Нетрадиционные техники рисования

Автор: Лемтюгина Ольга Михайловна

Организация: ДДЮТ г. Белоярский

Населенный пункт: ХМАО–Югра, г.Белоярский

Нетрадиционные техники рисования именно техники, поскольку их множество – так называют изобразительное творчество, где не используют привычные кисти. Их заменяют предметами, которые не имеют никакого отношения к рисованию. Нетрадиционные техники рисования привлекают детей младшего школьного возраста.

На примерах разберём эти необычные инструменты изобразительного искусства, которые вызывают настоящий восторг у юных творцов.

 

Техника рисования акварелью «по сырому», или «по мокрому».
При таком способе рисования краска наносится на очень мокрую бумагу. Его используют как в акварельной живописи, так и при работе гуашью. На своих занятиях технику по мокрому полю использую при работе с акварелью.

Чтобы сделать лист мокрым, мы используем салфетки, дополнительно смачивая их в стаканчике с чистой водой. Бумага при намокании не должна скручиваться, для этого крепим её на бумажный скотч.

Краска наносится быстро, в полную силу, одним касанием. Пигменты разных цветов с водой, нанесённые на мокрую бумагу, не смешиваются до конца, краски «отодвигают» одна другую и «просачиваются» друг в друга, создавая новые неожиданные сочетания.

Достоинства техники «по сырому» позволяет получить лёгкие, прозрачные цветовые оттенки с мягкими переходами. Этот метод живописи особенно подходит для выполнения пейзажей и передачи атмосферных эффектов, дальних планов.

Техника рисования: с применением влажных салфеток и поролона, ватных палочек

Эта техника была использована в полном объёме в познавательно-творческом долгосрочном проекте под названием «Времена года», в котором участвовали обучающиеся объединения «Выжигание по дереву».

Проект направлен на воспитание у детей эмоционального, положительного отношения к природе, умения видеть прекрасное в разное время года. Задачи проекта: познакомить детей с сезонными изменениями природы, с цветовой гаммой, присущей тому или иному времени года.

Рисование при помощи коктейльных трубочек и ватных палочек, восковых мелков и акварели может быть выполнено в технике кляксографии.

Техника развивает воображение, усидчивость, мелкую моторику, помогает в изучении цветов и окружающих объектов.

Некоторые правила рисования ватными палочками:

Палочек должно быть достаточно (по одному экземпляру на каждый используемый цвет).

Ватные палочки не нужно смачивать. После нанесения пятен обмывать тоже не требуется.

Для нанесения точки нужно опустить ватный кончик в ячейку с краской, затем аккуратно прижать к бумаге.

Не допускать слияния пятен разных цветов. Расстояние между точками возможно любое, зависит от того, какой представляется картина.

Палочку прижимать к бумажному листу перпендикулярно. Делать короткие движения, не держать ватный кончик на бумаге долго.

Сначала обработать контур рисунка, затем заполнить пятнами середину рисунка.

Техника кляксография. Суть техники – ставить обычной пластиковой ложечкой или кисточкой разноцветные капельки (кляксы) и далее выдувать через коктейльную трубочку. Применив фантазию, кляксы можно превратить в забавных персонажей или элементы пейзажа.

На занятиях дети при помощи коктейльных трубочек на своих работах изображали дуновение ветра и полёт листочков, для этого использовали оттенки красок, которые характерны для осеннего периода. Крону деревьев и кустарников, а также падающие листочки дети изобрази при помощи ватных палочек.

При помощи восковых мелков и акварели первоклашки изобразили одинокий листочек, который ещё не успел оторваться от дерева. В своих работах ребята старались передать настроение поздней осени.

Рисование при помощи фломастеров с размыванием рисунка

Изображение получается при размывании части рисунка водой.

Занятие можно разделить на 2 части. Сначала можно предложить детям подготовить эскиз рисунка на бумаге при помощи фломастеров, а далее размыть его водой, просушить и дорисовать недостающие детали.

Второй способ наиболее занимательный и интересный, когда вместо бумаги детям предлагается рисунок выполнить на полиэтиленовых пакетах, далее смочить листы бумаги и приложить их мокрой стороной к рисунку, выполненному на пакете. Прижать лист, прогладить и далее резко снять – рисунок перейдёт на бумагу. После того как он высохнет, его также можно будет дорисовать.

Рисование при помощи восковых мелков, а также при помощи парафина (воска).

