Условия развития музыкальных способностей и творческого потенциала каждого ребенка в контексте ФГОС ДО

Автор: Саух Наталья Юрьевна

Организация: МБДОУ Вешкаймский детский сад «Рябинка»

Населенный пункт: Ульяновская область р.п. Вешкайма

Введение.

Модернизация системы дошкольного образования в России с введением ФГОС ДО выдвигает вопросы социальной значимости воспитания активной творческой личности. Обществу необходимы люди, которые способны активно, творчески подходить к решению различных задач и без труда находить выход из сложившейся ситуации в нашем постоянно меняющемся мире. На современном этапе в дошкольных учреждениях происходит усиление внимания к творческой деятельности дошкольников. На практике эту задачу в ДОО можно реализовать через организацию музыкально-развивающей среды.

Исторический опыт, а также новейшие научные исследования в области музыкальной педагогики и опыт работы со школьниками, свидетельствуют, что и развитие певческих навыков оказывает влияние не только на эстетическое развитие ребенка, но и на умственное. Достаточно указать на то, что развитие слуха и голоса сказывается на формировании речи, а речь, как известно, является материальной основой мышления.

Современной наукой доказано, что дети, занимающиеся музыкой, более отзывчивы, эмоциональны, восприимчивы и общительны. Уроки вокала формируют интеллект ребенка, логику, формируют навыки учебной деятельности.

«Закон об образовании в РФ» в качестве одного из принципов государственной политики в сфере образования выдвигает развитие творческих способностей у обучающихся. Стандарты нового поколения (ФГОС ДО) выдвигают новые требования к предметно-развивающей среде дошкольной организации.

Формирование музыкальных способностей подчиняется общим закономерностям развития способностей. По мнению С.Л.Рубинштейна, «Отправной пункт, от которого идет формирование всяких музыкальных способностей к определенным видам музыкальной деятельности... заключен в общечеловеческой «деятельности» музыкального восприятия. Вместе с тем музыкальная способность не дана в готовом виде в этом отправном пункте ее развития. Она формируется в активной деятельности музыкального слуха».

Д. Шестакович говорил: « Любите и уважайте великое искусство музыки. Оно откроется вам целый мир великих чувств, страстей и мыслей. Оно сделает вас духовно богаче, чище, совершеннее. Благодаря музыке вы найдете в себе совершенно новые, неведомые прежде силы. Вы увидите жизнь в новых тонах и красках».

Н.А.Ветлугина пишет: «Взаимосвязь музыкального воспитания и развития предполагает соотношение объективной, социальной общественной музыкальной среды с субъективными переживаниями ребенка, приобщенного к музыке…»

П.К.Анохин изучал влияние мажорного ладов на слушателя, пришел к выводу,- умелое пользование мелодии, ритма и других выразительных средств музыки может регулировать состояние человека во время работы и отдыха, стимулировать или успокаивать его. Правильная поза влияет на равномерное и глубокое дыхание. Пение, развивая координацию голоса и слуха, улучшает детскую речь.

Проблема развития чистоты интонации в старшем дошкольном возрасте проанализировала А.Д.Войнова.

Педагоги-музыканты накопили большой опыт работы по формированию личности ребенка в процессе обучения пению весомы вклад в него внесли такие педагоги, как В.Н. Шацкая, Н.А.Метлов, Н.И.Михайлова, А.Д.Войнова, Н.Д.Орлова. В их работах дано теоретическое обоснование системы усвоения певческих навыков, продолжена методика практической работы с детьми разных возрастов, показано влияние певческой, исполнительской деятельности на всестороннее развитие личности ребенка. Пение воспитывает эстетическое восприятие и эстетические чувства, художественно-музыкальный вкус, оценочное отношение к песне. У детей появляются любимые песни, которые поют их в повседневной жизни.

Современные исследователи (Т.Н.Доронова, Н.А.Короткова, .А.Петровский и др.) утверждают необходимость создания личностно-ориентированного взаимодействия в музыкальной предметно-развивающей среде ДОУ. Важнейшая задача в настоящее время современной педагогики -внимание к личности каждого дошкольника, поддержка его индивидуальности, сохранение физического и психологического здоровья.

 

Глава 1. Развитие музыкально-творческих способностей старших дошкольников как педагогическая проблема.

  1. Теоретические и педагогические основы формирования музыкально-творческих способностей старших дошкольников

Современная наука исследует процесс творчества с различных точек зрения: философия определяет методологическую основу исследования, изучает принципы истинности знаний, результатов творческого мышления; социология выявляет факторы общественной среды как стимулирующие, так и тормозящие проявления творческих способностей; психология исследует процесс творческого мышления.

Развитие личности и ее достижения на жизненном пути тесно связаны с такими индивидуально-психологическими особенностями человека, как способности, склонности, дарования. Детство — период усиленного развития, изменения и обучения, парадоксов и противоречий, без которых невозможно представить себе процесс становления личности. Наиболее ярко это выражается в творческой деятельности, позволяющей особенно полно раскрыть свой внутренний мир.

Творчество все чаще рассматривается как наиболее содержательная форма психической активности, универсальная способность, обеспечивающая успешное выполнение самых разнообразных видов деятельности.

Дошкольный возраст — благоприятный период для развития творчества. Именно в это время происходят прогрессивные изменения во многих сферах, совершенствуются психические процессы (внимание, память, восприятие, мышление, речь, воображение), активно развиваются личностные качества, а на их основе — способности и склонности.

