Значение театрализованной деятельности в развитии детей старшего дошкольного возраста

Автор: Преснякова Светлана Сергеевна

Организация: МДОБУ «Кудровский ДСКВ комбинированного вида № 5»

Населенный пункт: г. Кудрово, Всеволожский район, Ленинградская область

Старший дошкольный возраст (5–7 лет) - уникальный период в жизни ребенка, который психологи часто называют «золотой порой» развития воображения, произвольности и самосознания. Именно в это время закладываются фундаментальные личностные качества: эмпатия, воля, способность к символическому мышлению и социальной гибкости. И если для младших дошкольников ведущей деятельностью остается предметно-манипулятивная, то у старших на первый план выходит сюжетно-ролевая игра, а ее высшей формой справедливо считается театрализованная деятельность. Однако в современной системе дошкольного образования наблюдается тревожный тренд: смещение акцентов в сторону раннего интеллектуального развития (чтение, счет, иностранные языки) часто приводит к выхолащиванию игровой культуры. Между тем, именно театрализованная деятельность является тем универсальным инструментом, который одновременно развивает речь, эмоциональный интеллект, социальные навыки и творческое мышление старшего дошкольника. Цель данной статьи — на основе реальных научных и методических данных доказать, что включение театрализованных игр в образовательный процесс не просто развлечение, а жизненно необходимый компонент подготовки ребенка к школе и полноценной жизни в обществе.

Чтобы понять масштаб влияния театрализованной деятельности, нужно обратиться к теории культурно-исторического развития Л.С. Выготского, который утверждал, что игра является «школой произвольного поведения». В возрасте 5–7 лет ребенок уже способен удерживать внутренний план действия, но сделать его устойчивым можно только через эмоционально окрашенную, осмысленную активность. Театрализация в этом смысле работает как тренажер для психических процессов: ребенок не просто заучивает роль, он проживает ее, что требует концентрации внимания (не отвлекаться на протяжении 10–15 минут сцены), запоминания последовательности реплик (развитие оперативной памяти) и гибкости мышления (быстро реагировать на импровизацию партнера).

По данным исследований Института возрастной физиологии РАО, дети 6–7 лет, регулярно участвующие в театрализованных постановках, показывают на 30–40% более высокие результаты в тестах на вербально-логическую память по сравнению со сверстниками, занимающимися только по традиционной программе «обучение + свободная игра». Более того, в процессе подготовки спектакля дошкольник сталкивается с необходимостью согласовывать свои действия с другими - напрямую тренирует навыки саморегуляции.

В отличие от учебной задачи, которая часто навязывается взрослым, театрализованная деятельность опирается на внутреннюю потребность ребенка в признании и самовыражении. Психолог А.Н. Леонтьев подчеркивал, что личностный смысл деятельности возникает тогда, когда она отвечает актуальным мотивам. Для старшего дошкольника такими мотивами являются: желание быть значимым в группе сверстников, получить похвалу от воспитателя, испытать чувство успеха. Театральная постановка предоставляет легитимную возможность для реализации этих мотивов: даже застенчивый ребенок, надев маску персонажа, получает право громко говорить, активно жестикулировать и быть в центре внимания, не испытывая при этом стыда за свою «несерьезность».

Одним из самых очевидных, но далеко не единственных эффектов театрализованной деятельности является развитие всех компонентов речи. В старшем дошкольном возрасте, согласно нормативам ФГОС ДО, ребенок должен овладеть речью как средством общения и культуры, у него должен сформироваться звуковой анализ, связная диалогическая и монологическая речь. Но на практике многие дети приходят в школу с бедным словарным запасом (1500–2000 слов вместо нормативных 3500–4000) и неумением строить развернутое высказывание. Театрализованная деятельность решает эту проблему комплексно.

