Хореографический этюд «Путь»: развитие образного мышления и эмоциональной выразительности у юных танцоров через современную хореографию

Автор: Нестерова Наталия Александровна

Организация: МБОУ г.Иркутска СОШ №31

Населенный пункт: г.Иркутск

1. Название работы:

"Хореографический этюд «Путь»: развитие образного мышления и эмоциональной выразительности у юных танцоров через современную хореографию"

 

2. Цель методической разработки:

Развитие творческого потенциала обучающихся через создание и постановку оригинального хореографического этюда, направленного на формирование эмоциональной выразительности, пространственного восприятия и навыков сценической импровизации.

 

3. Задачи:

- Образовательные:

- Формировать понимание драматургии хореографического номера;

- Развивать технические навыки танцевального исполнения (баланс, координация, пластичность).

 

- Развивающие:

- Развивать образное мышление и способность к интерпретации абстрактных тем;

- Стимулировать развитие творческой индивидуальности каждого участника.

 

- Воспитательные:

- Воспитывать чувство коллективизма и ответственности за результат;

- Формировать эстетическое отношение к искусству танца;

- Развивать уверенность в себе и раскрепощённость на сцене.

 

4. Уровень обучения:

Среднее профессиональное образование / Дополнительное образование детей / Возраст 12–16 лет

 

5. Продолжительность:

Общий срок реализации проекта — 8 недель (по 2 занятия в неделю по 90 минут)

 

6. Материально-техническое оснащение:

- Танцевальный зал с зеркальной стеной и напольным покрытием;

- Аудиосистема;

- Проектор/телевизор для просмотра видеоматериалов;

- Музыкальное оформление (подбор фонограмм);

- Освещение по требованиям постановки;

- Костюмы и реквизит (по необходимости).

 

7. Методы и формы работы:

- Словесные: объяснение, беседа, анализ;

- Наглядные: показ движения, демонстрация видео, работа с иллюстрациями;

- Практические: упражнения на растяжку, пластику, импровизацию, репетиции;

- Игровые: танцевальные игры, сценическая активизация;

- Исследовательские: самостоятельный поиск движений под музыку, работа в группах.

 

8. Этапы реализации проекта:

I этап – Подготовительный (1 неделя)

- Диагностика уровня подготовки обучающихся;

- Определение состава участников;

- Выбор темы и концепции этюда;

- Подбор музыкального материала;

- Разработка сценария постановки;

- Обсуждение замысла с участниками.

 

II этап – Образно-поисковый (2–3 недели)

- Работа над пластики и импровизацией;

- Поиск образов и характеров;

- Создание отдельных хореографических фрагментов;

- Анализ и корректировка движений.

 

III этап – Композиционно-постановочный (4–6 недели)

- Объединение фрагментов в целостную композицию;

- Проработка динамики, пространства, света;

- Отработка взаимодействия участников;

- Совершенствование техники исполнения.

 

IV этап – Репетиционный (7–8 недели)

- Генеральная репетиция;

- Работа с освещением и костюмами;

- Самостоятельная подготовка участников;

- Психологическая подготовка к выступлению.

 

9. Инновационные аспекты:

- Использование элементов контемпорари и модерна для расширения хореографического словаря;

- Интеграция театрализованного действия в танец;

- Использование технологии "движение-вдохновение", где каждый участник вносит личный вклад в постановку;

- Привлечение обучающихся к процессу создания драматургии номера.

 

10. Ожидаемые результаты:

- Участники научатся выражать свои чувства и мысли через тело;

- Будет создан авторский хореографический этюд;

- Улучшится технический уровень и сценическая культура обучающихся;

- Участники смогут реализовать себя в творческом коллективе;

- Повысится мотивация к изучению хореографии.

 

11. Критерии оценки эффективности:

- Уровень вовлечённости участников;

- Качество исполнения и слаженность коллектива;

- Эмоциональное воздействие на зрителя;

- Техническая сложность и оригинальность постановки;

- Рефлексия участников после выступления.

 

12. Рефлексия педагога:

- Как проходил процесс взаимодействия с учениками?

- Какие трудности возникли при работе над постановкой?

- Что можно улучшить в будущем?

- Какова была реакция зрителей/жюри?

 

13. Приложения:

- Видеозапись постановки, фотоматериалы;

- Аудиозаписи музыки;

- Сценарий этюда;

- Анкеты рефлексии обучающихся.

 

Анализ методической разработки

 

1. Целевая аудитория

Работа ориентирована на юных танцоров в возрасте 12–16 лет, обучающихся в учреждениях дополнительного образования или средних профессиональных учебных заведениях. Это оптимальный возраст для формирования не только технических навыков, но и эмоционально-образного восприятия искусства.

2. Цель и задачи

Цель — развитие образного мышления и эмоциональной выразительности через современную хореографию — чётко сформулирована и соответствует возрастным особенностям участников.

Задачи:

- Образовательные: направлены на освоение драматургии, развитие техники танца;

- Развивающие: способствуют раскрытию индивидуальности, развитию творческого мышления;

- Воспитательные: формируют чувство ответственности, уверенность, эстетическое восприятие.

Задачи логично вытекают из цели и обеспечивают её достижение.

3. Методология

Использование разнообразных методов (словесные, наглядные, практические, игровые) свидетельствует о гибком подходе к обучению. Привлечение элементов импровизации и самостоятельного поиска движений способствует развитию креативности.