Дошкольное детство становится переломным моментом в развитии внимания, когда дети впервые начинают сознательно управлять им, направляя и удерживая на определенных предметах. Для этой цели старший дошкольник использует определенные способы, которые он перенимает у взрослых. Таким образом, возможности этой формы — произвольного внимания — к 6—7 годам уже достаточно велики. В значительной степени этому способствует совершенствование планирующей функции речи. Речь дает возможность заранее словесно выделить значимые для определенной задачи явления и предметы, организовать внимание, учитывая характер предстоящей деятельности. Несмотря на существенные сдвиги в развитии внимания преобладающим на протяжении всего дошкольного периода остается непроизвольное внимание. Вместе с тем, детям еще трудно сосредоточиться на чем-то однообразном. Но в процессе интересной для них деятельности внимание может быть достаточно устойчивым.

Подобные возрастные закономерности отмечаются и в процессе развития памяти. Память в старшем дошкольном возрасте носит непроизвольный характер. Ребенок лучше запоминает то, что для него представляет наибольший интерес, дает наилучшее впечатление. Таким образом, объем фиксируемого материала во многом определяется эмоциональным отношением к данному предмету или явлению. Одно из основных достижений старшего дошкольника — развитие произвольного запоминания. Во многом этому способствует игровая деятельность, в которой умение запоминать и вовремя воспроизводить необходимые сведения приводит к достижению успеха.

Становление мышления в этом возрасте в значительной степени связано с возможностью оперировать представлениями на произвольном уровне, которая существенно повышается к 6 годам, в связи с усвоением новых способов умственных действий. Формирование этих способов в значительной степени опирается на освоение определенных действий с внешними предметами, которыми ребенок овладевает в процессе развития и обучения. Дошкольный возраст представляет наиболее благоприятные возможности для развития различных форм образного мышления.

Как отмечал Н. Н. Поддьяков, в возрасте 4—6 лет интенсивно формируются и развиваются навыки и умения, способствующие изучению детьми внешней среды, анализу свойств предметов и явлений и воздействию на них с целью изменения. Этот уровень умственного развития, соответствующий наглядно-действенной форме мышления, становится подготовительным этапом в развитии индивидуально-психологических особенностей личности, которые определяют уровень творческих способностей. Накопление фактов и сведений об окружающем мире создает основу для формирования представлений и понятий. К концу дошкольного периода начинает преобладать наглядно-схематическая форма мышления как высший этап в развитии наглядно-образного. Отражением достижения ребенком этого уровня умственного развития являются схематизм детского рисунка, умение использовать при решении задач схематическое изображение.

Наглядно-схематическое мышление создает возможности для освоения внешней среды, выступая средством для создания ребенком обобщенной модели различных предметов и явлений. Приобретая черты обобщенного, эта форма остается образной, опирающейся на реальные действия с предметами и их заместителями. В то же время она становится основой для образования логического мышления, связанного с использованием и преобразованием понятий.

Таким образом, к 6—7 годам ребенок может подходить к решению проблемы тремя способами: используя наглядно-действенное, наглядно-образное и логическое мышление. В старшем дошкольном возрасте начинает интенсивно формироваться логическое мышление, как бы определяя тем самым ближайшую перспективу творческого развития.

Накопление опыта практических действий, определенный уровень развития восприятия, памяти, воображения создают ситуацию уверенности в своих силах. Это выражается в постановке все более разнообразных и сложных целей, достижению которых способствует волевая регуляция поведения. Ребенок 6—7 лет может стремиться к далекой (в том числе и воображаемой) цели, выдерживая при этом сильное волевое напряжение в течение довольно длительного времени.

Исследования Л. С. Выготского, А. В. Запорожца, А. Н. Леонтьева и др. показывают, что в старшем дошкольном возрасте, по сравнению с ранним детством, появляется новый тип деятельности — творческий. Своеобразие данного типа состоит в том, что он рождает возможность идти от мысли к ситуации, а не наоборот, как было ранее. Однако, характеризуя особенности творческой деятельности детей старшего дошкольного возраста, педагоги и психологи подчеркивают ее специфичность. Так, многие из компонентов творчества в этом возрасте только начинают развиваться, хотя субъективно ребенок постоянно открывает что-то новое. Н. Н. Поддьяков отмечал, что в детском возрасте творчество следует понимать как механизм развития разнообразных деятельностей ребенка, накопления опыта, личностного роста. По мнению Л. С. Выготского, основной закон детского творчества заключается в том, что ценность его следует видеть не в результате, не в продукте творчества, а в самом процессе такой деятельности .

В исследованиях, посвященных проблемам развития детского творчества, отмечается, что в дошкольном возрасте у ребенка появляется ряд черт, характеризующих его как творца. Это проявление активности и инициативы в применении уже освоенных приемов работы по отношению к новому содержанию, нахождение оригинальных способов решения поставленных задач, использование разных видов преобразований и т. п.

В исполнительских видах деятельности (пении, рисовании, играх-драматизациях, танцах) развитие способности к творчеству идет от подражания взрослому к попытке самостоятельного переноса приобретенного опыта в повседневную жизнь, а затем и к творческой инициативе.

Известно, что психологической основой творческой деятельности является воображение — психический процесс, заключающийся в создании образов предметов и ситуаций, основанных на результатах их восприятия и осмысления. К основным свойствам воображения относят: видение целого раньше частей, перенос функции с одного предмета на другой. Значимые показатели в развитии воображения — опора на наглядность, использование прошлого опыта, наличие особой внутренней позиции, позволяющей, не приспосабливаясь к ситуации, подчинять ее себе, овладевать содержательными ее особенностями.

