Литературное творчество как важный элемент развития воображения и фантазии на уроках актёрского мастерства

Автор: Иванчук Елена Владимировна

Организация: МБУДО «Дом детского творчества №3»

Населенный пункт: Орловская область, г. Орёл

Мой творческий опыт возможно будет интересен коллегам, которые работают в сфере театрального искусства. Я педагог дополнительного образования в Доме детского творчества №3 города Орла. Веду уроки актёрского мастерства в Школе театрального искусства.

Помимо тренингов и упражнений, направленных на раскрытие творческого потенциала обучающихся и развития их актёрских способностей, главным является постановка спектакля. Театр и литература связаны самым непосредственным образом. Пьеса - основа всего. И даже если это пантомима или балет, теневой театр или пластический спектакль всегда есть литературная основа. Актёр должен знать какую историю он играет, сюжет о чём именно показывает зрителям. Мысль, сюжет, последовательность событий - составляющая любого театрального действа.

В процессе занятий актёрским мастерством одним из важнейших элементов является этюд - зарисовка, набросок, придуманная и разыгранная история. Во время работы над спектаклем этюдный метод репетирования помогает актёру додумать биографию персонажа, понять его реакцию на различные события, проследить путь героя от начала к финалу постановки.

У детей очень развита фантазия и воображение. Не имея большого жизненно опыта, знаний о явлениях и процессах, детский разум свободен от предрассудков, штампов и ограничений, что позволяет детскому воображению творить в свободном полёте. Сказки - это яркий пример раскрытия мира детской фантазии. А она в свою очередь - необходимый элемент в работе над спектаклем.

Когда я предложила моим ребятам поставить спектакль про Незнайку и его друзей, они с радостью согласились. Все мы знаем весёлые истории о фантазёре из Цветочного города и его друзьях. Книга Николая Носова очень «удобный» материал, потому что количество действующих лиц можно варьировать в зависимости от количества актёров. И вот сценарий прочитан, роли распределены, пора приступать к этюдам. И тут мы задумались - какие они эти коротышки? Гунька, Кисточка, Торопыжка, Винтик и Шпунтик, Ворчун и Кнопочка - жители Цветочного города с необычными говорящими именами. Как они выглядят, как разговаривают и двигаются? Хотелось разнообразить репетиционный процесс, сделать его более игровым, ведь юным актёрам на тот момент было всего по 8-9 лет и однообразное повторение мизансцен и текста их быстро утомляет, теряется интерес и творческий азарт. Тем более очевидно, что не все мальчики получили желанную роль Незнайки, а девочки - роль милой Синеглазки. Как объяснить ребёнку, что Ворчун это отличная роль, и получил он её не потому, что сам вредный, а потому что сможет здорово сыграть этот смешной образ? А Винтик и Шпунтик, несмотря на то, что в чём-то похожи, очень даже разные, и не надо выяснять кто из них главнее и у кого больше текста, ведь если убрать все споры, может получится отличный дуэт! Чтобы разнообразить процесс репетиций, я решила предложить ребятам сочинить новые истории из жизни жителей Цветочного города и разыграть по ним этюды. Каждый актёр получил задание придумать сказку. Главным героем этой сказки, должен быть персонаж, которого ребёнок играет в спектакле. Это оказалось очень увлекательно. Заставило задуматься, пофантазировать, сочинить диалоги, придумать новые события и сюжетные линии. Что удивительно, даже не очень симпатичный на первый взгляд персонаж, вдруг стал ближе юному актёру, возник азарт, заинтересованность, сразу захотелось сделать своего героя почти главным или ничуть не менее важным, чем Незнайка. Оказалось, что в спектакле нет неинтересных ролей, все персонажи вдруг стали важными, очень непохожими друг на друга и такими любимыми! Некоторые эпизоды и диалоги из придуманных историй вошли в спектакль. А потом мы решили сделать подарок нашим дорогим родителям и собрать из этих историй книгу «Сказки Цветочного города». Идея есть, сказки есть, но что за книжка без картинок? Ребята нарисовали иллюстрации к своим историям, тем самым придумав, как выглядят герои, во что одеваются и какие причёски любят. Такая визуализация образа очень помогла при пошиве костюмов, подборе аксессуаров и изготовлении декораций. Это был кропотливый труд и долгий путь работы над спектаклем. Но всё это помогло удержать интерес к постановке спектакля в течение всего учебного года, создать яркие актёрские образы и проявить свой творческий потенциал.

И вот все приготовления позади, актёры волнуются перед спектаклем, зрители в зале. Третий звонок… Итак, мы начинаем!.. Премьера прошла весело. Ушло волнение, актёры играли с удовольствием, родители умилялись и радовались за своих детей. Финал. Поклон. Аплодисменты. Улыбки зрителей. Всё это ещё долго будет отзываться в сердцах ребят теплом приятных минут, проведённых на сцене. А когда они захотят вспомнить как это было, то перелистают яркие страницы книжки с весёлыми историями про жителей Цветочного города.

Впереди нас ждут новые идеи и постановки. А наша книжка стала неоднократным призёром фестивалей в номинации «Коллективная книга». Такой результат ещё больше подогрел интерес ребят к литературному творчеству и показал, как тесно связаны театр и литература.

Подобная методика проведения занятий может варьироваться в зависимости от поставленной задачи, ожидаемого результата и, конечно же, от самих детей, которые в данный момент занимаются в Школе театрального искусства.

Так, например, когда была набрана новая группа первоклашек, на одном из занятий по развитию фантазии и воображения, мы попробовали сочинить стихи. Но все детские «попытки» плавно перетекали в прозу. Придумать рифму, да ещё соблюдать стихотворный размер оказалось нелёгким делом. Тогда я сама придумала первую строчку, а ребята начали придумывать вторую. Я - третью, они - четвёртую. Процесс нас захватил и мы сочинили несколько стихотворений. Так как дело было перед Новым годом и все задания имели новогоднюю окраску, то и стихи у нас получились волшебные. Играя этюды про чудеса в новогоднюю ночь, подарки, ожившие игрушки, снеговиков и Дедов Морозов, сами собой начали придумываться зимние сказки. Их мы собрали в книжку «Ёлочные истории», дополнили стихами, сочинёнными на занятиях, и рисунками. Это стало прекрасным новогодним подарком для родителей и друзей.

Сейчас с детьми разных групп выпущено уже три книги. Все они тематически связаны с разными элементами, изучаемыми на занятиях по актёрскому мастерству.

Такой подход к процессу обучения делает его увлекательным, разнообразным и познавательным. До сих пор некоторые ребята продолжают сочинять рассказы и сказки вне занятий, «для себя». Они участвуют со своими произведениями в литературных конкурсах, проявляя себя как индивидуальные авторы.

Я являюсь одним из организаторов Открытого фестиваля-конкурса детских и юношеских театральных коллективов «Счастливый билет», который проводится в нашем Доме детского творчества уже несколько лет. Увидев, что интерес к чтению и сочинению литературных произведений интересен детям и подросткам разного возраста, в рамках фестиваля была придумана номинация «Литературное творчество» (поэзия и проза). Являясь куратором этой номинации с радостью убеждаюсь, что не все современные дети далеки от литературы. Читать опять становится модным.

Театр - волшебный мир, который позволяет ребёнку, попавшему туда, проявить себя как актёр, декоратор, модельер, художник или автор литературного произведения. И пусть даже этот ребёнок не станет потом актёром, художником или драматургом, этот опыт обязательно обогатит его внутренний мир, расширит кругозор, сделает жизнь ярче и интересней.

 

 

1. file1.pdf (835,9 КБ)

Опубликовано: 18.10.2024