Акварельные краски любят воду. Можно ли в творческом эксперименте создать для неё барьер? И нет ничего лучше, чем воспользоваться кусочком парафина, – нарезать и наточить обычную свечку, как карандаш. Лучше всего для таких экспериментов взять специальную акварельную бумагу.

На чистом листе бумаги делаем рисунок воском, далее обильно смачиваем бумагу водой, которая будет избегать места, затронутые ранее парафином, и далее сразу приступаем к заполнению пространства краской. Добавляем различные цвета и наблюдаем, как красиво растекается краска, и на ее фоне проявляется парафиновый рисунок.

Техника очень интересна своим проявлением и конечным результатом, особенно если речь идёт о воске. Участки с воском не закрашиваются, за счёт чего создаётся эффект «свечения» рисунка.

(Слайд 17)

Рисунки оттисками (отпечатками) скомканной бумагой, в том числе рисунки на мятой бумаге.

Мятая бумага позволяет получить интересную текстуру. Самое главное в этом виде творчества – это фантазия. Именно от фантазии зависит, как будет выглядеть конечный результат рисунка

Сама техника начинает удивлять с самого начала занятия, когда в начале работы детям предлагается помять листы бумаги, которые аккуратно лежат перед ними.

Первый этап – определение и проговаривание темы рисунка, который будет выполнен при помощи мятой бумагой.

Второе – это подготовка комочков и вазочек с красками (каждый цвет краски должен быть подготовлен в отдельных кюветах на палитре перед ребенком).

Третье – это непосредственно приступаем к выполнению работы. Прикладываем комочек бумаги с краской оставляя отпечаток на листе. Делаем отпечатки формируя задуманный рисунок.

(Слайд 19)

Рисование алюминиевой фольгой способствует развитию мелкой моторики и координации движений рук; развивает воображение и творческое мышление, стимулирует мыслить нестандартно, воспитывает аккуратность.

(Слайд 20)

Рисование нитками – ниткография техника рисования для детей, где для воплощения художественного образа используются шерстяные нитки. Суть метода заключается в использовании нити вместо кисточки. Рисунок нитками может быть выполнен путём пропитывания ниток краской и скольжения по бумаге. Она пропитывается краской, но рисунок не выводится, а получается непредсказуемым и главное неповторимым.

Ход работы – шерстяную нитку опускают в ёмкость с краской или промакивают кисточкой. Когда-нибудь наберёт цвет, то её помещают между двух листов бумаги. Картинки будут интереснее, если уложить ниточку зигзагами. Накрыть окрашенную нить сверху плотной бумагой и слегка придавив, вытянуть нить наружу. Она оставляет замысловатый след, который можно будет дополнить карандашами или красками.

(Слайд 21)

Рисование с помощью воздушно-пузырьковой пленки.

Ход работы – заготовку плёнку закрашиваем краской, и делаем отпечаток на листе бумаги. Что можно нарисовать с помощью воздушно-пузырьковой плёнки? Да почти всё. Например, осенний лес, брусчатку, соты, разные фоны для будущего рисунка (зелёный луг, водные просторы, звёздное небо), явления природы (радуга, солнце, облака, снег, дождь), цветы, фрукты и овощи; рыб и животных; насекомых. С помощью плёнки можно изобразить брусчатку, а также панцирь черепахи или крокодила, окрас собаки или жирафа, крону осенних деревьев, пчелиные соты и т. д.

В данной технике рисования пузырьки пленки дают крайне интересный рисунок при правильном применении. На ежегодном муниципальном Фестивале Портфолио 2023 один из воспитанников продемонстрировал с помощью плёнки таяние снега и изобразил первоцветы.

(Слайд 22)

Рисование пеной для бритья можно смело назвать эту технику Арт-терапия – «Необычное в обычном».

Оборудование для занятия: рабочее место для каждого участника, плотная бумага, гуашь 6 цветов, влажные салфетки, кисточки, баночки для воды, пена для бритья, одноразовые тарелки, линейки, шпажки деревянные, подложка пластиковая основа для творчества.

Рисование пеной для бритья — процесс увлекательный и интересный. Пена приятна на ощупь, дарит новые тактильные ощущения и приятный запах. Легко смывается с рук, одежды и любой поверхности.

(Слайд 23)

При рисовании на пене для бритья используется принцип монотипии – рисование с помощью уникальных отпечатков.