Воображение функционирует на различных уровнях: по степени выраженности может быть пассивным и активным, в свою очередь активное подразделяется на воссоздающее и творческое.

Воссоздающее воображение состоит в восстановлении предметов, явлений, событий по их изображению или словесному описанию.

Творческое воображение связано с определением возможных результатов действий, открывающих или создающих новые предметы, явления, ситуации. При этом в творческом воображении возникают представления, которые различаются по степени оригинальности и реалистичности. Оригинальность как своеобразие представлений творческого воображения — это степень их новизны, непохожести на то, что уже было известно, а реалистичность определяется тем, насколько представление, созданное воображением, близко к действительности. О.М. Дьяченко пишет, что специфика процесса воображения, в отличие от других психических процессов, понимается как способность выражать особенности одного объекта или явления посредством другого, видоизменять формы репрезентации реальности . В воображении используются символические и метафорические формы отражения действительности. В развитом виде они позволяют находить и фиксировать в творческих продуктах существенные и значимые для человека стороны предметов и явлений. С помощью воображения создаваемые образы детализируются, «оживают», что свидетельствует о самоценности творческих проявлений, особенно в период раннего становления творческих личностных качеств. Л. С. Выготский, В. В. Давыдов, Е. Е. Кравцова, В.Т. Кудрявцев называют воображение важнейшим новообразованием дошкольного детства и связывают с ним процессы зарождения творческой личности.

Первые проявления воображения относятся ко второй половине третьего года жизни, когда ребенок начинает действовать в воображаемой ситуации и с воображаемыми предметами. Это первый этап развития. В раннем детстве оно носит пассивный, воссоздающий характер — ребенок идет от действия к мысли. В дошкольном возрасте, начиная с четвертого года жизни, развивается способность идти от мысли к действию, воображение становится целенаправленным. В среднем и в начале старшего дошкольного возраста воображение проходит свой второй этап развития, для которого характерно ступенчатое планирование. На третьем этапе ребенок овладевает способностью к целостному планированию своей деятельности, что предполагает достаточно высокий уровень развития воображения. В процессе создания образов дошкольник пользуется разными приемами, в том числе комбинированием ранее полученных представлений, а также их преобразованием.

Активно развиваются творческие способности в художественных видах деятельности: музыкально-ритмической, театрализованной, музыкально-игровой, рисовании и лепке, художественно-речевой. Возрастная и характерная для дошкольников реакция на непосредственные впечатления, доставляемые органами чувств, чуткость к образно-эмоциональным моментам, типичное для данного периода соотношение первой и второй сигнальной систем способствуют притягательности художественной творческой деятельности в дошкольном детстве, развитию творческого воображения.

На основе теории деятельности, разработанной А. Н. Леонтьевым, НА. Ветлугина выделила показатели, по которым возможно определить отношения, интересы, способности детей, проявляющиеся в художественном творчестве, качество творческих действий и продукции[6]. Она рассматривала художественно-творческие способности в комплексе и выделила следующие их особенности:

  • способность воспринимать и переживать прекрасное в жизни и произведениях искусства, легко «входить» в воображаемую ситуацию, эмоционально откликаться на красоту;
  • творить по законам красоты (выразительно петь и читать стихи, изящно двигаться под музыку, находить естественные движения для передачи образа в игре-драматизации, проявляя творческую инициативу и личностное отношение к происходящему);
  • оценивать прекрасное в окружающем, различать средства художественной выразительности в содержании литературных, изобразительных, музыкальных произведений и театральной деятельности;
  • самостоятельно искать и находить оригинальные приемы решения творческих задач.

По исследованиям Н.А. Ветлугиной, деятельность детей основывается на тех знаниях и умениях, которые приобретаются в повседневной жизни в процессе воспитания и обучения, осуществляемого в детском саду под руководством педагога. Она отмечает, что исполнительская деятельность детей требует творческой интерпретации, проявления творческой активности. Творческая интерпретация находится в известной зависимости от степени владения художественными умениями и навыками.

Восприятие всех видов искусства и воспроизведение отдельных их явлений требует способности их эстетической оценки.

Заслуживают внимания показатели наличия творческого начала, выделенные Н. А. Ветлугиной. Среди них показатели, характеризующие отношение детей к творчеству:

—искренность, непосредственность переживаний;

—увлеченность, «захваченность» деятельностью;

—активизация волевых усилий, способность к вхождению в изображаемые обстоятельства;

—специальные художественные способности (образное видение, поэтический, музыкальный слух), позволяющие успешно решать творческие задачи.

Показатели качества творческих действий включают в себя:

—внесение дополнений, изменений, вариаций, преобразований;

—создание новой комбинации из усвоенных старых элементов;

—применение известного в новых ситуациях;

—нахождение новых приемов решения;

—быстрота реакции;

—хорошая ориентировка в новых условиях;

—нахождение оригинальных приемов решения творческих заданий.

К показателям качества продукции детского художественного творчества относятся:

—нахождение адекватных выразительных средств воплощения образов;

—своеобразие манеры исполнения и выражения своего отношения;

—соответствие продукции элементарным художественным требованиям .

Главная особенность музыкально-творческих способностей — их развитие на основе восприятия художественного образа — музыки.

В музыкальной педагогике существует ряд теоретических и экспериментальных работ, где дается высокая оценка воспитательному значению творчества. Б. М. Теплов, например, считает, что любое творчество ребенка связано прежде всего с эмоциональным откликом на музыку, и оно чрезвычайно полезно в период начального обучения, когда закладываются основы ценностного отношения к музыке. Согласно мнению Н. А. Ветлугиной, творчество есть важное условие и средство развития способности образного видения .

