Сценарий концерта отдела «Общего фортепиано»
Автор: Голубина Наталья Владимировна
Организация: МБУДО «Пушкинская ДШИ»
Населенный пункт: Московская область, г. Ивантеевка
Добрый вечер, уважаемые гости!!! Вот и отгремели новогодние и рождественские праздники, пролетели незаметно каникулы, и мы вновь окунулись в рабочие будни. Так не хочется отпускать это замечательное время! И, по уже сложившейся традиции, наш отдел, отдел "Общего фортепиано", завершает череду отчётных Новогодних концертов нашей школы".
Хочется напомнить, что участники сегодняшнего концерта, это ребята, для которых фортепиано не является основным инструментом. Но большое желание овладеть навыками игры на нём, помогает преодолеть все трудности. Сегодня вы услышите произведения в исполнении как уже достаточно опытных музыкантов, так и дебютантов, поэтому прошу поддержать их первые шаги на этой сцене, как пианистов. Я желаю всем артистам сегодня удачи, уверенности, решительности и творческого вдохновения.
Чтобы сделать наш концерт еще интереснее, позвольте мне немного рассказывать о тех или иных произведениях и композиторах.
Мы часто слышим слово "Пьеса", больше оно употребляется именно как литературный жанр. Что же такое пьеса в музыке? Само слово "пьеса" французского происхождения (хотя в некоторых источниках говорится о том, что слово итальянского происхождения). Буквально оно переводится как "часть", "кусок", "произведение", "отрывок". В широком смысле этого слова "Пьеса" представляет собой любую музыкальную пьесу, чаще инструментальную, чем вокальную. Пьесы разделяются на несколько видов, например Фантазия-это музыкальная пьеса свободной формы, Фуга - многоголосное произведение, основанное на многократном повторении одной или нескольких тем, Элегия- музыкальная пьеса лирического, печального характера, Этюд - музыкальное произведение, основанное на виртуозных пассажах. В детской музыкальной литературе "Пьеса" чаще всего это небольшое по размеру произведение, которое может иметь любой характер.
- И сейчас вы услышите произведение под названием "Пьеса" А. Гедике.
Я хочу рассказать вам, что такое программная музыка. Это жанр, где произведения основаны на заранее определённой теме, сюжете или концепции. Идея может быть написана композитором в форме либретто или быть очевидной из названия. Авторы в своих произведениях стараются изобразить пейзажи, бытовые ситуации или эмоциональные состояния. Для программных произведений характерна яркая выразительность. Музыкальные элементы могут напоминать пение птиц, природные явления, звуки битвы, походку человека или тяжелые думы. Отдельная задача для композитора - сделать звуки максимально приближенными к реальности с помощью набора музыкальных инструментов, а также вызвать у слушателя понятную и очевидную эмоцию. Мелодии могут подчёркивать драматические моменты, передавать грусть, радость, страх. волнение или восторг, связанные с сюжетом или картиной. Это произведения с так называемыми "говорящими названиями".
2. Сейчас для вас прозвучит пьеса как раз с таким говорящим названием "Дождик" И. Кореневской.
3. Следующее произведение тоже относится у нас к программной музыке и имеет громкое название - "Король", композитор Д. Александер.
А теперь мы попробуем себе представить еще одного достаточно красочного персонажа - это пират. На сцену приглашается ученица. Она исполнит для вас произведение, которое так и называется 3. "Пират", композитор Т. Максимов.
Мы с вами говорили о том, что в программной музыке могут передаваться не только чувства и эмоции, но и вполне конкретные действия. Как же по вашему может звучать охота за бабочкой? И поможет нам это представить ученица, которая исполнит для вас пьесу 4. И. Иордан "Охота за бабочкой".
