная. Не удивительно, что она заняла заметное место среди материалов для хобби. Работая в этой программе, мы познакомимся двумя техниками валяния шерсти: мокрое и сухое (сухое валяние также иногда называют фильцеванием), а так же освоим технику живопись шерстью. Чтобы достичь хороших результатов в этом виде творчества, необходимо с первых шагов приучить себя к аккуратности, дисциплине, быть внимательным и запастись терпением. И конечно, нужно сказать, что этот вид творчества доступен для каждого человека, и большого и маленького. Валяние – самая древняя на земле техника изготовления шерстяных текстиля, а сегодня именитые модельеры охотно используют этот доступный материал для создания изысканных коллекций одежды и аксессуаров. В России техника валяния прижилась благодаря суровым зимам. Самое распространенное русское валяное изделие, конечно же, валенки, хотя, помимо них, на Руси изготавливалось сукно и войлок для хозяйственных нужд, валяные шапки и даже кисеты для хранения табака. Валяные изделия получили широкое применение в современной жизни, а секреты их изготовления стали занятием для людей разного возраста. Мягкая, теплая на ощупь шерсть, окрашенная в различные цвета, способна в умелых руках превращаться в прекрасные живописные картины, быть покрывалом или нарядной наволочкой. Женские украшения в виде бус, колье, поясов, брошей, аксессуары повседневной жизни уже завоевали тысячей поклонников.

Одним из условий успешности в технике «Живопись шерстью» является любовь к декоративно - прикладной деятельности. Эти изящные пейзажи, легкие, как будто акварельные цветы из шерсти, не оставят равнодушными любого ценителя. Создавая картины из шерсти, художник рисует мир таким, каким его видит. Панно «Цветы» выполнено в технике «Живопись шерстью», создавалось на основе цветов – подсолнухов. Эти прекрасные цветы, напоминающие солнышко, прекрасно сочетаются с такой техникой. Теплые, нежные, лепестки, легко и послушно выкладываются шерстью. Уникальная фактура данного материала позволяет соединить все качества и прелесть этих цветов. Картины, созданные в технике «Живопись шерстью» завораживают любого зрителя. Но именно цветы поражают своей натуральностью и красотой. Цветы из шерсти настолько нежны и естественны, что невозможно не влюбится эту технику с первого раза. Картины получаются теплые, мягкие и очень уютные.

Шерстяная картина в процессе работы оживает и «просит» особого подхода, каких – то новых штрихов, иногда совершенно неожиданных даже для самого автора. Каждая из картин уникальна. Для того чтобы она получилась именно такой, ее надо научиться слышать и чувствовать в процессе работы.

Картины из шерсти — это уникальный вид прикладного искусства своими корнями уходящий вглубь веков. Когда-то наши далекие предки придумали валяние из шерсти одежды, обуви, предметов интерьера, даже своих жилищ, которые были теплыми и легкими. Все мы хотим, чтобы наш дом был красивым, уютным, что бы его интерьер отражал наш внутренний мир, в который мы всегда с удовольствием возвращаемся. Из этого желания и возникает желание творить или приобрести в свой дом предметы искусства. Для создания атмосферы уюта, гармонии в доме подходят предметы, созданные из природных материалов. И больше всего для такой атмосферы и подходят картины из шерсти. Которые как нельзя больше дышат теплом и уютом, которые прекрасно подходят для любого интерьера, будет ли это детская, гостиная, спальня или даже офис.  Шерстяные картины недаром называют теплыми картинами, отнюдь не за то, что ими можно согреться в холодный день, завернувшись как в плед, но созерцая их мы наполняемся теплотой чувств и любовью, которую несомненно вложил в них автор. Все, кто когда-либо видел шерстяные картины отмечают то, что техника напоминает им рисунок пастелью или маслом, что изображение очень реалистично и очень притягательно. Из шерсти можно сотворить любую картину. Но цветы на таких картинах смотрятся великолепно. Панно «Цветы» в данной курсовой работе пропитано чувством, нежностью, весной.

Картины из шерсти неповторимы, так как, любая из картин делается с душой, настроением, воплощает в себя определенную художественную концепцию.  Концепция возрождения национального и народного искусства в декоративно – прикладном искусстве наполняется новым содержанием при выявлении современных форм на основе традиционных. Так в искусстве работы с шерстью, данной техникой «Живопись шерстью», неизмеримо возрастает и расширяется диапазон творческих идей, в ходе непрерывного творческого поиска мастеров постоянно пополняется арсенал их выразительных средств, органично пополняя «копилку» декоративно – прикладного искусства. Мягкие пушистые яркие волокна на нетканых картинах создают ощущение нежности и теплоты, своим внешним видом они нисколько не уступают акварельным, при этом им не страшны перепады температуры, условия повышенной влажности и яркое освещение. Такие картины способны украсить любой интерьер, тем более, что натуральная шерсть всегда являлась неким символом домашнего очага, тепла и уюта. Если же говорить о цветах из шерсти, то, как известно, для женщины подарка нет милее, чем цветы, будь то букет для декора интерьера или аксессуар для украшения одежды.