Блестящим примером выявления возможностей музыкальной деятельности в развитии творческих музыкальных способностей служит опыт Б. Л. Яворского. Основные положения его работ следующие:

—все проявления творческой инициативы детей ценны, поэтому главная задача педагога — всемерно стимулировать их;

—важным средством активизации творческих способностей является комплекс всех видов музыкальной деятельности, когда дети могут проявить себя в самых различных направлениях;

—педагогическая ценность детского творчества заключена в самом процессе творчества.

Ученый, вскрывая природу творческого процесса, показал, что в развитии творческих способностей существуют определенные этапы:

—накопление впечатлений;

—выражение творческого начала в зрительных, сенсомоторных, речевых направлениях;

—двигательные, речевые, музыкальные импровизации, иллюстративность в рисовании;

—создание собственных композиций, которые являются отражением художественного впечатления: литературного, музыкального, изобразительного, пластического;

—собственно музыкальное творчество (написание песен, пьес для фортепиано).

Идеи Б. Л. Яворского нашли широкое воплощение в музыкальном воспитании дошкольников, где, например, музыкально-творческие способности формируются на основе игры на инструментах, движении, пении, декламации и др.

Исследуя музыкальное творчество, Б. В. Асафьев писал: «...единственным выходом, по существу оздоравливающим музыкальный детский инстинкт, является вызывание творческого дара: способности изобретения и комбинирования материала. Воспитывать же музыкально-творческие способности следует... потому, что каждый, кто хоть немного ощутил в какой-либо сфере искусства радость творчества, будет в состоянии воспринимать и ценить все хорошее, что делается в этой сфере, и с большей интенсивностью, чем тот, кто только пассивно воспринимает. Музыкальное творчество не проявляется только в сочинении "сложных музык", оно гораздо многообразнее и разветвленнее, чем кажется. Вызвать его — это значит, прежде всего, обратить у детей внимание на то, что они поют и играют, т. е. на музыкальный материал».

Излагая теоретические положения о творческой деятельности, Б. В. Асафьев дает методические рекомендации, касающиеся развития музыкального творчества детей.

Анализ изученной педагогической и психологической литературы выдвигает показатели творческих способностей, позволяющих выражать создаваемые образы в наиболее оптимальной для детей форме:

—оригинальность движений;

—эмоциональность при воплощении игрового образа;

—наличие выразительных средств для воплощения образа;

—гибкость при принятии решений;

—умение находить нестандартные решения творческих задач. Что же считается основным в обучении творчеству?

Ребенку необходимо помочь развить ту деятельность, которой он начинает заниматься. Сам ребенок не найдет эти средства, он сможет открыть только самые примитивные из них, и творчество его обречено остаться на самой низкой ступени.

 

  1. Теоретические исследования проблемы развития музыкальных и творческих способностей детей в процессе певческой деятельности.

Традиционно в отечественной системе музыкального воспитания певческая деятельность занимает ведущее место. Это объясняют М.С.Осеннева, Л.Г.Безбородова и другие следующими причинами:

  • песенным началом российской музыкальной культуры: все народные праздники, обряды, все церковные богослужения сопровождались пением. Поэтому пение самый массовый вид народного исполнительства.
  • общедоступностью, так как певческий голос сравним с музыкальным инструментом, которым обладает от природы каждый человек с рождения.
  • адекватностью пения психолого-возрастным особенностям детей, и в частности их стремлению к активным формам освоения искусства, их деятельностной природой.
  • особой доступностью для восприятия в силу синтеза слова и музыки.
  • значимость воспитания чувств человеческой общности в современном мире, так как коллективное пение обладает большими возможностями сближения людей, объединяя их, оно создает условия для эмоционального музыкального общения.

Именно поэтому хоровому пению всегда уделялось достойное внимание в музыкально-эстетическом воспитании подрастающего поколения. Кроме того, значение певческой исполнительской деятельности трудно переоценить и в личностном развитии ребенка.

Занятия пением помогают развивать социально-личностные и коммуникативные качества, помогают организовать и объединить детский коллектив. В процессе пения воспитываются такие важные черты личности, как воля ,организованность, выдержка. Влияние пения на нравственное содержание и отношение к нему, с другой стороны -пение рождает способность переживать настроения, душевное состояние другого человека, отраженные в песнях. Пение рассматривают как средство укрепления организма дошкольников. Оно формирует правильное дыхание, укрепляет легкие и голосовой аппарат. По мнению врачей, пение является лучшей формой дыхательной гимнастики. Певческая деятельность способствует формированию правильной осанки.

В каждом музыкальном образе доминируют определенные средства выразительности. Существует гипотеза о происхождении пения из речевых интонаций, всегда, так же как и речь, воспринимаются слухом. С помощью голоса передаются эмоциональные состояния человека: смех, плач, тревога, радость, нежность.

Развитие певческих способностей одна из главных задач музыкального воспитания детей.

 

Глава 2.Условия развития музыкальных способностей и творческого потенциала каждого ребенка в контексте ФГОС ДО через кружковую работу.

Вопросы создания предметно-развивающей среды в дошкольном учреждении на сегодняшний день стоит особо актуально. Это связано с тем, что с разработкой ФГОС ДО были разработаны требования к условиям реализации основной образовательной программы дошкольного образования, в том числе требования к развивающей предметно- пространственной среде.

При создании условий для музыкального и творческого развития детей, мы учитываем, что обстановка во всех возрастных группах в первую очередь должна быть насыщенной, вариативной, доступной и безопасной для ребенка. Пособия должны соответствовать требованиям гигиены, правилам охраны жизни и здоровья детей.

