Элементы театрализации на уроках литературы
Автор: Доношенко Ольга Геннадьевна
Организация: ОГАОУ ОК «Алгоритм Успеха»
Населенный пункт: Белгородская область, п. Дубовое
Автор: Колотилова Надежда Андреевна
Организация: ОГАОУ ОК «Образовательный комплекс «Алгоритм Успеха»
Населенный пункт: Белгородская область, п. Дубовое
Автор: Саганова Маргарита Владимировна
Организация: ОГАОУ ОК «Алгоритм Успеха»
Населенный пункт: Белгородская область, п. Дубовое
Что значит театрализация в рамках учебного процесса в общеобразовательной школе?
Мы всегда так или иначе используем театрализацию на уроках, но в самых простых формах. Нестандартные формы уроков – это и есть введение в образовательный процесс элементов театрализации. Далее – привычное для учителей начальной школы и учителей-филологов использование на уроке музыкальных и художественных произведений, всего того, что воздействует на сферу ощущений ученика, активизирует его интерес, воображение, любопытство.
Производит огромное впечатление, запоминается надолго и создаёт необходимый эмоциональный настрой на уроке традиционно используемое чтение по ролям, особенно в младших классах. Но гораздо ярче отпечатывается в сознании детей и остаётся воспоминанием на всю жизнь театрализованная игра.
Элементы театрализации гармоничным образом сочетаются с театральным искусством (условные атрибуты, особенности произношения текста по ролям) и с педагогическими принципами и задачами (работа в коллективной связке, индивидуализация в распределении ролей, поддержание мотивации, развитие самостоятельности, необходимость педагогического руководства).
Приемы использования элементов театрализации на уроке могут быть следующими:
Персонификация – реальный исторический персонаж или писатель, участвующий в ходе урока как помощник учителя (консультант, экскурсовод и др.)
«Кто я?» - учащийся в костюме персонажа рассказывает о герое, остальные ученики угадывают, кто он.
Выступление исторического лица - от первого лица, с его взглядами, принципами, программной речью, законопроектами или историей написания произведения.
Историческая сценка – небольшое представление по заранее составленному сценарию, передающее ученикам историческую информацию через ролевое исполнение (с применением театральных атрибутов).
Примерами таких уроков, где учебный материал представлен в форме театральной постановки, являются чтецкие спектакли. Также это могут быть уроки-биографии писателей, поэтов. Здесь в распоряжении учителя вся классика, от урока-биографии А.С.Пушкина («Я вас любил..»), С.А. Есенина («Возвращение на родину» по письмам и воспоминаниям родных и современников поэта), до «Маленького принца» А. де Сент-Экзюпери и т.п.
В некоторых случаях учащиеся выступают как актёры, в некоторых - как режиссёры. Работа в качестве актёра позволяет школьникам прочувствовать состояние того или иного персонажа в каждой предлагаемой ситуации, а значит понять мотивы и цели его поступков, помогает уловить в произведении то, о чём автор иногда прямо не заявляет. Режиссёрская работа даёт возможность анализировать все детали и взаимодействия персонажей в эпизоде, объяснять поведение действующих лиц и разгадывать авторскую позицию.
Подготовка к такому уроку, конечно, должна быть очень серьёзной, это настоящий спектакль! Но и результат стоит того. Составление сценария композиции, распределение текста, индивидуальная работа с чтецами, анализ текста в классе совместные репетиции, подбор музыкального оформления, детали костюмов, дополненные небольшим убранством классного кабинета - всё это должно быть сведено воедино.
Принять участие в уроке может и школьный музыкальный (танцевальный, театральный) ансамбли, педагоги школы и даже родители, которые хотят больше участвовать в жизни детей и помогать им самореализовываться.
Особенностью этих уроков, представляющих творчество того или иного автора, является то, что в них заняты все учащиеся класса, как исполнители литературного текста. Текст распределяется в зависимости от характера и способностей учеников и требует серьёзной актёрской отдачи. Кому-то из учеников бывает затруднительно в подготовке, другим достаточно один-два раза поработать индивидуально. Почти всегда помогает с «запоминанием» и «вхождением в образ» музыка и видеоряд, а также чуткое и точное руководство всем процессом на репетиции и уроке. Эффективность таких уроков в том, что слово, произнесённое вслух, наполненное оценкой, отношением, воспринимается совсем по-другому, нежели прочитанное глазами, «про себя». Некоторых авторов просто нельзя читать «про себя»: например, А.С. Пушкина, И.А. Крылова или В. Маяковского. Подготовка к таким урокам заключается в том, что ученик вместе с учителем или самостоятельно работая над текстом, выстраивает образ, проникает в авторский замысел и особенности речи. Когда текст нужно произносить, делать его своим, закономерно возникает ряд интересных вопросов у произносящего.
Особого рода задания – режиссёрские, когда учащимся нужно самим «освоить» литературное произведение, привлекая одноклассников в качестве актёров. Такие задания естественно даются не всем. Учителю необходимо проделать постановочный анализ с выбранным «режиссёром», так как ему нужно чётко представлять, «зачем и почему мы это делаем?»
Конечно, надо понимать, что такие уроки не проводятся каждый день: во-первых, это невозможно по причине огромных затрат сил и времени, а во-вторых, потерялся бы весь смысл проведения подобных уроков, если бы они стали привычным делом.
Говоря об оформительской работе, важно отметить, что она проводится заранее, творческой группой детей и родителей, после анализа произведения – чтобы присутствовала единая концепция и соответствующий стиль у всего оформления. Это включает в себя создание костюмов, декораций, гербов, портретов героев, афиш и музыкальное оформление произведений.
Немаловажным этапом работы над творческой постановкой является инсценирование – перевод текста в сценический вариант. Существует 4 правила инсценирования текста:
1-е правило: мы должны точно представить и описать (на основе текста) время и место действия;
2-е правило: авторский текст не должен потеряться, мы имеем право отдать его персонажам, только надо точно определить, кому;
3-е правило: мы имеем право видоизменить текст, не искажая его смысла;
4-е правило: мы имеем право вводить новых персонажей или убирать кого-то из имеющихся.
Начинать инсценирование лучше с басен И.А. Крылова или, например, с маленького эпизода сказки Г.Х. Андерсена «Снежная королева». Нужно определить и понять - Как герои произносят свой текст? Где? Как донести Авторский текст до зрителя? Анализируем личностные качества героев.
Вот тут мы и используем четыре правила инсценирования. А дома учащиеся инсценируют уже самостоятельно аналогичные эпизоды.
Таким образом, инсценирование заставляет ребёнка объяснять каждое слово, зачем и почему оно здесь, вдумываться в каждый жест, каждую деталь, искать возможные варианты для объяснения поведения персонажей.