Заключение.

Войлоковаляние – яркое, самобытное явление мировой культуры, одновременно обладающее устоявшимися традициями и значительным потенциалом развития новых технологий. Современное войлоковаляние опирается на опыт, накопленный в течение многих веков, активно используя творческие наработки многих поколений. Были рассмотрены приёмы валяния, применяемые с зарождения войлоковаляния, и новые, значительно обогатившие его, расширившие сферы применения войлока. Анализ специфики материала дал возможность подтвердить особые живописные свойства войлока, возможность использования его, как материала и уникального, многообещающего способа создания произведений изобразительного искусства. Обходя вниманием систематическое изучение истории войлоковаляния, тем самым лишаем себя части общечеловеческого культурного наследия. Не изучая, не систематизируя накопленный опыт, мы утрачиваем его. Войлоковаляние – интересная составляющая современного художественного мира.

Культовый материал кочевых народов - войлок, сегодня стал одним из самых актуальных и современных. Он отлично вписывается в любую обстановку. Он экологичен, прост, пластичен, многофункционален. Вещи из него изготавливаются вручную и несут тепло рук.

В технике войлока можно создать очень крупное произведение или изделия с грубоватым и упрощенным рисунком. Другая особенность традиционной технологии — это значительный расход материала. Тем не менее, красота и прочность, мягкость и естественность войлоков постоянно привлекала художников.

Современные текстильные панно представляют интерес не только как элемент интерьерного текстиля, имеющего прикладное значение. Появление новых материалов, возрождение старинных технологий и их модификация увеличило художественные характеристики текстиля. Большее значение придается качеству текстильной поверхности. Текстильные панно стали более разнообразны по форме и приемам композиционного решения. Процессная деятельность художника расширилась за счет овладения широким спектром художественных средств и технических возможностей работы с текстильной поверхностью, что привело к появлению большого количества уникальных техник при создании авторского панно и создает потенциал для дальнейших экспериментов в данном виде прикладного искусства.

В итоге разработки методической работы были углублены теоретические знания и практические навыки в работе с шерстью; изготовлено панно «Цветы» в технике - живопись шерстью. Процесс изготовления панно был интересным, творческим и увлекательным. Данное панно может служить прекрасным украшением интерьера в доме, офисе и послужит замечательным подарком. Все задачи, заданные в методической работе выполнены, цели достигнуты.

 

 

Список используемой литературы

Основная литература

1. Акилова, К. Народное декоративно-прикладное искусство Узбекистана. ХХ век. [Текст] / К. Акилова. - Ташкент: Академия художеств, 2005. – 286с.

2. Бублик, ВМ. Все о войлоке и фильцевании [Текст]/ Г.Красникова, В.Мамонова - Москва: Агентство Дистрибьютор Прессы, 2007. -18с.

3. Казахстана [Текст] / Р.А.Ергалиева. - Алма аты: Гылым, 2002 – 183 с.

4. Каримова, Р.У. Традиционные художественные ремесла и промыслы уйгуров [Текст] / Р.У.Каримова - Алматы: Дайк-Пресс, 2005 – 164 с.

5. Красникова, Г. Все о войлоке и фильцевании, Практическое руководство [Текст] / Бублик, В, Мамонова - Москва, 2006 - 42стр. PDF/150dpi

6. Мюллер А. Войлочные игрушки. Чудесные идеи объемного валяния шерсти [Текст] / А.Мюллер - Москва; Арт-родник, 2007-127с.

7. Тохтабаева Ш. Ж. Серебряный путь казахских мастеров [Текст]/ Ш.Жтохтабаева - Алматы: Дайк-Пресс, 2005. – 472 с.

8. Фильцнадель Ф. Валяние. Русский кукольный дом [Текст]/ Ф.Фильцнадель - Москва, 2008-200с.

9. Шинковская, К. Войлок. Все способы валяния [Текст]/ К. Шинковская. – Москва: АСТ-ПРЕСС КНИГА, 2012 - 176 с.: ил. – (Золотая библиотека увлечений).

10. Шинковская, К. Вещицы из войлока [Текст]/ К.Шинковская. – Москва: Издательство: АСТ-ПРЕСС., 2008.

11. Эпстайн Н. Большая энциклопедия по рукоделию [Текст] / Н.Эпстайн - Москва: Эксмо, 2009. - 200с.