А мы продолжим с вами знакомиться с примерами программной музыки. Композиторы, в своём старании максимально точно передать какой-нибудь образ, или что-то происходящее вокруг, достигли потрясающих результатов, используя средства музыкальной выразительности. В этом мы можем убедиться на примере следующей пьесы, которая прозвучит в исполнении ученика и называется 5. "Прыг-скок" Д. Львов-Компанеец.
Образы природы всегда интересовали композиторов. Следующее произведение очень изобразительно передаёт образ маленькой птички, которой некогда скучать, которая всегда занята делом. Вашему вниманию мы предлагаем послушать пьесу 6. "Весёлый дятел" И. Парфёнова.
Очень часто композиторы в своём творчестве используют сказочные сюжеты или образы. Многие слышали "Бабу Ягу" П. И. Чайковского из "Детского альбома", "Избушку на курьих ножках" М. Мусоргского из цикла "Картинки с выставки". А сейчас нам представится возможность нарисовать в воображении свою собственную сказку. В этом нам поможет ученик. Он исполнит для вас произведение, которое так и называется - 7. "Сказка" И. Берковича.
Все помнят трогательную историю про стойкого оловянного солдатика? Она учит нас, что ни при каких трудных обстоятельствах не стоит сдаваться и опускать руки, нужно верить в лучшее и идти вперед к своей мечте. 8. Сейчас прозвучит пьеса С. Баневича "Солдатик и балерина".
Неисчерпаема сказочная тематика в творчестве музыкантов. Всем известный композитор Э. Григ нередко воплощал фантастические образы сказочных существ, которыми по народным поверьям населена таинственная природа Норвегии: гномы, тролли, эльфы, сильфы, кобольды...Всё это были духи огромные и маленькие, добрые и злые, уродливые и прекрасные, зачастую хранители сокровищ. В переводе с немецкого слово "эльф" значит "белый" - так называли в фольклоре волшебный народ. Это красивые, светлые существа, духи леса, дружелюбные человеку. Не каждому доводилось видеть таких духов, но мы можем послушать и представить, какими их видел Э.Григ. 9. Для вас звучит "Танец эльфов".
10. Раз уж мы вспомнили сегодня про знаменитый "Детский альбом" П. И. Чайковского, который является одним из самых ярких и популярных примеров программной музыки, то, конечно, вы сегодня услышите наиболее известную пьесу из этого альбома "Болезнь куклы".
Следующее произведение тоже относится к программной музыке. Оно называется "Зимние воспоминания". Какие это могут быть воспоминания? У кого-то это катание с горки и игры в снежки, а у кого-то это грустные мысли под завывание снежной метели. 11. М. Бобер "Зимние воспоминания".
Воспоминания у нас могут быть не только относительно времени года, но и относительно их давности. С каким большим трепетом мы вспоминаем то, что было много лет назад, как дороги сердцу становятся эти воспоминания с каждым уходящим годом. 12. Звучит произведение Д. Александера "Далёкие воспоминания".
Следующее произведение отличается по стилю от предыдущих. Все знают что такое джаз? Джаз как направление в музыке возник в конце XIX-начале XX века на юге США и быстро распространился во всех развитых странах. Его характерными чертами считаются импровизация, полиритмия и красочные гармонии. Постепенно джаз приблизился к сфере высокого искусства и продолжает влиять на музыкальную культуру. Название пьесы, которая сейчас прозвучит, переводится как "доска для сёрфинга". Вряд ли композитор хотел изобразить просто предмет, но наверное как весело на ней кататься! Вот это и легло в основу создания этого произведения. 13. Для вас звучит пьеса Марты Майер "Доска для сёрфинга".