Ход работы:

1. Нужно взять ёмкость с пеной, встряхнуть её и выдавить на пластиковую подложку.
2. Линейкой равномерно распределить пену по подложке. Наш пенный «лист» для рисования готов.
3. Нанесите на пену кистью краски разных цветов.
4. Тонкой кисточкой, зубочисткой или спичкой водить по поверхности пены в хаотичном порядке (этот способ подходит для детей младшего возраста) или создавая определенный узор, пейзаж (этот способ подходит для детей постарше).
5. Когда изображение будет готово, приложите к нему лист бумаги и слегка прижмите, чтобы изображение отпечаталось на листе.
6. Аккуратно, чтобы не испортить рисунок, нужно снять бумагу и положить ее рисунком вверх на несколько минут, чтобы впиталась краска.
7. Снять с рисунка остатки пены, проведя по нему линейкой. Линейкой нужно провести аккуратно в одну сторону.
8. Оставить рисунок на просушку.
9. Оставшуюся пену можно перемешать и рисовать на ней снова.

(Слайд 24)

Рисование пеной для бритья очень занятный способ. В такой технике можно рисовать зимние пейзажи, можно капать на пенку разноцветные краски и с помощью тонких кисточек или зубочисток выводить замысловатые узоры, получать красивые эффекты.

К празднику Весны и Труда ребята из объединения «Выжигание по дереву» отлично потрудились и нарисовали плакат-коллаж. При изготовлении красочного плаката дети использовали нетрадиционные средства для рисования – пену для бритья и гуашевые краски, картофельную нарезку (отпечатками декорировали земной шар), а также коктейльные палочки, влажные салфетки.

(Слайд 25)

Рисование при помощи полиэтиленовых пакетов

Техника заключается в следующем – первично краска наносится хаотично на лист бумаги, далее сбрызгивается водой и на достаточно влажный лист наносится плёнка. При этом пакет перед нанесением на поверхность листа необходимо тщательно помять в руках, чтобы на неё образовалось как можно больше заломов.

Такой способ чаще всего подходит для подготовки фона к предстоящим работам, получается эффект морозного окошка, ледяной поверхности, реки, озера, а если применить коричневый цвет, то получается эффект гор и скалистой местности.

(Слайд 26)

Рисование воздушными шариками или полиэтиленовыми пакетами

Техника предполагает использование пакетов в качестве кисти. Суть методики: пакет слегка надувается и завязывается на тугой узел, чтобы набранный воздух не выходил. Уголок пакета окунается в краску (лучше всего подходят гуашь или масляные краски). Затем пакет прижимается к бумаге. Размер отпечатка варьируется силой нажатия. Точно также в этой технике можно использовать небольшой воздушный шарик. В подобной технике чаще всего рисуют цветы, состоящие из множества лепестков (розы, пионы и т. д.). Интересными получаются изображения кучевых облаков или морских волн. Остальные детали рисунка художник выполняет при помощи стандартного инструмента — кисти.

(Слайд 27)

Рисование при помощи зубных щёток

Рисование при помощи зубных щёток осуществляется в технике «набрызг». С её помощью получаются аккуратные и равномерные капли, а густая и жидковатая краска накладывается красиво, при этом не происходит смешения тёмных и светлых тонов.

Этапы работы:

1. Смочить щётку водой, стряхнуть лишнюю воду, чтобы не было клякс,

2. Набрать немного краски на зубную щётку.

3. Взять щётку в левую руку, а стеку — в правую.

4. Держать щётку над листом, отвернув от себя, и быстрыми движениями проводить стекой по поверхности щётки, по направлению к себе (снизу вверх).

Брызги полетят на бумагу. Постараться направить брызги в нужном направлении и затонировать ими весь рисунок или конкретный его участок, в зависимости от замысла.

Варианты рисунков, которые можно нарисовать зубной щёткой: животные, насекомые, птицы, деревья, букеты, предметы (с применением трафаретов); звёздный, дождевой, снежный или абстрактный фон для будущей композиции; морской, лесной или горный пейзаж, небо в облаках. Если зубную щётку окунуть в две разные краски, то это позволит получить в работе технику «двойного мазка».

(Слайд 28)

Рисование при помощи пластиковых одноразовых вилок и ложек

Одноразовые вилки и ложки – эти предметы являются удивительно удобными инструментами, которые помогают детям раскрыть свою фантазию и творческий потенциал. Техника проста, обмакивание предметов в краску и закрашивание контура, Техника развивает фантазию и мышление.

(Слайд 29)

Рисование при помощи старых газет, журналов – смешанная техника аппликации, красок и фломастеров.

(Слайд 30)

Рисование при помощи молярного скотча, при помощи изолированной ленты и плотного картона.

