Создание музыки с нуля: самодельные инструменты как инструмент развития музыкального восприятия и навыков у детей

Автор: Каторгина Ирина Александровна

Организация: МБДОУ ДСКВ № 29 г. Ейска, мо Ейский район

Населенный пункт: Краснодарский край, г. Ейск

Музыка с древних времен считается очень важной для развития человека, его характера и души. Она незаменима для общего развития: помогает стать более эмоциональным, улучшает мышление и учит видеть красоту повсюду. Аристотель даже говорил, что музыка – это то, без чего человек не может существовать. Сейчас, когда мы учим детей музыке, главное – это вовлечь их в общение с ней через совместные игры и творчество. Лучше всего дети знакомятся с музыкой, когда сами активно участвуют: играют на инструментах, поют, двигаются. Это должно быть основой для музыкального развития малышей. И такой подход успешно применяется во всем мире.

Эксперты в области психологии и педагогики подтверждают: раннее музыкальное развитие оказывает значительное положительное влияние на всесторонний рост ребенка. Доказано, что занятия музыкой способствуют более раннему и четкому развитию речи, улучшают координацию движений и повышают уверенность малышей на уроках музыки в детском саду и школе. Оптимальное время для начала музыкального развития – с самого рождения. Естественно, первым педагогом становится мама, чье пение и игра вдохновляют ребенка на подражание. Это закладывает основу для дальнейшего обучения, но ключевым фактором является желание самого ребенка. Поэтому музыкальные занятия должны проводиться только в моменты его готовности и хорошего настроения. Музыкальная среда должна быть организована системно, с учетом возрастных особенностей и уровня музыкальной деятельности детей, постепенно усложняясь. Она призвана стимулировать музыкальное творчество и предоставлять ребенку необходимую информацию для этого.

С самого начала музыкального развития детей важно сочетать пение с использованием как природных звуков (хлопки и топот), так и музыкальных инструментов. Чтобы обогатить этот звуковой арсенал, добавляются небольшие ударные инструменты. К ним относятся разнообразные шумовые приспособления, такие как трещотки, палочки, тарелки, треугольники, кастаньеты, барабаны и бубенцы. Эти инструменты, не имеющие определенной высоты звука, служат для создания звуковых эффектов и поддержания ритма. К ним присоединяются ударные инструменты с фиксированной высотой звука, например, маленькие литавры, металлофоны, ксилофоны и даже стеклянные сосуды. Шумовые инструменты особенно привлекательны для малышей благодаря своей простоте и доступности. Мировая музыкальная культура богата разнообразием таких инструментов.

Этот ансамбль поражает своей яркостью, а каждый шумовой инструмент сам по себе выглядит очень празднично. Именно внешняя красота и необычность этих инструментов вызывают к ним интерес и желание попробовать. Детей особенно привлекает не только их звучание и вид, но и возможность самостоятельно, без посторонней помощи, извлекать звуки. Простота взаимодействия и возможность манипуляций с шумовыми инструментами – ключевые факторы их педагогической эффективности. Список этих древнейших инструментов, пришедших к нам из глубины веков, поистине огромен и разнообразен: от треугольников и бубенцов до маракасов и ручных барабанов, представленных в изобилии у каждого народа.
Ксилофоны и металлофоны, известные как "орфовские" инструменты, являются важной частью этого музыкального коллектива. Их название происходит от композитора Карла Орфа (1895-1982), который, несмотря на свою прижизненную известность благодаря ритмичной и театральной музыке, получил мировую славу благодаря своей уникальной системе музыкального образования. Орф считал, что даже маленькие дети могут быть композиторами, создавая музыку и импровизируя на специально разработанных для них инструментах. Эти инструменты, в основном аккомпанирующие, идеально подходят для детского пения. Их простота в использовании и мгновенная отдача на прикосновение стимулируют детей к звуковым экспериментам и импровизации. Таким образом, орфовские и шумовые инструменты позволяют каждому ребёнку, независимо от музыкальных способностей, активно участвовать в создании музыки, находя свою роль в ансамбле. Важно также использовать самодельные шумовые инструменты на всех этапах обучения.
Самодельные музыкальные инструменты – отличный способ познакомить детей с миром музыки, когда нет доступа к настоящим. Это не просто вынужденная мера, а продуманный подход: для малышей музыкальные инструменты на начальном этапе должны быть увлекательными игрушками. С их помощью дети не только развивают творческое мышление, но и учатся понимать природу звука. Исследование звукового мира начинается очень рано: от "кухонного оркестра" до шуршания орехов. Звуки, которые взрослым кажутся шумом, для детей – источник радости, особенно если их можно воспроизвести ритмично. Дети инстинктивно тянутся ко всему, что издает звук, будь то рояль или расческа. Их игровой мир полон простых звучащих предметов, и главная цель такой игры – спонтанное звукоподражание.
Для создания музыки своими руками подойдут самые неожиданные предметы. Звенящие ключи, связки пуговиц, стеклянные стаканы, шуршащая бумага, коробочки с крупой и самодельные барабаны из пластиковых банок – всё это может стать источником звука. Наши предки использовали для создания музыкальных инструментов природные материалы: высушенные тыквы с семенами, полые бревна, деревянные бруски, металлические предметы на прутиках и стручки растений. Сегодня же возможности для звукового творчества безграничны и зависят только от нашей фантазии. Практически любой предмет может стать основой для самодельного инструмента: бумага, деревянные детали, различные коробочки, нитки и леска, природные материалы вроде желудей и шишек, металлические и пластиковые мелочи, банки, бутылки, фужеры, пуговицы и многое другое.
Развитие у дошкольников всестороннего метроритмического чувства – включающего ритм, метр, темп, форму и ритмический рисунок – критически важно для их будущего музыкального успеха и участия в совместном музицировании. Хотя все эти элементы важны, особое внимание уделяется формированию и развитию чувства равномерной метрической пульсации, поскольку оно не возникает спонтанно. Для этого на каждом занятии используются разнообразные задания: дети учатся распознавать и отмечать метр в музыке, речи, движениях и "звучащих жестах". Занятия обогащаются использованием простейших самодельных инструментов, созданных детьми или с их родителями из подручных материалов. Эти уникальные инструменты не только вызывают интерес, но и служат мощным средством для преодоления застенчивости, развития эмоциональной выразительности, музыкальной памяти, внимания, творческой инициативы и расширения музыкального кругозора многих детей.

Игра на самодельных музыкальных инструментах приносит ребенку множество пользы:

• Расширяет кругозор: Знакомит с историей музыкальных инструментов.
• Улучшает музыкальные способности: Развивает слух, внимание и чувство ритма.
• Закрепляет знания: Позволяет на практике применять полученные музыкальные знания.
• Способствует самовыражению: Формирует самостоятельность, творческое мышление, воображение и уникальность.
• Прививает интерес к музыке: Воспитывает желание музицировать.
• Стимулирует творчество: Развивает креативные способности на занятиях.
• Учит импровизировать: Позволяет свободно творить и экспериментировать в музыке, в том числе в паре с родителями.
• Развивает лидерские качества: Формирует навыки самоорганизации и самоконтроля, способствующие проявлению лидерства.