Развитие одарённости и творческих способностей дошкольников посредством нетрадиционных техник рисования

Автор: Пяткова Олеся Аликовна

Организация: МАДОУ детский сад №12

Населенный пункт: Республика Башкортостан, г. Уфа

Дети становятся одареннымине столько потому, что им больше, чем другим, дала природа, сколько потому что они в большей мере сумели реализовать себя.

О.А. Куревина

Художественное восприятие у детей необходимо начинать развивать в самом раннем возрасте. Виды творчества могут быть совершенно любыми: изобразительное искусство, музыка, литература, танцы – главное, чтобы ребенок с малых лет впитывал художественную культуру. Чтобы она стала неотъемлемой частью его жизни и оказала формирующее воздействие на его личность. Так как рисование это самый доступный вид, который осваивается ребенком. Давайте на нем и остановимся. Ни писать, ни рассказывать стихи ребенок еще не может, но уже с удовольствием вырисовывает, что то выводит усердно на бумаге. Направляя и поддерживая ребенка в этом занятии, можно добиться очень многого. Эта основная мысль выражается просто: рисуя, дети развивают и тело, и душу и ум.

Актуальным являетсярешение задач развития одарённостидетей в дошкольном образовательномучреждении через организацию художественной деятельности, которая внастоящее время рассматривается вкачестве значимой с точки зренияразвития личности, её творческихспособностей, инициативности, са­мостоятельности, формирования жизненных установок и ценностей.

При формировании образногомышления ребёнка дошкольного воз­раста важно раскрыть его творческийпотенциал, который впоследствиистанет основой для развития творче­ской одарённости. Стимуляторомэтого развития выступает художе­ственное образование.В художественном образованиидетей центральное место отводитсяспособности к восприятию художественного произведения и самостоя­тельному созданию выразительногообраза, отличающегося оригиналь­ностью (субъективной новизной), ва­риативностью, гибкостью. Эти пока­затели относятся как к конечномупродукту, так и к характеру процессадеятельности, с учётом индивидуаль­ных особенностей и возрастных воз­можностей детей.

«Истоки способностей и дарования детей – на кончиках их пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити – ручейки, которые питают источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок» - утверждал В. А. Сухомлинский. Именно по этому так важны в дошкольном возрасте занятия изобразительной деятельностью. Необходимо научить детей видеть прекрасное, понимать и ценить произведения искусства, красоту и богатство природы.Вместе с тем одаренность по-прежнему остается загадкой для большинства детей, воспитателей, учителей и многих родителей. Раннее выявление, обучение и воспитание одаренных и талантливых детей составляет одну из главных проблем совершенствования системы образования. Забота об одаренных детях сегодня – это забота о развитии науки, культуры и социальной жизни завтра. Система развития одаренности ребенка должна быть тщательно выстроена, строго индивидуализирована и ее реализация должна приходиться на достаточно благоприятный возрастной период. Уровень и широта интеграции характеризует формирование и зрелость самого явления – одаренности

Работая в детском саду педагогом дополнительного образования, наблюдаю, как меняются содержание и задачи изобразительной деятельности дошкольников. Я считаю, что нельзя навязывать детям свою точку зрения на окружающий мир, а дать им возможность самовыражения, реализации своего творческого потенциала.

Главное чтобы занятия приносили детям только положительные эмоции. Не надо вкладывать в еще неумелую и слабую руку ребенка карандаш или кисточку и мучить его. Вызванные неудачи вызовут разочарование, а у некоторых даже раздражение. Нужно заботиться о подкреплении у ребенка веры в собственные силы. Задумавшись над тем, как можно раскрепостить детей, вселить в них ту самую уверенность в своем умении, заставить их поверить в то, что они очень просто могут стать маленькими художниками и творить чудеса на бумаге, пришла к выводу: необходимо знакомить и обучать детей нетрадиционной технике рисования. Думаю, любой педагог скажет- это безошибочный выбор. Детям очень нравится рисовать, они с большим интересом постигают тонкости искусства. Дети, знакомясь с окружающим миром, пытаются отразить его в своей деятельности - играх, рисовании, лепке, рассказах и т.д. Богатые возможности в этом отношении представляет изобразительная деятельность, так как по существу своему она носит преобразующий и созидательный характер.

Различных техник нетрадиционного рисования огромное множество. Это оттиск, монотипия, кляксография, ниткография, граттаж, тычковое рисование, набрызг, рисование ладошками, рисование жидким мылом и многие другие.Нетрадиционные техники – это толчок к развитию воображения, творчества, проявлению самостоятельности, инициативы, выражения индивидуальности. Применяя и комбинируя разные способы изображения в одном рисунке, дошкольники учатся думать, самостоятельно решать, какую технику использовать, чтобы тот или иной образ получился выразительным. Рисование с использованием нетрадиционных техник изображения не утомляет дошкольников, у них сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени. Использование нетрадиционных техник мы начинаем со 2-ой младшей группы по принципу «от простого к сложному». Применяем способы, не требующих от маленьких художников профессионально чётких линий, несущих важную художественную нагрузку. Неотъемлемой частью работы становятся экспериментирование с красками (создание новых оттенков) и совместное разрабатывание способов рисования.

Разнообразить нужно и цвет, и фактуру бумаги, поскольку это также влияет на выразительность рисунков, аппликации и ставит детей перед необходимостью подбирать материалы для рисования, продумывать колорит будущего творения, а не ждать готового решения. Больше разнообразия следует вносить и в организацию занятий: дети могут рисовать, лепить, вырезать и наклеивать, сидя за отдельными столами (мольбертами), за сдвинутыми вместе столами по два и более; сидеть или работать, стоя у столов, расположенных в один ряд и т.д. Важно, чтобы организация занятия соответствовала его содержанию, чтобы детям было удобно работать.

