Педагогическое сопровождение в классе фортепиано: от репертуара к успеху и самореализации ученика

Автор: Черепанова Наталья Ивановна

Организация: МАОУ ДО ДТДиМ

Населенный пункт: г.Томск

Формирование и выбор репертуара для каждого ученика — это не только серьезная методическая и художественная работа преподавателя-пианиста, но и тонкий инструмент воспитания активной, творческой личности ребенка — субъекта собственного музыкального развития. Субъектность здесь понимается как способность ученика к осознанному выбору, художественному самоопределению, самостоятельной работе и личностному выражению через музыку.

  • Индивидуальный подход, учёт темперамента, природосообразность.

При выборе репертуара необходимо учитывать не только пианистические и музыкальные, но и индивидуальные возможности ребенка, такие как: его интеллект, артистизм, темперамент, душевные качества, музыкальные наклонности. Медлительному ребенку лучше дать для выступления более спокойную, созерцательную пьесу, которая поможет ему выразить свои эмоции через музыку, а подвижному и энергичному ученику - эмоциональное, динамичное произведение, где он сможет проявить свой темперамент и артистизм.

В одном случае можно включать пьесы предыдущего класса, нет ничего страшного в «слишком» легких пьесах, которые могут быть быстро разучены. Легкие, хорошо знакомые пьесы помогут ученику почувствовать уверенность в своих силах и получить удовольствие от игры. В другом - ученикам с хорошими данными давать произведения «на вырост», которые требуют напряжения всех сил и раскрывают потенциал ученика. Работа на перспективу – один из фундаментальных принципов современной педагогики. Этот принцип помогает ученику постоянно расти и развиваться, преодолевая трудности и открывая для себя новые горизонты.

«Только требуя невозможного, можно добиться всего возможного» - методический принцип работы Генриха Нейгауза.

Для целесообразного выбора репертуара педагог не только должен уметь наметить направления работы с учеником, не только постоянно обогащать свои знания в области фортепианной литературы, но и научиться разбираться в трудностях фортепианных произведений для того или иного уровня продвинутости ученика.

  • Развитие познавательной активности ребёнка.

Репертуар ученика должен быть разнообразным по стилям и жанрам. Классические произведения – это фундамент музыкального образования, но также важно включать яркие, образные пьесы советских, российских и зарубежных композиторов. Важно, чтобы ученик знакомился с разными музыкальными эпохами и стилями, расширял свой кругозор и формировал свой собственный музыкальный вкус. Так, с помощью разнообразного репертуара развивается познавательная активность ребёнка. Репертуар подбирается и фиксируется в индивидуальных планах на целый учебный год.

  • Мотивация ребенка к выбору и принятию решения.

Большое значение при выборе репертуара имеет мнение самого ребенка. Для этого на уроке я проигрываю несколько пьес и предлагаю ученику выбрать понравившееся произведение. Ребенок может сам выбрать понравившееся произведение, над которым ему предстоит работать. Также использую электронную библиотеку с mp3 и видео файлами, с помощью которой ученик знакомится с пьесами в исполнении выдающихся пианистов, звучанием органа, симфонического оркестра, музыкой из кинофильмов и мультфильмов.

  • Навыки публичного выступления, самореализация ребёнка. Ситуации успеха.

В процессе обучения важно развивать не только художественные, но и технические навыки. Каждый год в нашей студии проходит конкурс по технике, где все дети могут блеснуть не только гаммой или виртуозным этюдом, но и чтением с листа, знанием музыкальных терминов.

Одним из этапов конкурса является чтение с листа. Чтобы овладеть этим навыком на каждом уроке ребята читают с листа 2-3 пьесы, часто в ансамбле. Ученик играет одну руку, я – другую, а затем мы меняемся ролями. Во время чтения с листа ученик сам может выбрать для работы несколько пьес. Такие приемы обучения дают возможность быстро разбирать текст, прирастить репертуар, расширить музыкальную эрудицию, вкус, культуру, приобрести аппликатурно-двигательные навыки, знание жанровых особенностей, навыки интонирования и интерпретации.

  • Совместная деятельность с педагогом.

В начале обучения ребенок часто играет в ансамбле с педагогом. На небольших образных пьесах ребенок знакомиться с различными ритмическими группами: четвертями, половинными, триолями, синкопированными ритмами. Причем партия педагога – это определённый пульс, например, четвертными нотами, а ученик играет различные ритмические группы. Ансамблевая игра способствует развитию таких качеств ребенка, как ответственность за совместную игру, умение слышать другого исполнителя, в ансамбле ребёнок обретает уверенность в своих силах. На определенном этапе именно ансамблевая игра может стать основой концертных выступлений ученика, дополнить и украсить его выступления на академических концертах.

  • Самооценка, рефлексивность.

Важно учитывать желание ученика играть определённую полюбившуюся пьесу. Значит, она соответствует его эмоциональному и психологическому состоянию. Как правило, эти произведения выучиваются быстрее и исполняются с большим чувством и желанием. Таким образом, у ученика формируется так называемый «золотой фонд» - самые любимые произведения, которые он повторяет и с которыми выступает перед родителями и друзьями. И с какой гордостью дети говорят о хорошо сыгранной пьесе перед одноклассниками или на школьном концерте перед родителями и педагогами!

И опытный педагог стремится:

  • разносторонне развивать ученика и подбирать разнообразный репертуар;
  • творчески сочетать в репертуаре произведения для публичного исполнения (освоенные с максимальной степенью завершенности) с произведениями для общего развития (пройденные в порядке ознакомления);
  • выявлять перспективы развития, поддерживать интерес ребенка к занятиям.

Это и есть показатели педагогического мастерства, которые непосредственно влияют на успешность ребенка.

Таким образом, умело составленный репертуар, учитывающий индивидуальность ребенка, становится важнейшим фактором формирования субъектности, воспитания, сохранения устойчивого интереса к музыке и, в конечном счете, успешного обучения.

 

Список литературы

  1. Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры [Текст] / Нейгауз Г. — 5-е изд. — Москва: Музыка, 1987 — 207 c.
  2. Рожков, М. И. Педагогическое сопровождение саморазвития-целевая функция воспитания / М. И. Рожков [Текст] // Ребёнок как субъект своего развития. — Москва: ФГБН "Институт изучения детства, семьи и воспитания РАО", 2017. — С. 5-23.
  3. Рожков, М. И. Воспитание как целевая функция дополнительного образования детей / М. И. Рожков [Текст] //. — Москва: ФГБУК "Всероссийский центр художественного творчества и гуманитарных технологий", 2023. — С. 1-86.

Опубликовано: 01.03.2026
Мы сохраняем «куки» по правилам, чтобы персонализировать сайт. Вы можете запретить это в настройках браузера