"Но вот по ржи пробежали волны, и лёгкий ветерок нежно коснулся его непокрытой головы" - так писал Антон Павлович Чехов в своём произведении "Чёрный монах".....Явления природы в музыке всегда будоражили умы композиторов и слушателей. Ни одно искусство не способно так точно передать изменчивость и величие природных сил, как музыка. Композиторы издавна стремились преобразовать звуки природы в музыкальные произведения, воплощая в звуках шелест листьев, всплеск волн, грохот грома и завывание ветра. Эти элементы не только создают атмосферу, но и становятся метафорами для передачи сложных эмоциональных состояний. Слушая музыку, которая изображает природные явления, мы часто ощущаем покой, трепет и восторг, сродни тем чувствам, которые испытываем, находясь наедине с природой. 14. Сейчас для вас прозвучит произведение Феликса Рыбицкого "Ветерок".
В нашей жизни присутствует совершенно различная музыка. В наше время популярна музыка, которую пишут для кинофильмов. Много фильмов полюбились нам, и музыка из них несёт важное значение для многих слушателей. Старые фильмы становятся всё более популярны. Музыка из кинофильмов становится самостоятельным жанром. Всем известен фильм "Вам и не снилось", и сейчас для вас прозвучит произведение из этого фильма под названием 15. "Последняя поэма" А. Рыбникова.
Большое распространение получили пьесы, объединённые по единому смыслу, по одной идее. Таким примером может служить цикл пьес "Сад Марии", Жоржа Дандло. Все пьесы данного цикла названы женскими именами: Мария, Анжела, Соня, Фанни, Мерлин, Ядвига, Лола, Гугетта. 16. И сейчас для вас прозвучит пьеса под названием "Ядвига".
Следующее произведение, которое вы услышите, называется "Романс". Романс - это камерное произведение для голоса с инструментальным сопровождением. Небольшое произведение лирического характера . Термин "романс" возник в Испании и первоначально обозначал светскую песню на испанском языке, а не на латинском, принятом в церковных песнопениях. "Романс" - это испанское слово, означающее "по-испански", то есть исполняется, как в Испании. Вскоре весь мир стал называть светскую песню "романсом". Но то произведение, которое сейчас прозвучит, не для голоса, а полностью исполняется на рояле. Поэтому его тоже можно смело отнести к программной музыке, так как название настраивает слушателя на определенное восприятие. 17. Н. Торопова "Романс"
Фортепиано уникальный инструмент. В нашем концерте сегодня звучали произведения, где фортепиано выступало в роли солиста. Но оно еще может выступать в роли сопровождения. Быть концертмейстером - непростая задача. Важно чутко и точно улавливать все изменения в партии солирующего инструмента. 18. И сейчас послушаем произведение М. Кажлаева "Mood" (дуэт фортепиано и скрипки).
Название произведения, которое сейчас прозвучало, переводится с английского языка, как "настроение". Наше настроение очень изменчивое, это внутреннее душевное состояние, которое реагирует на те события, которые происходят с нами и вокруг нас. Вместе с радостным и весёлым настроением к нам может заглянуть и грусть. Композиторы тоже иногда грустят. И наверное под влиянием такого настроения и появилось произведение под названием 19. "Грустная песенка" А. Гречанинов.
Следующее музыкальное произведение тоже очень интересно по своему строению и звучанию. Называется оно "Канон". Слово "канон" в переводе с греческого языка означает «правило». Какое же правило использовалось при создании этой пьесы? Канон строится на основе имитации. Используется одна тема, и затем она повторяется много раз в разных голосах, почти не изменяясь, с некоторым разрывом во времени. Этот разрыв может составлять от одной ноты до нескольких тактов. Канон появился около XII века и особенно широко использовался в эпоху господства полифонии, в XV веке на канонической основе строились крупные произведения культовой музыки. В русской музыке этот жанр тоже не остался без внимания. 20. Звучит "Канон" А. Лядова .
Следующую часть нашего концерта я хотела бы посвятить жанру сюиты. В переводе с французского языка слово "сюита" означает "ряд, последовательность". Сюита состоит из нескольких самостоятельных, обычно контрастирующих между собой частей, объединённых общим художественным замыслом. Части сюиты, как правило, различаются по характеру, ритму, темпу, но в то же время они могут быть связаны тональным единством и мотивным родством. И сегодня мы с вами познакомимся с произведениями, которые являются частями различных сюит.