От того, насколько комфортно и правильно организованна музыкальная предметно-развивающая среда в музыкальном зале и в групповом музыкальном уголке, во многом зависят показатели личностного, умственного и музыкального развития ребенка, уровень его воспитанности, эмоциональное состояние.

2.1. Роль и задачи формирования певческих навыков у детей старшего дошкольного возраста.

Пение – занимает ведущее место в системе музыкально-эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста. Хорошая песня развлекает и успокаивает ребенка, развивает и воспитывает его. Сухомлинский утверждал, что пение открывает человеку глаза на красоту родной земли. Пение сопровождает жизнь человека с самого раннего детства. Оно воздействует на его чувства, занимает досуг, в яркой, образной, занимательной форме углубляет имеющиеся представления об окружающей действительности. В сравнении с инструментальной музыкой, пение обладает большой массой эмоционального воздействия на детей, так как в нем сочетаются слово и музыка. Пение - самый массовый и доступный вид народного исполнительства. Нет такого уголка на земле, где люди бы не пели песни о труде, природе, об окружающей жизни, о чувствах. Пение сближает людей. Служит средством познания, независимо от воли человека заставляет его любить или ненавидеть.

Пение следует рассматривать как средство укрепления организма дошкольников. Оно формирует правильное дыхание, укрепляет легкие и голосовой аппарат. По мнению врачей, пение является лучшей формой дыхательной гимнастики. Поэтому очень важно петь в чистом проветриваемом помещении, а летом- на открытом воздухе. Певческая деятельность способствует формированию правильной осанки. Занятия пением помогают организовать, объединить детский коллектив.

Певческую деятельность можно определить как одну из важнейших форм проявления активного отношения детей к песням и пению в процессе различных жизненных ситуаций (А.Катинене).

Основная цель певческой деятельности - воспитание у детей певческой культуры, приобщение их к музыке.

Задачи певческой деятельности вытекают из общих задач музыкального воспитания и неразрывно с ними связаны.

Они заключаются в следующем:

  1. Развивать музыкальные способности:
  • эмоциональную отзывчивость на музыку;
  • ладовое чувство;
  • музыкально-слуховые представления
  • чувство ритма
  1. Формировать основы певческой и общественной культуры:
  • эстетические эмоции;
  • интересы, оценки,
  • вокально-певческие умения и навыки.
  1. 3. Способствовать всестороннему духовному и физическому развитию детей.

Эти задачи решаются на основе определенного песенного репертуара, применения соответствующих методов и приемов обучения, различных форм организации музыкальной деятельности. Поэтому мы учим детей петь именно для того, чтобы достичь главной цели- развитие личности через развитие эмоциональной и интеллектуальной сферы ребенка средствами музыкального искусства.

Пение - ведущие способ музыкальной деятельности, так как певческая деятельность - единственный способ общедоступный в настоящее время способ музицирования.

Для того чтобы дети захотели петь, надо показать им красоту значения певческого голоса, сделать процесс обучения интересным, убедить ребят в успешности обучения при определенной заинтересованности и настойчивости с их стороны. Голос- инструмент общедоступный, и именно он позволяет привлечь ребенка к активной музыкальной деятельности, к познанию красоты и законов музыкального искусства.

 

  1. Диагностическое обследование уровня развития вокально - певческих навыков у дошкольников через кружковую деятельность.

Наблюдения проводились на базе МДОУ Вешкаймский детский сад «Рябинка».

В начале учебного года я провела диагностическое обследование детей старших групп(26 человек). Я приглашала для обследования детей по 4 человека. Отвечает каждый ребенок по очереди. Обстановка спокойная, доброжелательная. Главное установить контакт с каждым ребенком, вызвать у него чувство доверия, выяснить отношение к музыке, дать возможность поверить в свои силы. Каждого ребенка, непременно надо похвалить, поощрить. Если кто-то из детей сразу затрудняется выполнить то или иное задание (это может быть из-за непонимания поставленной перед ним задачи, из-за сложности в общении со сверстниками и взрослыми), я прошу его посидеть и послушать других детей.

Детей я обследовала по таким параметрам:

  1. «Воспитание музыки» - эмоциональная отзывчивость при восприятии музыки, музыкально-аналитическая деятельность (музыкальное мышление)
  2. «Пение» - чистота интонирования, координация между слухом и голосом, музыкальная память.
  3. «Чувство ритма» - ритмичность, синхронность, координация движений.
  4. «Музицирование на детских музыкальных инструментах».
  5. «Музыкальное творчество».
  6. «Музыкальный слух» - звуковысотный и гармонический слух.

Подробнее остановлюсь на обследовании параметра «пение».

«Пение»-каждый ребенок выполняет три задания.

1-е задание. Спеть знакомую песню, чередуя 9 по куплетам) выразительное пение с сопровождением и пение а cappella. Повторить звук или мотив с голоса педагога или инструмента.

2-е задание. Так как сюда входит показатель музыкального слуха, я использовала игру «Бубенчики» чтобы проверить способность детей различать звуки в пределах терции, игру «Лесенка»- определение направления мелодии. При работе использовала фланелеграф, лесенку.

3-е задание. Дети дошкольного возраста способны слышать и фиксировать расслоение звучания, что предполагает зачатки гармонического слуха, поэтому в этом задании я использовала игру «сколько нас поет», чтобы выявить способность детей различать количество звучащих одновременно звуков(1.2.много)

Критерии оценок:

  • Низкий уровень. Не выполняет задание, интонация неустойчивая.
  • Средний уровень. Выполняет задание с помощью взрослых, интонация неустойчивая.
  • Высокий уровень. Самостоятельно выполняет задание. Интонация чистая, исполнение выразительное, хорошая координация слуха и голоса.