Дополнительная литература

12.Вайнштейн, С.И. История народного искусства Тувы [Текст]/ С.И. Вайнштейн. - Москва: Наука, 1974– 135с.

13. Гродеков, Н.И. Киргизы и каракиргизы Сыр-Дарьинской области. Т. 1. Юридический быт [Текст]: Н.И. Гродеков. - Ташкент: Этнос, 1989 - 205c.

14. Гусева, Н.Р. Художественные ремесла Индии [Текст]/ Н.Р.Гусева. - Москва: Наука, 1982 – 237с.

15. Джанибеков, У. Казахская юрта [Текст] / У. Джанибеков, альбом. - Алма-Ата: Онер, 1996 - 192с.

16. Дудин, С. М. Ковровые изделия Средней Азии. Сборник Музея антропологии и этнографии АН СССР[Текст] / С.М.Дудин. - 1928, Т. 7

17. Ергалиева, Р.А. Этнокультурные традиции в современном искусстве

18. Кармышева Б. Х. Изготовление войлока у узбеков // Приаралье в древности и средневековье [Текст] / Б.Х.Кармышева -  Москва, 1998 –221с.

19. Курылев, В.П. Скот, земля, община у кочевых и полукочевых казахов (вторая половина XIX - начало ХХ века) [Текст] / В.П. Курылев. - СПб: МАЭ, 1998. - 287c.

20. Кутхуджин Ш. Казахская орнаментика // Известия АН КазССР. Серия искусствоведения [Текст] / Ш. Кутхуджин- 1950.  № 78. Вып. 1. – 51-60с.

21. Кузьмичев, Ф.И. Производство валяной обуви и войлоков / Ф.И. Кузьмичев [Текст] / Ф.И. Кузьмичев – Москва, 1962. - 132с.

22. Маргулан, А.Х. Казахское народное прикладное искусство. Т. 1[Текст] / А.Х. Маргулан - Алматы: Онер, 1986. – 251с.

23. Махова, Е. И. Народное декоративно-прикладное искусство киргизов [Текст] / Е.И. Махова, Е.В. Черкасова. - Москва, 1968. –30с.

24.Муканов, М. С. Некоторые материалы по войлочно-ткацкому производству казахов Семиречья. Вопросы этнографии Казахстана. ТИИАЭ АН КазССР, Т. 16[Текст] / М.С. Муканов - Алма-Ата, 1962. –200с.

25. Руденко, С.И. Древнейшие в мире художественные ковры и ткани из оледенелых курганов горного Алтая [Текс]/ С.И. Руденко -  Москва: Искусство, 1968. – 131с.

26. Руденко, С.И. Культура населения горного Алтая в скифское время [Текст] / С.И. Руденко – Москва, 1953. – 401с.

27.Студенцкая Е. Н. Узорные войлоки карачаевцев и балкарцев. Кавказский этнографический сборник [Текст] / Е.Н. Студенцкая - Москва, 1969. №4.  –119с.

28. Щитова С. Н. Традиционные поселения и жилища башкир [Текст] / С. Н. Щитова - Москва, 1984. -167с.

Электронные ресурсы

29.Изделия из войлока своими руками. Ультрамодные украшения и суперстильные аксессуары - делаем сами [Электронный ресурс] / реж. И. Пелинский. - М., 2010.

30.История и развитие валяния [Электронный ресурс] / Режим доступа: http://www.woolclub.ru/shop/work/21-work.html - Дата обращения: 20 января 2017.

31.История техники валяния [Электронный ресурс] / Режим доступа: http://hobby-haus.ru/site/38 - Дата обращения: 28 февраля 2017.

32.История валяния [Электронный ресурс] / Режим доступа: http://paraskewa.ru/valyanie/valyanie1.html - Дата обращения 2017.

33.История валяния [Электронный ресурс] / Режим доступа: http://www.livemaster.ru/topic/80353-istoriya-valyaniya -Дата обращения 30 января 2017.

 34.Мокрое валяние. Валяние для начинающих [Электронный ресурс] / Режим доступа: http://www.syl.ru/article/167761/new_mokroe-valyanie-iz-shersti-mokroe-valyanie-dlya-nachinayuschih - Дата обращения 15 февраля 2017.

 35.Сухое и мокрое валяние из шерсти. Инструменты, технология [Электронный ресурс] / Режим доступа:http://luntiki.ru/blog/valyanie/2185.html - Дата обращения 2016-2017.

36.История войлока [Электронный ресурс] / Режим доступа: http://inhandmade.ru/vojlokovalyanie/istoriya-vojloka.html - Дата обращения 28 февраля 2017.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1. file1.xlsx.zip.. 5,0 МБ

Опубликовано: 05.12.2022