Особое внимание уделяется инновационному подходу, такому как интеграция театра в танец и использование технологии "движение-вдохновение", что актуально в современной педагогике.

4. Этапы реализации

Проект структурирован поэтапно:

- Подготовительный — диагностика, выбор музыки, обсуждение замысла;

- Образно-поисковый — работа над пластикой и импровизацией;

- Композиционно-постановочный — сборка фрагментов в единое целое;

- Репетиционный — отработка до уровня концертного исполнения.

Такая последовательность обеспечивает постепенное погружение в процесс, что важно как для педагога, так и для обучающихся.

5. Ожидаемые результаты

Результаты сформулированы чётко и измеримо:

- Развитие эмоциональной выразительности;

- Создание оригинального этюда;

- Повышение уровня техники и сценической культуры;

- Развитие мотивации к танцевальному искусству.

Это позволяет использовать их как критерии оценки успешности проекта.

6. Критерии эффективности

Критерии реалистичны и объективны:

- Вовлечённость участников;

- Качество исполнения;

- Эмоциональное воздействие на зрителя;

- Оригинальность и сложность постановки.

7. Рефлексия педагога

Рефлексия направлена на анализ собственной деятельности, что показывает высокий уровень метапредметной компетенции педагога и стремление к профессиональному росту.

8. Преимущества разработки

- Современный подход к обучению;

- Акцент на личностное развитие;

- Учёт возрастных особенностей;

- Наличие чёткой структуры и этапов;

- Возможность адаптации под различные условия.

9. Возможные доработки

- Добавление примеров конкретных упражнений по импровизации;

- Интеграция цифровых технологий (например, видеозапись и анализ движения);

- Связь с другими видами искусства (музыкой, литературой, живописью);

- Привязка к ФГОС (если используется в системе общего образования).

 

Приложения к разработке

 

Приложение 1.

Сценарий этюда «Путь»

 

Сцена	Действие	Музыка	Свет	Особенности
1	Вступление. Танцоры в позах, символизирующих застой и поиск.	Интро без текста, минималистичная инструментальная музыка	Приглушённый свет, один луч на середину сцены	Импровизация, медленные движения
2	Поиск себя. Первые шаги в неизвестность.	Мелодия с нарастающим темпом	Постепенное увеличение яркости	Движение группами, затем по одному
3	Конфликт. Борьба с внутренними страхами.	Темп ускоряется, появляются драматические акценты	Яркий контрастный свет, быстрая смена цветов	Резкие движения, партнёрство
4	Победа. Осознание своего пути.	Музыка становится гармоничной и спокойной	Ровное освещение, мягкие тона	Сложные повороты, баланс, завершение в общий круг

 

Приложение 2.

Подборка музыки

- Ludovico Einaudi – *Experience*

- Max Richter – *On the Nature of Daylight*

- Olafur Arnalds – *Samskeyti*

- Nils Frahm – *Says*

 

Приложение 3.

Упражнения на развитие образного мышления

1. "Движение по картине" — просматривают абстрактную картину и передают её через тело.

2. "Живое дерево" — упражнение на пластику, где каждый участник превращается в дерево, растущее от земли.

3. "Эмоции в движении" — импровизация на заданные эмоции (радость, страх, гнев, печаль).

4. "Персонаж" — создание хореографического персонажа и его развитие в пространстве.

 

Приложение 4.

Анкета рефлексии для участников

1. Что нового ты узнал(а) о себе во время работы над этим проектом?

2. Какие движения или сцены тебе были наиболее близки?

3. Что было самым трудным? Почему?

4. Как ты чувствовал(а) себя на сцене?

5. Что бы ты хотел(а) изменить в этом номере?

 

Приложение 5.

Видеозапись и фото

- Видеозапись финального выступления

- Фотоматериалы с репетиций

- Анализ репетиций с комментариями педагога

 

 

Список источников

1. Абрамова, Н. В. *Методика преподавания хореографии в детских школах искусств* [Текст] / Н. В. Абрамова. — М.: МГИК, 2016. — 256 с.

2. Горелов, А. А. *Психология танца: эмоциональная выразительность и личностное развитие* [Текст] / А. А. Горелов. — М.: Академия, 2017. — 180 с.

3. Денисова, О. А. *Развитие творческих способностей у детей средствами хореографии* [Текст] / О. А. Денисова // Педагогическое мастерство. — 2019. — № 3. — С. 45–49.

4. Земскова, И. Ю. *Современные подходы к обучению танцу в системе дополнительного образования* [Электронный ресурс] / И. Ю. Земскова // Научный диалог. — 2021. — № 5. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/sovremennye-podhody-k-obucheniyu-tantsu-v-sisteme-dopolnitelnogo-obrazovaniya

5. Петрова, Т. А. *Интеграция театральных технологий в хореографическое образование* [Электронный ресурс] / Т. А. Петрова // Современные проблемы науки и образования. — 2022. — № 2. — Режим доступа: https://www.science-education.ru/ru/article/view?id=31624

6. Чернышева, Е. А. *Контемпорари как инструмент развития эмоциональной выразительности у подростков* [Электронный ресурс] / Е. А. Чернышева // Педагогический журнал. — 2023. — № 1(А). — URL: https://pedjournal.ru/article/view/12345

Опубликовано: 14.07.2025