На начало учебного года я выявила, что у 8человек с высоким уровнем. 6 человек-с низким уровнем и 12 человек со средним уровнем. После чего я выделила из группы детей, которые проявили свои способности и стала продолжать с ними заниматься в кружке «Соловушка».

Цель работы кружка: - воспитание у детей чуткости, восприимчивости к красоте, эмоциональной отзывчивости; учить детей глубже воспринимать музыку, активно выражать свои чувства, развивать музыкальный слух и голос.

Моя работа направлена не только на эстетическое развитие детей, но и на укрепление их психического и физического здоровья.

В своей работе я использовала приемы:

  • выразительное чтение текста в процессе разучивания;
  • Коллективное проговаривание текста нараспев, негромко на высоком звучании, в умеренном темпе, так, чтобы все слова звучали ясно и выразительно;
  • Коллективное произношение текста шепотом, на высоком звучании. Этот прием полезен при разучивании песен, исполняемых в быстром темпе.
  • Для отчетливого произношения слов важно правильно передавать гласные. Здесь я использовала «вальс» Е.Теличеевой, предлагая детям пропевать его на разные слоги (ля, ле, ли, лю и т.д)
  • Для отчетливого произношения согласных звуков в конце слов я акцентировала внимание детей(в разучиваемой песне) на правильном замыкании звуков по руке(дирижерский жест).

Далее я беру упражнения для развития певческого дыхания. От правильного вдоха (спокойного, но активного) зависит качество звука, выпевание фраз, чистота интонации. Вдох рекомендуют делать детям одновременно через нос и рот. Вдох должен быть спокойным и медленным, чтобы дыхания хватило до конца фразы. Для развития правильного дыхания использую двухтактовые попевки, песенки в среднем темпе в двухдольном размере, затем постепенно фразы удлиняю. Также использую упражнения с паузами для взятия правильного дыхания.

В выборе упражнений на правильное звукообразование ( естественное пение, ненапряженное, напевно, легкое) я учитываю важность развития у детей « мягкой атаки» звука. Учу детей петь спокойно, без толчков. Хотя дошкольникам свойственно отрывистое звукообразование. Поэтому я учу детей «тянуть звуки», «протягивать концы музыкальных фраз». В репертуар ввожу песни, написанные в умеренном и среднем темпах. Для развития певческого диапазона я использую те же упражнения, но транспонирую их в другую тональность.

Чистота интонации - самый сложный певческий навык, он связан с развитием слуха (ладового чувства и музыкально-слуховых представлений),ощущением тяготения мелодии к устойчивым звукам, представлением мелодического звуковысотного рисунка.

Нечистая интонация в пении имеет ряд причин:

-различные заболевания голосового аппарата;

-отсутствие устойчивого внимания;

-застенчивость ребенка;

-нарушения артикуляционного аппарата;

-неумение извлечь звук;

-небольшой диапазон голоса ребенка.

Чистота интонации так же зависит от музыкального кружения ребенка. Для достижения чистоты интонации у детей я использую некоторые приемы:

- Выбираю песни. Удобные для данной группы детей, с короткими фразами, между которыми можно брать дыхание;

- Использую пение а cappella как прием для развития чистоты интонации, систематически повторяю с детьми ранее разученные песни;

- Использую собственное исполнение, как пример для правильного интонирования;

- Предлагаю детям исполнять песню не только всей группой, но и подгруппами, и по одному, так же «цепочкой», это приучает детей слушать не только себя, но и друг друга;

-Вырабатываю у детей умение слушать себя и анализировать качество своего исполнения;

- Фальшиво поющих детей я размещаю так, чтобы они ближе сидели ко мне и между поющими детьми, следили за моим исполнением, артикуляцией. Учитывая индивидуальные особенности каждого ребенка, стараюсь показать, как надо растянуть звук «потоньше», какое положение придать губам.

Этапы обучения дошкольников пению.

Чтобы успешно решить задачи, необходимо обучить детей навыкам и умениям которые включают в себя певческую установку, вокальные навыки. На первых занятиях я рассказывала детям, что такое певческая установка: во время пения нужно сидеть прямо, не поднимая плеч, не горбясь, слегка опершись на спинку стула, руки положить на колени; во время пения стоя руки свободно расположены вдоль туловища.

Для развития вокальных и певческих навыком я использовала певческие упражнения в определенной системе.

Каждое упражнение имеет какую - то узкую основную задачу: развитие дыхания, дикции, диапазона, но решается она на фоне всего комплекса навыков.

В детском саду обучают простейшим певческим навыкам:

- правильному звукообразованию

- правильному дыханию

- хорошей дикции

- чистоте интонации

- ансамблю - стройному согласованному пению.

В начале учебного года я использовала упражнения на развитии дикции и артикуляции. Хорошая дикция способствует чистоте интонирования, красоте звучания голоса. При недостаточной ясности и четкости произношения слов пение становится вялым, бесцветным, в нем отсутствует напевность, выразительность звука. Но чрезмерное подчеркивание текста вызывает излишнее напряжение и крикливость. Я стараюсь научить детей, о чем в ней поется, показываю, как произносятся отдельные фразы и слова.

Условием хорошей дикции и выразительного пения являются понимание детьми смысла слов, музыкального образа песни. Фразировка в песне определяется содержанием в его словесном и мелодическом выражении.