Этот способ один из самых любимых у детей. Применяют, когда необходимо изобразить деревья на переднем плане, которые хорошо просматриваются. Чаще всего такой способ отлично подходит для изображения берёз.

(Слайд 31)

Если использовать изоленту и в дальнейшем её отрывать, то появляется шершавая поверхность, что создаёт визуально видимость коры берёзы. Если использовался молярный скотч, то его можно не снимать, а покрывать черной краской, что тоже создаст видимость берёзовой коры.

(Слайд 32)

Рисование при помощи пластиковых крышечек – по сути это техника отпечатка.

(Слайд 33)

Рисование в смешанной технике с использованием маркеров, обложек, пластилина и акварели.

Очень интересная техника, которой я обучилась на курсах повышения квалификации в онлайн-школе «Гамма творчества».

Суть техники в сочетании несочетаемых материалов: пластика, перманентных маркеров, пластилина и акварели. Первично на пластике (на плотной обложке вырисовывается контур больших цветов или зверя, в моём случае это был амурский тигр), далее полученный трафарет закрывается пластилином. Акварельный лист бумаги тонируется и наносится рисунок, затем он совмещается с полученной аппликацией.

Другой вариант использования пластилина в рисовании – изображение на акварельной бумаге выполнено частично пластилином, а далее затонирован краской, можно использовать как акварель, так и гуашь.

(Слайд 34)

Рисование при помощи втулок

При помощи пластиковых карт можно изображать горную местность, каменных развалины, ледяные замки, ледяной рисунок.

В рисовании при помощи коктейльных палочек результат предугадать практически невозможно, как и в кляксографии.

(Слайд 35)

Рисование с использованием пластиковых карт (можно заменить плотным картоном), и влажные салфетки, акварельные и гуашевые краски, а также фломастеры.

(Слайд 36)

Рисование при помощи пластиковой основы (техника – Монотипия)

Техника заключается в следующем: гуашь выкладывается на пластик, сбрызгивается водой, далее прикладывается плотный лист, проглаживается руками и в дальнейшем от задумки резким движением, а возможно и плавным, сверху или снизу срывается с поверхности и на оборотной стороне листа Монотипия – в переводе с греческого языка дословно означает «один отпечаток». Оригинал такого изображения может существовать лишь в единственном экземпляре (моно – один).

Ход работы – на альбомный лист, размер А4, с готовой линией сгиба по вертикали, на одну сторону нанося пятна краски (с водой или без), далее накрывают второй половиной листа. По итогу получается рисунок с зеркальным отражением и с необычным пятнистым узором.

Этот же способ рисования можно повторить при использовании пластиковой подложки, в этом случае лист бумаги нужен плотный, акварельный и заранее складывать его не нужно. Краска выкладывается на пластиковую основу и далее прикладывается лист плотной бумаги, прижимается и разглаживается. По итогу также получается отпечаток с пятнистым узором.

Полученные рисунки можно использовать либо как фон будущего рисунка, либо его можно доработать, добавить деталей, превратив бесформенное пятно в полноценный рисунок.

Рисунки с бумагой, которую складывали, имеют зеркальное отражение. Их можно дорисовывать, превратить в пейзажи с водоёмами и с отражением в воде, а также бабочек остаётся отпечаток – монотипия.

(Слайд 37)

Рисование и с использованием соли

Фон работы выполнен акварельными красками в технике по сырому с использованием соли

(Слайд 38)

Рисование при помощи активированного угля фактически – это рисование угольком.

По итогу получается монохромный рисунок, это не очень популярная техника, но она тоже имеет место быть.

(Слайд 39)

Рисование при помощи различной растительности В осенний период используется гербарий. Зимой подходят листики комнатных цветов. Для рисования используется техника отпечатка. Для неё понадобятся разнообразные листья деревьев или трав и цветов, краски, мягкие кисти, стаканчики с водой, клеёнки и салфетки, а также плотная бумага для рисования: белая, тонированная или цветная, в зависимости от замысла работы.

Порядок работы:

– выложить композицию рисунка на листе бумаги, подобрав нужные листья по форме и размеру;

– нанести краску мягкой кисточкой на тыльную (внутреннюю) часть листа (можно одновременно нескольких цветов) и приложить к заранее намеченному месту на бумаге;

– аккуратно накрыть лист бумажной салфеткой, прижать рукой;

– печать нужно ставить ровно, не сдвигая листья, затем аккуратно снять, подняв вверх.

