Современные методы эффективного обучения игре на цифровых клавишных инструментах

Автор: Титова Анна Александровна

Организация: МБУДО «ЦДТ «Детская академия» Советского района

Населенный пункт: город Казань

Современные технологии в музыке открывают новые методы обучения детей игре на цифровых клавишных инструментах. На основе инновационных подходов к обучению можно добиться высоких образовательных результатов и значительно повысить художественную значимость учебного репертуара. В статье представлены некоторые методы, которые помогают организовать процесс обучения игре на цифровых клавишных инструментах, сделав его более увлекательным и успешным.

Учебная фонограмма – фонограмма, созданная в секвенсере клавишного синтезатора или компьютерной программе. Учебная фонограмма представляет собой записанный аккомпанемент, или часть общей партитуры музыкального произведения из учебного или концертного репертуара. Функция учебной фонограммы состоит в организации процесса разучивания произведения с опорой на метроритм. Для начала фонограмма воспроизводится в темпе, соответствующем возможностям исполнителя. Постепенно темп фонограммы повышается до необходимого для концертной презентации. Звучание фонограммы лучше, чем счет долей или отстукивание ритма педагогом, помогает запомнить ритм, избавиться от заученных ритмических ошибок. Без лишних объяснений обучающийся чувствует выразительные элементы ритма, метра и темпа, в том числе ритмические особенности музыки такие как, свинг, фермата, ritenuto, accelerando, паузы. В отличие от компьютерной аранжировки, большее удобство имеет фонограмма, воспроизводимая с синтезатора, так как обучающийся может сам в нужное время ее приостановить, внести корректировки в темп, громкость, т.е. имеет возможность управлять общим звучанием. Виды учебных фонограмм:

• Многодорожечная фонограмма для ансамбля.
• Фонограмма «плюс» для сольной игры.
• Аккомпанемент, специально созданный для сопровождения сольной игры. Чаще всего, это – аккордовая партия в режиме автоаккомпанемента.

Ансамблевое исполнение. Благодаря готовой учебной фонограмме есть возможность оптимизировать время группового занятия. Обучающиеся одновременно исполняют упражнение, гамму, этюд под записанный аккомпанемент. При этом не только звучание фонограммы, но и исполнение других обучающихся, помогает усвоить нужный ритм, играть ровно и синхронно с другими ребятами. Ритмическая партия побуждает двигать пальцами четко и энергично.

При разучивании ансамблей (2-5 партий) учебная фонограмма может использоваться в полном объеме для заучивания нотного текста. Бывает необходимость использовать учебную фонограмму не в полном объеме, т.е. отключать некоторые партии или музыкальные слои. Например, в отсутствие одного или нескольких участников ансамбля в фонограмме используются только их партии. Это позволяет провести репетицию с присутствующими обучающимися, т.е. не терять учебное время на ожидание остальных исполнителей.

Домашняя учебная фонограмма. В классе обучающийся под руководством педагога застрахован от ошибок исполнения. Однако при подготовке в домашних условиях, зачастую снова упускает важные моменты. Домашняя учебная фонограмма, содержащая весь нотный текст музыкального произведения, иногда сопровождаемая ритмическим аккомпанементом (метрономом), аккордовым аккомпанементом, помогает услышать правильное звучание нотного текста. Игра дома под учебную фонограмму ускоряет процесс заучивания и предостерегает от заучивания неверных нот.

Обучение детей с трудностями обучения. Исполнение под фонограмму с дублированием партий практикуется во время концертных и других открытых исполнений (конкурсы, видеозапись) обучающимися с трудностями обучения, в том числе с ограниченными возможностями здоровья. Эта сопровождающая живую игру фонограмма помогает ребенку чувствовать себя уверенно, оберегает от срывов, а иногда просто сглаживает погрешности исполнения. Фонограмма представляет собой полноценную аранжировку: мелодия, аккомпанемент, дополнительные украшающие элементы. В таком виде игры необходимо настроить инструмент на нужный тембр и громкость так, чтобы исполнитель и его слушатели хорошо слышали живую игру, не растворяясь в звучании заготовки.

Видеоролики – короткие видеозаписи для самостоятельного закрепления учебного материала. Записи могут представлять собой элементы упражнений для развития мелкой моторики на клавишах, отдельно часть, партию правой или левой руки изучаемого музыкального произведения. Видеоролик помогает вспомнить особенности аппликатуры исполнения и метроритмические характеристики. Особенно нуждаются в таких подсказках обучающиеся, с трудом ориентирующиеся в нотном тексте, и не имеющие рядом взрослых с музыкальной подготовкой. Запись осуществляется педагогом с помощью смартфона, затем отправляется в учебный чат группы или лично родителю и обучающемуся. Если необходимо отправить большой объем видеоинформации, удобно воспользоваться облачными хранилищами или учебными платформами, (например, web-доска Lino).

Аранжировка. Доучить и лучше понять музыкальное произведение помогает возможность переосмыслить текст музыкального произведения с помощью функций цифрового клавишного инструмента. Наиболее распространенный метод – инструментовка фортепианного произведения, т.е. исполнение на клавишном синтезаторе или цифровом пианино не фортепианным тембром. Музыка барокко органично звучит тембрами органа и клавесина, музыка эпохи классицизма – инструментами симфонического оркестра и т.д. В обновленном звучании обучающийся учится точнее выполнять требования нотного текста. Инструментовка фортепианного произведения дает новое осознание интервальных и аккордовых созвучий, ритмических особенностей, длительностей, штрихов, фразировки. Подбор разных вариантов инструментовки на уроке помогает многократно проигрывать один и тот же музыкальный материал без ощущения муштры. Полезно играть уже выученное произведение разными тембрами цифрового инструмента перед концертом или конкурсом, подготавливая обучающегося к возможным необычным эффектам звучания в новом помещении (акустика, эффекты подключенного звукового оборудования, особенности концертного инструмента).

Аранжировка в более радикальных формах – инструментовка с использованием тембров, не характерных для стилистики произведения; оркестровка с изменением фактуры произведения-источника; аранжировка с применением автоаккомпанемента, арпеджатора, мультипэдов; переработка начального музыкального материала с изменением ритма, темпа, формы, мелодической основы, общей концепции. Такие виды аранжировки ведут к кардинальному переосмыслению музыкального произведения. В учебном смысле они побуждают обучающегося к творческим формам музицирования и поиску собственных решений в области аранжировки и сочинения музыки.

Аккордовая последовательность, записанная в режиме автоаккомпанемента – метод формирования у обучающегося навыков мелодической импровизации. Для подготовки к импровизации обучающийся выучивает лад, который соответствует аккордовой последовательности. Совместно с педагогом составляет опорные мелодические фразы, подбирает ритмические элементы, учит элементы развития мелодии, затем пробует импровизировать под записанную аккордовую последовательность, соблюдая заданную форму.

Цифровые музыкальные инструменты предоставляют широкие возможности для творческих экспериментов: создание аранжировок, подбор по слуху, импровизация, сочинение. Они помогают развивать творческое мышление, находить нестандартные решения и выражать собственные музыкальные идеи. Освоение техники исполнения, и комплексное развитие навыков, необходимых для полноценного музицирования на основе предлагаемых методов поможет педагогу построить процесс обучения в соответствии с актуальными тенденциями в области электромузыкального творчества.

Список литературы:

1. Бенкалюк С. Методика обучения игре на синтезатора [Электронный ресурс]. – Иркутск: Иркутский областной колледж культуры, 2021.
2. Красильников И. Методика обучения игре на клавишном синтезаторе. – М.: Экон-информ, 2011.