В методике обучения пению имеется целый ряд приемов, систематическое использование которых способствует развитию певческих навыков у детей старшего дошкольного возраста.

Последовательность применения различных приемов в процессе обучения детей пению варьируется в зависимости:

- от задач и содержания отдельных занятий;

- от репертуара;

- от возрастных особенностей детей;

- от уровня музыкального и певческого развития детей.

Перспективы и выводы.

  • Работать над разнообразием форм, методов и приемов проведения занятий;
  • Продолжать работу в тесном контакте с другими преподавателями;
  • Продолжать совершенствование программно-методического обеспечения и предметно-развивающей среды;
  • Обеспечивать участие родителей в разных формах работы по музыкальному воспитанию детей.

 

 

  1. Диагностическое обследование уровня развития творческих способностей дошкольников (кружок «Соловушка»).

В ходе эксперимента применялись методы наблюдения, беседы, изучения детских творческих работ, анализ и обобщение результатов экспериментальной группы.

Целью констатирующего эксперимента было выявление начального уровня развития творческих способностей детей. В качестве компонентов творческих способностей мы выделили творческое воображение, творческое мышление и опыт творческой деятельности, уровень развитости которых определялся по ряду показателей.

Творческое воображение - проявляется в способности дошкольника к яркому, образному фантазировании; в способности создавать художественные ассоциации; в адекватности возникающих образов и ассоциаций звучащей музыке или характеру персонажа.

Творческое мышление - выражается в беглости, гибкости и оригинальности мысли. Беглость творческого мышления характеризуется быстротой переключения вариантов решения творческих заданий и точностью их выполнения; гибкость мыслительного процесса -переключением с одной идеи на другую; оригинальность творческого мышления характеризуется минимальной частотой обращения ребенка к одинаковым ответам, подражанию в выполнении творческих заданий.

Опыт творческой деятельности – проявляется в способности дошкольника к осуществлению различных видов музыкальной деятельности (восприятия, музыкально-ритмических движений, игры на детских музыкальных инструментах); в заинтересованности ребенка в выполнении творческих заданий; интересном результате выполнения таких заданий.

Для проведения начальной диагностики дошкольникам предлагались для выполнения задания обобщенного характера, при выполнении которых можно было наблюдать проявления показателей всех компонентов творческих способностей дошкольников - интеллектуального (творческое мышление), преобразующего (творческое воображение), деятельностно -практического (опыт творческой деятельности).

Результаты констатирующей диагностики позволили распределить дошкольников по уровням развития творческих способностей, которые мы назвали репродуктивный, преобразующий, творческий.

Общие результаты исходного обследования развития творческих способностей дошкольников, в единстве составляющих их компонентов, были переведены нами в процентное соотношение и представлены в следующей таблице.

Развитие творческих способностей у дошкольников на констатирующем этапе эксперимента.

Уровни развития творческих способностей у дошкольников

Компоненты творческих способностей

Интеллектуальный

Преобразующий

Деятельностно-практический

Репродуктивный

75%

50%

75%

Преобразующий

16,7%

25%

12,5%

Творческий

8,3%

25%

12,5%

 

Начальная диагностика развития творческих способностей у дошкольников показала, что большинство детей находится на низком уровне –в среднем 66,7%; 18% показывают средний уровень; 15,3% отнесены нами к высокому уровню развития.

Кроме того, мы обнаружили, что у многих детей отсутствуют навыки произвольного поведения, недостаточно развиты память, внимание и речь, что тормозит развитие творческого мышления, зажатость и эмоциональная закрепощенность не дают в полной мере проявляться творческому воображению. На наш взгляд, эффективный путь к стимулированию развития творческих способностей – это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Все это может дать музыкально-театральная деятельность. Являясь важным видом детского творчества, именно музыкально-театральная деятельность, связывает художественное творчество с личными переживаниями, ведь театр обладает огромной силой воздействия на эмоциональный мир ребенка.

Основной целью в этом случае является формирование думающего, чувствующего, активного человека, готового к творческой деятельности с помощью развитых творческих способностей.

При проведении формирующего эксперимента мы ставили следующие задачи:

  1. Стимулировать развитие творческого воображения детей при характеристики содержания произведения, его настроения, характера.
  2. Развивать творческое мышление дошкольников через способность адекватно воспринимать музыкальный образ, прослеживать его его развитие, словесно характеризовать его.
  3. Формировать навыки выразительного, эмоционального музыкального исполнения.
  4. Развивать у детей способность к воплощению заданного образа в сюжетно-ролевой творческой игре.

Для решения поставленных задач был проведен цикл занятий, на которых детям давались различные творческие задания. Они были сгруппированы в определенные блоки, каждый из которых направлен на развитие того или иного компонента творческих способностей. «Формирующую» работу мы вели комплексно – развивая одновременно все компоненты, так как невозможно отделить ассоциативность творческого воображения от творческого мышления, а его развитие, в свою очередь, неотделимо от накопления опыта творческой деятельности.

В своей экспериментальной работе мы опирались на традиционные виды деятельности на музыкальных занятиях, но представленные в форме игр с элементами театрализации.

Содержание специальных занятий с использованием музыкально-театральной деятельности включало в себя:

  • просмотр кукольных спектаклей и беседы по ним;
  • игры- драматизации;
  • подготовку и разыгрывание разнообразных сказок и инсценировок;
  • упражнения по формированию выразительности исполнения (вербальной и невербальной).

Начальный этап формирующего эксперимента соответствовал первому, мотивационно - потребностному этапу развития творческих способностей дошкольников.