(Слайд 40)

Рисование при помощи мыльных пузырей

Для рисования мыльными пузырями необходимы следующие материалы и инструменты:

мыльные пузыри, которые можно приобрести или сделать в домашних условиях;

коктейльная трубочка или губка (в зависимости техники рисования);

лист бумаги и вода.

Приготовление раствора. Добавьте в воду средство для мытья посуды или жидкое мыло в пропорции 1:10, добавьте краску. Можно сделать несколько мисок с разноцветной краской. Если хотите, чтобы пузыри были прочными и не лопались более продолжительное время, добавьте в раствор для рисования маленький пузырек глицерина.

Материалы и инструменты для занятия – мыльный раствор, трубочка для коктейля, стакан или чашка плотный лист бумаги, губка и салфетка, вода.

Порядок рисования:

Смочить бумагу губкой.

Лист не должен быть сильно мокрым, но достаточно влажным, чтобы впитать краску. Если вы добавите слишком много воды, пузырьки краски будут чрезмерно растекаться, а форма пузырьков будет нечеткой или даже незаметной. Если на листе будет слишком мало воды, то это приведет к тому, что на бумаге появятся пузыри, а краска не впитается.

Используйте свою соломинку, чтобы выдувать пузыри в мыльной краске. Если вы пускаете пузыри в центр чашки, то у вас больше шансов получить большие пузыри.

Когда пузырьки поднимутся над краем, уберите соломинку и прикоснитесь влажной бумагой к пузырькам. Положите бумагу и наблюдайте за тем, как лопаются пузыри. Процесс прикладывания бумаги к пузырькам можно повторить несколько раз пока не будете довольны своей картиной. После высыхания листа на который были нанесены пузырьки рисунок можно дорисовать акварелью или фломастерами.

(Слайд 41) Техника Дудлинг

Дудлинг — это полет фантазии, то, что принято называть воображением. В переводе с английского языка, дудлинг – это рисование каракулей, бессознательное рисование.

(Слайд 42) Техники рисования зентангл

Это рисование в маленьких объёмах, узоры ритмично переплетаются между собой. Эти техники не являются профессиональным видом искусства, это ритмичные узоры с обязательным переплетением.

Зентангл — это техника рисования структурированных узоров (танглов, зенартов) с помощью комбинаций точек, прямых и кривых линий и геометрических фигур. Рисунки классического зентангла выполняют на квадратной бумаге размером 9 x 9 см или на большом расчерченном листе. Квадраты называют плитками.

из них можно собрать мозаику.

Технику рисования придумали Мария Томас, американская художница, и Рик Робертс, в прошлом монах и мастер медитации.

Однажды Мария заметила: погружаясь в рисование, она чувствует то же, что Рик во время медитации. Тогда им пришла идея объединить одно и другое в систему, которая была бы доступна любому человеку. Так появился зентангл.

Термин образован от слов «zen» (созерцание, путь , медитация) и

«tangle» (сплетение, путаница)

Рик и Мария запатентовали новую технику, стали проводить обучающие семинары и выдавать слушателям сертификаты преподавателей зентангла.

Зентангл похож на технику дудлинг.

Дудлы создают из простых форм и линий, их рисуют спонтанно, иногда от скуки, например, на полях тетрадей, не концентрируясь на действии.

Зентангл, напротив, требует полного внимания. Как и в медитации, при рисовании зентанглов важно отбросить посторонние мысли и сосредоточиться.

Рисунок, выполненный способом зентагл, сплошь состоит из узоров. Причем все эти узоры – одинаковы, просто повторяются в рисунке несколько раз. В принципе – сколько угодно раз, тут все зависит от художника и настроения, с которым он рисует. Каждый такой узор называется «тангл». Ни в коем случае нельзя путать зентангл с другой похожей техникой рисования – дудлингом. Во многом обе эти техники между собой схожи, однако же есть и различия.

Дудлинг – это рисование интуитивное. Образно говоря, там можно рисовать любой узор, какой только ляжет на душу и придет в голову.

В зентангле узоры должны повторяться.

Рисовать в технике зентангл очень просто. С этим легко может справиться любой, кто пожелает, даже если у него нет никаких способностей к рисованию.

Единственное условие – уметь держать в руках авторучку или карандаш.

В завершении своего выступления могу сказать, что всё, что вы сейчас видели на экране, в презентации, все техники и выше причисленное мною было опробовано и применяется на занятиях нетрадиционным рисованием.

Полный текст статьи см. приложение

1. file0.docx (6,5 МБ)
2. file1.pdf (4,4 МБ)

Опубликовано: 28.02.2025