Особый интерес у детей вызывает создание изображений на темы сказок.Что может более соответствовать природе дошкольника, чем сказка? Дети любят сказки, готовы слушать их бесконечно; сказки будят детскую фантазию. Тем не менее, рисование, аппликации, лепку по сюжетам сказок необходимо разнообразить. Так, все дети могут создавать образ одного и того же персонажа. Например, если дети рисовали Жар – птицу из одноименной из сказки можно затем попросить их выбрать самую яркую Жар- птицу, отметить, у кого она самая яркая и волшебная. В другой раз они рисуют иллюстрации к одной сказке, и каждый сам решит, какую картинку нарисует.

Чтобы не ограничивать возможности детей в выражении впечатлений от окружающего мира, недостаточно традиционного набора изобразительных средств и материалов. Чем разнообразнее будут условия, в которых протекает изобразительная деятельность, содержание, формы, методы и приемы работы с детьми, а также материалы, с которыми они действуют, тем интенсивнее станут развиваться детские художественные способности.

В процессе работы по нетрадиционному рисованию возникла идея применения бросового материала как изобразительного средства. Мы с ребятами стали использовать в качестве художественных материалов, хорошо знакомые предметы – стружка от цветных карандашей, пластиковые соломинки, салфетки и т. д.

Как обосновать выбор техники нетрадиционного рисования? Большинство взрослых людей в своих навыках изобразительного искусства достигают не многого сверх того, что они умели к 9-10 годам жизни. Если такие навыки умственной деятельности как речь, подчерк, по мере взросления человека изменяются и совершенствуются, то развитие навыков рисования у большинства, почему-то прекращается в раннем возрасте.

И если дети рисуют как дети, то очень много взрослых тоже рисуют как дети, каких бы результатов они не достигали в других сферах. Мало того, обычно взрослые со страхом воспринимают предложение, что-нибудь нарисовать. Причина данного явления в общепринятой культуре нашего общества. Ведь намного важнее уметь читать и писать, чем рисовать. Так же и дети, оканчивая детский сад и начальную школу, в большинстве случаев перестают заниматься изобразительной деятельностью и, таким образом, останавливают развитие навыков рисования. Но, как показывает опыт, наличие творческих способностей играет в жизни человека немаловажную роль, начиная от формирования личности и заканчивая становлением специалиста, семьянина, гражданина.

Чтобы убедиться в целесообразности работы, был разработан перспективный план работы с детьми по закреплению знаний об основных и составных, о теплых и холодных цветах, размещению объектов в соответствии с особенностями их формы и величины, совершенствованию техники рисования гуашевыми и акварельными красками, умению детьми экспериментировать с художественными материалами и инструментами, развитию творческих способностей средствами нетрадиционных методов рисования. Работа осуществлялась по следующим направлениям:

• организация и проведение непосредственно-образовательной деятельности с учетом интеграции;
• пополнение предметно-развивающей среды;
• кружковая работа;
• взаимодействие с родителями.

По диагностическим данным, дети в пятилетнем возрасте дают 90 % оригинальных ответов, в семилетнем – 20 % , а взрослые – лишь 2 % .

Это как раз те, кто выдержал давление социума и остался творческой личностью.

Цифры заставляют задуматься о том, как важно не упустить момент и не оттолкнуть человека от творческой деятельности, а наоборот приблизить к ней, заинтересовать, научить видеть и реализовать свои возможности.

Именно в детстве закладывается фундамент творческой личности, формируется духовность.

Изобразительная деятельность – один из немногих видов художественных занятий, где ребенок творит сам, а не просто разучивает и исполняет созданные кем-то стихотворения, песни, танцы.

В заключение хотелось бы сказать: рисование практически для любого ребенка – радостный, вдохновенный труд, который очень важно стимулировать и поддерживать, постепенно открывая перед ним новые возможности изобразительной деятельности. А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии ребенка. Ведь самоценным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, самоидентификация в творческой работе, целенаправленность деятельности. Опыт показывает, что одно из наиболее важных условий успешного развития детского художественного творчества - разнообразие и вариативность работы с детьми на занятиях. Новизна обстановки, необычное начало работы, красивые и разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся задания, возможность выбора и еще многие другие факторы - вот что помогает не допустить в детскую изобразительную деятельность однообразие и скуку, обеспечивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности. Важно, чтобы всякий раз воспитатель и педагог создавал новую ситуацию так, чтобы дети, с одной стороны, могли применить усвоенные ранее знания, навыки, умения, с другой - искали новые решения, творческие подходы. Именно это вызывает у ребенка положительные эмоции, радостное удивление, желание созидательно трудиться. И. А. Лыкова указывает: «Однако внести разнообразие во все моменты работы и в свободную детскую деятельность, придумывать множество вариантов занятий по темам воспитателям зачастую трудно. Рисование, лепка, аппликация как виды художественно-творческой деятельности не терпят шаблона, стереотипности, раз и навсегда установленных правил, а между тем на практике мы часто сталкиваемся именно с таким положением».

Если вы еще не пробовали работать в направлении нетрадиционной техники рисования, то советую попробовать. Не пожалеете!

1. file0.docx.. 26,0 КБ

Опубликовано: 25.11.2021