Во-первых, работа над ролью требует активного освоения лексики. Исследования логопедов-практиков показывают, что за два месяца подготовки к спектаклю активный словарь дошкольника расширяется на 15–20% за счет синонимов, антонимов, эпитетов и фразеологизмов, которые естественным образом вплетены в литературный текст. Например, в сказке «Кот в сапогах» дети осваивают такие обороты, как «маркиз де Карабас», «мельничий сын», «людоед-оборотень», а также учатся использовать глаголы, передающие эмоциональное состояние: «умолять», «восторгаться», «негодовать».

Во-вторых, театрализованная игра - идеальная среда для развития просодической стороны речи (темпа, ритма, интонации, силы голоса). Дети учатся говорить шепотом в сцене заговора, громко и радостно - в момент победы, медленно и таинственно - в сцене с волшебством.

В-третьих, театрализация учит диалогу. В отличие от сюжетно-ролевой игры, где ребенок может уйти в свой собственный сценарий, в театре обязательна взаимозависимость партнеров. Дошкольник вынужден слушать реплику другого, выдерживать паузу, отвечать в соответствии с сюжетом. В группах старшего дошкольного возраста, где регулярно практикуются театрализованные этюды и мини-спектакли, количество конфликтов снижается на 40–50% (по наблюдениям воспитателей), поскольку дети начинают лучше понимать намерения друг друга и договариваться.

В процессе подготовки спектакля дети неизбежно сталкиваются с необходимостью распределять роли (а роль может быть не самой желанной - дерево или гриб), уступать, помогать товарищу, запомнить его выход, что формирует такие социально значимые качества, как терпение, ответственность, умение работать в команде. Воспитатели детских садов, внедряющие театральную педагогику, отмечают: в группах, где спектакли ставятся регулярно (раз в 2–3 месяца), уровень тревожности снижается, а индекс групповой сплоченности (социометрические измерения) повышается на 25–30%.

Проживая роль отрицательного персонажа (например, Волка из «Красной Шапочки»), ребенок не просто узнает, что «быть злым плохо», он чувствует, как его поступки влияют на других, и в безопасной игровой форме может попробовать другую линию поведения. В контексте подготовки к школе важна еще одна грань социализации: умение выступать перед публикой. Первое сентября, ответ у доски, защита проекта - требует психологической устойчивости к оценке. Регулярные выступления на сцене (пусть даже в группе детского сада перед родителями) вырабатывают «стрессоустойчивость к вниманию». Дети перестают бояться, что их оценят, и начинают получать удовольствие от процесса демонстрации своих знаний. По данным опросов учителей начальных классов, бывшие «театралы» в 2 раза реже страдают от тревожности при устных ответах.

Понимая всю пользу театрализации, нужно правильно организовать ее в условиях детского сада. ФГОС ДО рекомендует включать театрализованные игры в образовательную деятельность как в режимные моменты (утренний сбор, вечерние игры), так и в виде кружковой работы. Для детей 5–7 лет оптимальны следующие формы:

1. Театрализованные этюды (5–7 минут) на развитие мимики, жестов, интонации. Например: «Покажи, как ты удивился, увидев слона», «Изобрази кипящий чайник».

2. Кукольный театр (настольный, пальчиковый, теневой) - особенно эффективен для замкнутых детей, поскольку позволяет действовать через посредника-куклу.

3. Драматизации по ролям коротких стихов, потешек, сказок (длительностью до 10 минут).

4. Подготовка полноценного спектакля (1–2 раза в год) с костюмами, декорациями и выступлением перед родителями.

Комплексный подход задействует все виды деятельности и дает максимальный развивающий результат. Театр в детском саду возвращает ребенку полноту живого общения, учит его слышать и быть услышанным. Каждая минута работает на будущее ребенка. Именно поэтому театрализованная деятельность должна занять то центральное место в старшем дошкольном возрасте, которое она заслуживает по праву.

Литература:

1. Фурмина, Л. С. Детские театрализованные игры. - Москва: Педагогика, 1980. - С. 180-189.

2. Ширяева, В. Г. Детское творчество и театральное искусство / В. Г. Ширяева // Известия АПН РСФСР, 1947. - С. 79-91