Когда краска становится другом: нетрадиционные техники рисования как путь к творчеству и уверенности у детей с ОВЗ

Автор: Валькова Алена Михайловна

Организация: МБДОУ «ЦРР ДС №16 «Вдохновение»

Населенный пункт: Кемеровская область - Кузбасс, город Юрга

В своей профессиональной деятельности я работаю с детьми с ограниченными возможностями здоровья - с разными формами интеллектуальных нарушений, задержками психического развития, расстройствами аутистического спектра, нарушениями моторики и речи. Многие из них приходят на занятия замкнутыми, неуверенными, избегают зрительного контакта, боятся ошибиться или «сделать не так». Именно поэтому я сделала ставку на нетрадиционные способы рисования - не как на развлечение, а как на глубоко продуманный коррекционно-развивающий инструмент, способный раскрыть внутренний мир ребёнка, даже если он не может выразить его словами.

В современной коррекционно-развивающей практике всё большее значение приобретают инновационные, личностно ориентированные подходы, способные раскрыть внутренний потенциал ребёнка с ограниченными возможностями здоровья. Одним из таких эффективных средств является изобразительная деятельность, в особенности - нетрадиционные способы рисования. В своей работе я убедилась: когда ребёнок не просто «рисует», а играет красками, экспериментирует с материалами и создаёт образы через тактильное взаимодействие, он не только развивает художественные навыки, но и преодолевает внутренние барьеры - страх ошибки, неуверенность, эмоциональную зажатость.Дети с ОВЗ часто сталкиваются с трудностями в традиционной изобразительной деятельности: слабый нажим на карандаш, неумение удерживать границы контура, бедность фантазии, отсутствие инициативы. Однако именно нетрадиционные техники - рисование пальцами, ладонями, ватными палочками, губками, использование природных и бросовых материалов - позволяют обойти эти трудности. Они снижают порог входа в творческий процесс, делая его доступным даже для самых неуверенных детей. Особенно эффективно это работает с детьми, у которых выражены двигательные трудности. Например, при рисовании методом «тычка» жёсткой кистью или губкой не требуется точного контроля руки - достаточно лёгкого нажатия, чтобы появился выразительный мазок. А при работе пальцами или ладонями дети развивают тактильную чувствительность, укрепляют мелкую моторику, учатся координировать движения. При этом они не думают о «технике» - они чувствуют радость от процесса.

Особенно важно, что такие занятия не оцениваются по критерию «правильно/неправильно». Здесь нет места ошибке - есть исследование, открытие, игра. Например, при рисовании ладошками ребёнок не думает о пропорциях или перспективе - он чувствует текстуру краски, радуется отпечатку своей руки, ассоциирует его с листом дерева, крылом птицы или морской звездой. Это развивает воображение, ассоциативное мышление и эмоциональную отзывчивость.

Важной частью моей работы стали тематические выставки детских работ. Мы оформляем их в группе, в холле учреждения, а иногда - даже в рамках общешкольных мероприятий. Каждая выставка сопровождается небольшим рассказом о технике, которую использовали дети, и о том, как они пришли к своему образу. Родители с трепетом относятся к этим экспозициям. Многие родители фотографируются у работ своих детей, просят разрешения забрать рисунок домой «на память», делятся впечатлениями друг с другом. Для семей детей с ОВЗ такие моменты особенно ценны — они видят не ограничения, а возможности, не «дефицит», а уникальность своего ребёнка. А для самого ребёнка - это мощнейшее подкрепление его личностной значимости: «Меня видят. Моё творчество важно».

Я стараюсь подавать каждый новый материал как сказочное приключение: «Сегодня краска - волшебная речка, а кисточка - золотая рыбка, которая оставляет следы на берегу». Такой подход активизирует внимание, мотивацию и речевую активность, особенно у детей с нарушениями речи или аутистическим спектром. Комбинирование нескольких техник в одном учит детей принимать решения, планировать, сравнивать результаты. После завершения работы мы обязательно обсуждаем: «Что получилось особенно хорошо?», «Какой техникой тебе было интереснее всего рисовать?», «Что бы ты хотел нарисовать в следующий раз?». Так формируется рефлексивное мышление, умение выражать собственное мнение и уважать чужое.

Я убеждена: творческий воспитатель - это не тот, кто учит рисовать, а тот, кто создаёт условия, в которых каждый ребёнок чувствует себя способным, нужным, уникальным. Нетрадиционные техники рисования - это не просто метод, это философия открытости, принятия и веры в ребёнка. Через краску, воду, песок, листья, ватные палочки дети учатся выражать то, что не могут сказать словами. И в этом - великая сила искусства. Моя работа - не навязывать образ, а помогать ребёнку найти свой. И когда он с гордостью показывает свой «след на бумаге», я вижу: он не просто нарисовал - он сказал о себе. Важно подчеркнуть: творческий воспитатель - творческие дети. Нетрадиционные техники рисования становятся не просто методом, а мостом между внутренним миром ребёнка и окружающей действительностью.

Список использованной литературы

1. Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте / Л. С. Выготский. — М.: Просвещение, 1991. — 93 с.
2. Копытин А. И. Арт-терапия: теория и практика / А. И. Копытин. — 3-е изд., перераб. и доп. — СПб.: Речь, 2019. — 320 с.
3. Логинова Л. И. Изобразительная деятельность в работе с детьми с ограниченными возможностями здоровья / Л. И. Логинова. — М.: АРКТИ, 2018. — 112 с.
4. Федеральный государственный образовательный стандарт дошкольного образования: утв. приказом Минобрнауки РФ от 17.10.2013 № 1155 (ред. от 26.01.2021) // Официальный интернет-портал правовой информации. — URL: http://pravo.gov.ru (дата обращения: 05.04.2025).

Опубликовано: 24.10.2025