Развитие интеллектуального компонента творческих способностей на данном этапе требовало осознанности, заинтересованности дошкольников в музыкально-театральной деятельности, способности анализировать свое поведение сюжетно-ролевых играх и понимать собственные действия. Это способствует выделению творческих заданий как приоритетных и любимых. Для развития данного компонента нами применялись рад игровых методик.

Таким образом, проведенное исследование позволило сделать следующие выводы: специально созданные условия для развития творческих способностей помогают их активному формированию, развивают образное мышление ребенка, его эмоциональную отзывчивость, исполнительские возможности, а также креативность в целом на новый виток развития.

Рекомендации:

  1. Проводить музыкальные занятия комплексного характера, активно внедряя театральные формы в перечень традиционных видов деятельности – восприятие (слушание) музыкальных произведений, пение, танцевальная деятельность, игра на элементарных детских инструментах.
  2. Включать в музыкальные занятия преимущественно ярко образные, программные произведения, которые могут стать основой для различного рода сюжетно-ролевых игр, игр-драмматизаций и свободных игровых импровизаций.
  3. Вводить в музыкальные занятия больше игровых ситуаций, направленных на развитие эмоциональности, образного мышления, креативности дошкольников.
  4. Давать возможность детям самостоятельно решать проблемные ситуации, активно проявляя воображение, фантазию, мышлении.

Вывод: в ходе кружковой работы, мы выявили музыкальные способности детей, которые на протяжении всей деятельности кружка, являлись неоднократными победителями районных конкурсов «Наши звонкие голоса». Принимали участие общесадовских мероприятиях «Битва хоров»,праздничных концертных программ в районном доме культуры.

 

Заключение.

При построении предметно-развивающей среды по направлению художественно-эстетического развития несомненно берут во внимание различные факторы: возраст детей, их потребности и увлечения, методические разработки, нормы СанПин, требования программы воспитания и обучения, методические разработки. Однако стоит заметить, что зачастую не учитывается тот факт, что современные дети во многом отличаются от своих сверстников, которые воспитывались в детских садах 10-12 лет назад.

У детей другого поколения иные физиологические, психологические особенности, кроме этого они по-другому воспринимают окружающий мир, который, в свою очередь, также претерпел значительные изменения. Именно поэтому, на современном этапе развития, важно кардинально обдумать и пересмотреть подходы к моделированию комфортной и привлекательной музыкальной предметно-развивающей среды в музыкальном зале, музыкальном кабинете.

Все это подтолкнуло меня к поиску новых занимательных форм и инновационных подходов к созданию условию развития музыкальных способностей и творческого потенциала детей.

 

Литература

  1. Арсеневская О.Н. система музыкально-оздоровительной работы в детском саду. Волгоград, 2012
  2. Барсукова Н.Г. музыка в детском саду. Волгоград, 2011
  3. Битус А.Ф., Битус С.В. Певческая азбука ребенка. Минск, 2007
  4. Веракса Н.Е., Комарова Т.С., Васильева М.А. Примерная общеобразовательная программа дошкольного образования «От рождения до школы»
  5. Ветлугина Н.А. Методика музыкального воспитания в детском саду. М: Просвещение, 1989
  6. Ветлугина Н.А. Музыкальный букварь. М: 1988
  7. Войнова А.Д. Развитие чистоты интонации в пении дошкольников. М: 1960
  8. Галянт И.Г. Музыкальное развитие детей 2-7 лет. М: Просвещение, 2013
  9. Данилова Н.Д., Кулагина Т.Ю. Истоки гармонии. Ульяновск, 1992
  10. 10.Демчено Д. Вокальные игры с детьми. М: 2000
  11. Емельянов В.В. Фонопедический метод развития голоса. 1999
  12. 12.Журбенко Е.Ю. Интеграция в процессе музыкального воспитания детей дошкольного возраста. Ульяновск, ИПКПРО, 2011
  13. 13.Зацепина М.Б. Развитие ребенка в музыкальной деятельности. Москва, 2010
  14. 14. Зимина А.Н. Основы музыкального воспитания и развития детей младшего дошкольного возраста. М: Владос, 2000
  15. 15.Кулагина Т.Ю. Дошкольник. Развитие. Культура. (методические рекомендации по организации и содержанию образовательного процесса). Ульяновск, 1998
  16. 16.Куревина О.А. Синтез искусства. М: Линка-Пресс, 2003
  17. 17.Малахова Л.В. Музыкальное воспитание детей дошкольного возраста. Ростов, 2008
  18. 18.Метлов Н.А. Музыка – детям. М: 1985
  19. 19.Мерзлякова С.И. Учим петь детей. М: ТЦ «СФЕРА», 2014
  20. 20.Орлова Г.М., Бекина С.И. Учите детей петь. М: 1988
  21. 21.Радынова О.П. Музыкальное воспитание детей: проблемы преемственности//Управление ДОУ, №8 2014
  22. 22.Справочник музыкального руководителя. МЦФЭР Образование, №2 2014
  23. 23.Суязова Г.А. Мир вокального искусства. Волгоград, 2007
  24. 24.Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. М: Прометей, 1992
  25. 25.Тарасова К.К. Постановка детского певчего голоса// Музыкальный руководитель, №3 2005
  26. 26. Шацкая В.Н. Детский голос: экспериментальные исследования. М: 1970
  27. 27.Шереметьева В. Хоровое пение в детском саду// Музыкальный руководитель, №5 2005

 


Приложения:
  1. file0.doc.. 145,5 КБ
Опубликовано: 15.10.2019