"Аллеманда" - старинный танец, который появился как бытовой и придворный танец в Англии. Франции и Нидерландах в середине XVI века. И только в XVII-XVIII веках аллеманда вошла в инструментальную сюиту и стала торжественной пьесой вступительного характера. 21. Й. Гайдн "Аллеманда".
Следующее произведение называется "Ария". Я думаю, что многие привыкли считать арию произведением из репертуара вокалистов. Что же означает само слово "ария"? В переводе с итальянского aria-воздух, и действительно - это вокальное произведение для голоса с аккомпанементом обычно в составе оперы, оперетты, оратории. Но под арией также подразумевается музыкально-инструментальная пьеса певучего характера, которая может входить в состав инструментальной сюиты, так и быть самостоятельной. 22. Л. Моцарт "Ария".
Еще один танец является часть сюиты. Это "Бурре". Значение слова "делать неожиданные скачки". Это французский народный танец. Во XVII веке он становится придворным танцем. В середине XVII века бурре вошёл в сюиту в качестве предпоследней части. 23. Л. Моцарт "Бурре".
А теперь мы познакомимся с таким произведением как "Скерцо". С итальянского языка слово переводится как "шутка". В XVI-XVII веке так называли трёхголосные канцонетте, а так же одноголосные вокальные пьесы на тексты игривого и шуточного характера. Скерцо так же вошло в инструментальную сюиту, однако в эпоху романтизма скерцо стало самостоятельной музыкальной пьесой. Именно такое "Скерцо" сейчас прозвучит. 24. "Скерцо" И. Шамо.
Мы познакомились с большим количеством танцевальной музыки и я думаю, что нельзя не упомянуть о танце, который продолжают танцевать даже в наше время, это "Вальс". Это слово имеет немецкое происхождение и происходит от немецкого Walzer-"Катающий". Есть мнение, что предшественником вальса является французский средневековый танец вальс. Начинался он чем-то вроде польки, но через несколько тактов кавалер должен был приподнять свою даму, продолжая её крутить. Вальс танцевали при французском дворе, пока Людовик XIII не наложил запрет на него. Родиной вальса по праву считают Германию в XVII веке. Но он стал популярен в XVIII веке в Вене (Австрия). Расцвет венского вальса связан с творчеством И. Штрауса-отца, а позднее его сыновей Йозефа и в особенности Иоганна, прозванного "королем вальса". Жанр вальса получил развитие во многих национальных музыкальных школах, особое значение он приобрел в русской музыке. 25. Сейчас прозвучит "Вальс" С Майкапара.
Следующее произведение сочетает в себе сразу два танца - польку и мазурку. Полька появилась в середине XIX века в Богемии (современная Чехия) и с тех пор стала народным танцем. Согласно легенде, полька, придуманная служанкой Анной Слезаковой в 1830-х годах, быстро получила распространение в европейских городах. В России полька появилась в 1845 году. Этот танец, тогда очень модный во Франции, привёз из поездки в Париж танцовщик императорской труппы Николай Осипович Гольц. Он поставил его на сцене, а потом распространил в великосветском петербургском обществе, и высший аристократический свет в скором времени затанцевал польку на балах и в салонах. Мазурка - это польский народный танец. Название танца произошло от прежнего наименования жителей Мазовии - мазуров, у которых впервые появился этот танец. В XIX веке мазурка получила распространение как бальный танец в странах Европы. 26. Итак, для вас звучит "Полька-Мазурка" Т. Остен.
И в заключении нашего концерта выступит старший хор хорового отделения. 27. Русская народная песня "Пойду ль, выйду ль я", обработка Ю.Тугаринова. 28. Муз. Ю.Тугаринова, сл. Е.Александровой "Зимняя сказка".
На этом наш концерт окончен. Спасибо за ваше внимание и до новых встреч!