Народные промыслы Нижегородского края

Автор: Егорова Ольга Анатольевна

Организация: МБОУ «СОШ№11»

Населенный пункт: Нижегородская область, г. Балахна

Нижегородская область родина многих художественных промыслов, чьи изделия пользуются известностью не только в нашей стране, но и за ее пределами. Хохлома, Городец, Павлово, Балахна снабжали многие села и города России крашенной деревянной посудой, художественными изделиями из металла, кружевами, узорными тканями, неповторимой золотой вышивкой, игрушками.

Начиная с 17 в. торговали на веселых ярмарках в старинном селе Хохлома нарядной, красочной деревянной посудой. Как же появилось это диво дивное – «золотая хохлома»? Старинное предание рассказывает: жил когда–то в нижегородских лесах, на берегу тихой реки, человек. Кто он и откуда пришел, нам не ведомо. Вырезал тот человек деревянные чаши да ложки и так их раскрашивал, что, казалось, сделаны они из чистого золота. Узнал об этом царь и рассердился: «Почему у меня во дворце нет такого мастера?! Ко мне его! Немедленно!» Стукнул посохом, топнул ногой и послал солдат, чтобы доставили умельца во дворец. Отправились солдаты выполнять царский приказ, но, сколько ни искали, не смогли найти чудо мастера. Ушел он неведомо куда, но прежде научил местных крестьян делать золотую посуду. В каждой избе сверкали золотом чашки да ложки.

А сделать настоящую хохлому совсем не просто. Сначала мастер вырезает из дерева заготовку – будущую чашу. Потом сушит ее и покрывает тонким слоем глины. Похожа теперь чаша на глиняную, что гончары лепят. А потом еще надо ее льняным маслом пропитать. А золота для «золотой хохломы» и не требуется! Этот секрет знали еще иконописцы Древней Руси. Вместо дорогого золота, натирают чашу оловянным или алюминиевым порошком. Чаша блестит, будто серебряная. Художник мягкой кистью рисует затейливый орнамент. Потом чашу покрывают лаком и ставят в печь. Не кашу варить, а для просушки, для «закалки». Изделие высушивается при температуре 100 – 120 градусов. Под действием температуры лак приобретает желтоватый оттенок, и сквозь него «золотом» сверкает алюминиевый слой.

И происходит чудо: деревянная расписная чаша становится золотой, с нарядным, красочным рисунком! Хохломская роспись отличается характерным сочетанием золотого цвета с черным, красным, зеленым, иногда коричневым и оранжевым. Изображение растений, ягод, плодов, птиц и рыб образуют прихотливый узорный орнамент. Тут и алые гроздья рябины, и спелая ягодка земляники, и завитки трав и листьев. И главное - мерцающий золотой фон. Так и родилось название – «золотая хохлома».

Ах, как вкусно есть из такой сказочной посуды! Да еще золотистой расписной ложкой. Не боится хохлома ни жара, ни стужи. Все так же будут сиять ее краски, не потускнеет «золото». Потому что сделали это чудо золотые руки мастеров.

Современные хохломские изделия – посуду, мебель, сувениры – создают мастера фабрики «Хохломской художник» в с. Семино Ковернинского района и объединения «Хохломская роспись» в г. Семенов Нижегородской области.

ООО «Промысел» Адрес: 606574, Нижегородская область, Ковернинский район, д. Семино, ул. Луговая, д. 1а Телефон: +7 (831-57) 2-46-73

Не только хохломской посудой славно лесное заволжье. Здешние умельцы мастера на все руки. Многодетную семеновскую красавицу матрешку знает весь мир. Она чарует глаз простотой, яркостью росписи.

 

Ох, уж у матрешки

Доченьки пригожи!

Доченьки пригожи,

На нее похожи

Расписные красотули

Запевают: «Во саду ли,

Во саду ли в огороде…»

И танцуют и поют

Кавалеров в круг зовут.

Когда вечер настает,

Спать матрешка их зовет

Все сестрички, все подружки.

Ну, а спят они друг в дружке.

 

Расписная многоместная матрешка, иногда состоящая из 15 – 18 кукол стала символом русского народного искусства. Первая матрешка из 8 фигур, изображавшая девочку в сарафане, в платке, с петухом в руках, была сделана в 90-х г. 19в. Выточил ее русский токарь – умелец В. Звездочкин, а расписал художник С. Малютин.

В Нижегородской губернии матрешки стали делать в начале 20в. в селе Меринове, расположенном на берегу реки Керженец в 7км. от г. Семенова. Первым мериновским мастером, изготовившим свою матрешку, был Арсений Федорович Майоров. Он создал именно тот вариант изделия, который дошел до наших дней. Его дочери Елизавета и Зинаида расписали ее. Матрешки изображали бойких румяных девушек в ярких платках на голове и с пышными цветами на груди. В основе мериновской росписи лежат крупные цветы, на веточках размещены маленькие пятилепестковые цветочки, колокольчики, иногда рябинка. Все они обрамляются крупными листьями.

В настоящее время на фабрике «Семеновская роспись» матрешек расписывают анилиновыми красителями. Художники располагают цветы по всей поверхности изделия. Характерная деталь росписи – букетик цветов в руках матрешки. ООО «Торговый Дом Семеновская роспись» Адрес: 606650, Нижегородская область, г. Семенов, ул. Чернышевского, д.1 Телефон: +7 (831-62) 5-60-72

Не менее известна полховско – майданская матрешка, которую создали мастера села Полховский Майдан Вознесенского района Нижегородской области.

Матрешка у них более стройная, чем семеновская, ярче выражены плечи, а лицо обрамляют локоны черных волос. Они особенно нарядные. Раскрашивают матрешку крупными цветами и обязательно в сочетании со сказочными яблоками. Вознесенские мастера создают фантастические цветы, в которых угадываются розы, тюльпаны, нарциссы. Рисуют колокольчики, ягоды смородины, листочки разные. И кажется, что все они на одной вьющейся ветке растут, а ветка та будто раскачивается под ветерком. Цвет сумели найти художники необычный: не просто красный, а малиновый. И такой яркий, такой сочный, какого ни в одной другой росписи в России нет. Иногда малиновые и алые розы показывают золоченые середины. Современные мастера используют анилиновые краски. