От каракуль до натюрморта: стадии изобразительной деятельности в контексте дополнительного образования

Автор: Жаворонкова Юлия Михайловна

Организация: БМАОУ СОШ № 45

Населенный пункт: Свердловская область, г. Берёзовский

Введение

Изобразительная деятельность является неотъемлемой частью когнитивного и эмоционального развития ребенка. В системе дополнительного образования, в частности, в кружках живописи, понимание закономерностей стадий художественного развития становится ключевым фактором для проектирования образовательной программы. Педагог, не знакомый с возрастной психологией изобразительного творчества, рискует либо предъявлять завышенные требования, подавляя инициативу ребенка, либо, наоборот, искусственно тормозить его прогресс. Данная статья призвана структурировать этапы, через которые проходит юный художник, и предложить рекомендации для педагогической практики.

Основная часть

1. Домыслительный этап (стадия каракулей): 1,5 – 3,5 года

Начальная фаза изобразительной деятельности характеризуется не изображением объекта, а моторным удовольствием от самого процесса. Ребенок открывает для себя связь между движением руки и оставляемым на поверхности следом.

  • Психологический аспект: Рисование является формой сенсомоторного исследования мира. Ребенок не ставит цели что-либо изобразить; ценность заключается в кинестетическом акте.
  • Характеристики рисунка: Преобладают неконтролируемые каракули — хаотичные линии, позже переходящие в замкнутые формы (круги, овалы). К концу этапа возникает «узнавание»: ребенок, увидев в хаотичном переплетении линий некий образ, дает ему название. Это важнейший переход от действия к мышлению.
  • Задача педагога/родителя: Обеспечить безопасное пространство для экспериментов (бумага, гуашь, пальчиковые краски). Не вмешиваться в процесс с указаниями «нарисовать солнышко». Ключевая реакция — положительное подкрепление самого факта деятельности.

2. Досхематическая стадия: 4 – 7 лет

Это период зарождения символического мышления. Ребенок начинает устанавливать связь между графическим знаком (формой на бумаге) и объектом реального мира.

  • Психологический аспект: Происходит формирование «графических схем» — универсальных символов, обозначающих класс объектов (например, «головоног» — схема человека, круг с палочками).
  • Характеристики рисунка:
    • Синкретизм: Ребенок рисует не то, что видит, а то, что знает о предмете. Например, может нарисовать дом в разрезе, чтобы были видны жители.
    • Прозрачность (рентгеновский эффект): Сквозь один объект просвечивает другой.
    • Обратная перспектива и отсутствие пропорций: Размер объекта определяется его эмоциональной значимостью.
    • Фактор «разбегания»: Объекты разбросаны по листу, не связаны единым сюжетом.
  • Задача педагога: Поощрять создание сюжетов, обогащать палитру, знакомить с различными материалами (пастель, акварель, уголь). Критика реалистичности на этом этапе деструктивна. Важно спрашивать: «Что происходит на твоем рисунке?», а не «Что это?».

3. Стадия схематизма: 7 – 9 лет

Наиболее продуктивный и организованный период. Ребенок вырабатывает устойчивую, удобную для него схему изображения повторяющихся объектов (человека, дома, дерева, машины).

  • Психологический аспект: Мышление становится более логичным и систематизированным. Появляется понимание базовых пространственных отношений.
  • Характеристики рисунка:
    • Появление «базовой линии» (земли) и «линии неба»: Пространство листа структурируется.
    • Схематичность: Все объекты рисуются по усвоенному шаблону. Однако схема постоянно обогащается деталями.
    • Планшетность: Объекты, удаленные в реальности, изображаются выше на листе, но их размер часто не меняется.
  • Задача педагога: Аккуратно обогащать визуальный опыт ребенка через натурные зарисовки простых объектов (лист, фрукт, цветок в горшке). Можно вводить основы композиции (что такое центр, передний и задний план) и цветоведения (теплые/холодные цвета). Нельзя заставлять менять устоявшуюся схему, но можно показывать новые ракурсы и приемы.

4. Стадия правдоподобия (пикторная стадия): 10 – 13 лет

Кризисный и одновременно плодотворный этап. Ребенок начинает стремиться к реалистичному изображению. Он осознает несовершенство своих схем и часто бывает недоволен результатом.

  • Психологический аспект: Развивается критическое мышление и самосознание. Происходит переход от символического к визуальному мышлению. Многие дети, не сумев преодолеть барьер «неумения», бросают рисование.
  • Характеристики рисунка:
    • Отказ от схем в пользу попыток передачи реальной формы, объема, света и тени.
    • Появление складок на одежде, попытки передачи динамики, сложных ракурсов.
    • Понимание линейной перспективы, хотя ее применение может быть еще интуитивным.
  • Задача педагога: На этом этапе систематическое обучение основам академического рисунка и живописи (построение, перспектива, светотень, смешение цветов) становится как никогда востребованным. Важно поддерживать мотивацию, демонстрируя технический прогресс. Работа с натюрмортом, пейзажем, простыми гипсовыми фигурами становится центральной.

Заключение

Переход от каракулей к натюрморту — это не просто путь освоения техники, а сложный, многоуровневый процесс когнитивного и личностного роста. Каждая стадия вносит свой незаменимый вклад в развитие ребенка: каракули тренируют моторные навыки, до-схематическая стадия — символическое мышление, схематизм — структурное восприятие, а пикторная стадия — критическое и аналитическое мышление.

Задача педагога дополнительного образования в кружке живописи — не ускорять этот процесс, а создавать благодатную среду для его естественного протекания. Понимание внутренней логики художественного развития позволяет выстраивать индивидуальный маршрут для каждого юного художника, сохраняя его творческую мотивацию и способствуя гармоничному становлению его как личности.

Список использованной литературы:

  1. Выготский, Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте / Л.С. Выготский. — СПб.: Питер, 2017. — 128 с.
  2. Комарова, Т.С. Детское художеческое творчество: методическое пособие для воспитателей и педагогов / Т.С. Комарова. — М.: Мозаика-Синтез, 2016. — 160 с.
  3. Мухина, В.С. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта / В.С. Мухина. — М.: Педагогика, 1981. — 240 с.
  4. Полуянов, Ю.А. Дети рисуют: Педагогический всеобуч / Ю.А. Полуянов. — М.: Педагогика, 1988. — 176 с.
  5. Флерина, Е.А. Изобразительное творчество детей дошкольного возраста / Е.А. Флерина. — М.: Просвещение, 1956. — 160 с.
Опубликовано: 11.11.2025
Мы сохраняем «куки» по правилам, чтобы персонализировать сайт. Вы можете запретить это в настройках браузера