Методическое сообщение «Свобода музыканта»

Автор: Федорова Светлана Викторовна

Организация: МБУ ДО «ДШИ им. И.С. Баха» г. Балтийска

Населенный пункт: Калининградская область, г. Балтийск

Выработка правильных ощущений юного скрипача – главный залог успеха развития юного музыканта. Зажатость всегда становится серьезным препятствием в исполнении. Без удобной, свободной постановки нечем будет играть. Нас учили: музыканты, в особенности скрипачи, должны владеть инструментальными навыками так же легко, как мы выполняем наши обычные повседневные дела. Великий пианист Нейгауз вспоминал, что «Л.Годовский, который слыл «волшебником техники», все высказывания о методике игры сводил обычно к нескольким скупым (и, добавим, ключевым!) словам о «весовой игре» и полной свободе»».

О свободе рук, ног, корпуса, плечевого пояса, шеи, мышц лица мы толкуем с первых же уроков. Как научить свободному состоянию мышц? Педагог передаёт свои ощущения и контролирует визуально и тактильно ощущения ученика. Сложность же заключается в том, что понятие свободы трудно описать словами. Конечно, мы используем красочные сравнения, ассоциации, придумываем аналогии, фантазируем и вовлекаем в процесс юного музыканта. Но очень точно подмечено: одно дело – принципиальное провозглашение этой свободы, другое – практическое осуществление ее в педагогической работе и исполнительстве. Секрет свободы кроется в голове ученика, в его умении слышать красоту звука и желании повторить так же. Я не беру сейчас во

внимание детей с гипертонусом, родовыми сложностями и.т.д.

Проработав не один десяток лет преподавателем в классе скрипки, я сделала неутешительный вывод: зачастую в самом начале пути преподаватели не добиваются у ученика настоящей свободы и впоследствии до самого конца обучения вынуждены бороться с неправильными ощущениями. К сожалению, очень часто понятие свободы остаётся так и не познанным. Это касается не только учеников, но и преподавателей. Вроде бы мы бесконечно говорим о свободе, а достичь этого часто не удаётся. То есть, самое главное остаётся не выполненным, не освоенным, до конца не выясненным. А ведь именно свобода является главным вопросом, с осуществления которого и должно начинаться обучение.

Прежде, чем начинать непосредственно приспосабливать ученика к инструменту, мы выполняем упражнения, направленные на избавление от излишнего напряжения. Есть хорошая подборка упражнений – Гимнастика скрипача Мазеля. Полезная вещь. Хороши также вокальные упражнения для расслабления мышц.

Двигательным процессом руководит центральная нервная сиситема. Чтобы эмоционально исполнять музыку, движения должны быть доведены практически до автоматизма, должен быть проработан каждый такт, каждое техническое место пропущено через голову: в какой части смычка, каким отрезком, с какой скоростью, с каким ощущением, какие части руки и какие мышцы задействованы.

Даже предвидя возможные возражения опытных коллег, всё же выскажу мысль: умение расслабляться – это отчасти природное качество. Так же, как и чувство звука. Есть мнение профессиональных исполнителей, что чувство звука, возникающее от породы и дороговизны инструмента, во многом преувеличено. Чувство звука у одних есть, а у других нет, это врождённое качество. Конечно, хороший инструмент облегчает задачу.

Так и руки.

• у меня было два начинающих ученика. Вроде бы я предусмотрела всё. С постановкой рук не торопились. Ведь нужно дать ученику возможность освоиться в новой обстановке, чтобы первые уроки вызвали у ученика только положительные эмоции. Мы добросовестно выполняли гимнастику скрипача. Мальчик имел мягкие податливые руки, а девочке не помогали никакие упражнения. Я пригласила обех мам, чтобы показать, как нужно располагать пальцы на смычке. Мама Юры «распушила» руку и уложила свободные пальцы так, как будто её этому долго учили. Мама Даши растопырила пальцы, хорошенько напряглась и схватила карандаш так же, как её дочь. Впоследствии, несмотря на все усилия, напряжение стало входить в привычку ребёнка.

Зажатость – это отсутствие музыки. Когда нет зажатости, то голова, руки и душа музыканта – союзники. Движения рук подчиняются звуку, который мы хотим получить. Наше тело, наши руки – самый совершенный инструмент, полученный от природы. По утверждению С. Савшинского «Рука обретает способность «слышать», «выражать» и «предвосхищать» тот или иной характер звучания. Рука обретает дар «предслышания», способность «самонастраиваться» на выразительную артикуляцию». И наша задача – научиться им разумно пользоваться. Наше сознание должно быть направлено на цель работы, на конечный результ. То есть, нельзя во время исполнения думать: вот у меня сейчас пассаж, сложное место и.т.д. Когда мы настраиваемся на музыкальную картину, определённое настроение, тогда аппарат, пальцы, движения рук подчиняется общей задаче.

Мы знаем, что напряжение имеет две стороны: физическую и психическую. Многие музыканты приходят к медитативным практикам, йоге (например, Менухин), используют дыхательные методики для общего психологического расслабления. И самое первое для педагога – расскрепостить ученика, найти с ним контакт чисто человеческий.

И ещё. Мы чрезвачайно много уделяем внимания свободе аппарата, бесконечно пичкая учеников наставлениями, мы не даём им самостоятельно вздохнуть. Может быть, иной раз полезно отпустить ученика и дать возможность самостоятельному поиску. То, что добыто своими собственными трудами, поисками, усваивается лучше и надёжнее.

 

 

Исползованная литература:

1.Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. - М.: 1961. - С. 26.

2.https://cyberleninka.ru/article/n/ob-igrovom-dvizhenii-skripacha (Дата обращения 02.03.2025 г.)

3.https://урок.рф/library/metodicheskaya_rabota_na_temu_stcenicheskaya_svoboda_173441.html?ysclid=lpoetrdl4x895683430 (Дата обращения 02.03.2025 г.)

4.https://educ.wikireading.ru/5149?ysclid=lpofrhfvw8643415828 (Дата обращения 02.03.2025 г.)

5.https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/113157-preodolenie-i-profilaktika-zazhatosti-myshc-r (Дата обращения 02.03.2025 г.)

6.https://ale07.ru/music/notes/song/fortepiano/birmak/birmak3.htm(Дата обращения 02.03.2025 г.)

7.https://infourok.ru/metodicheskiy-doklad-sovremennie-veyaniya-skripichnoy-pedagogiki-po-materialam-internet-saytov-2692542.html (Дата обращения 02.03.2025 г.)

8. Мазель В.Х. «Музыкант и его руки» - СПБ.: « Композитор», 2006. – 179 с.

 

 

Опубликовано: 22.04.2025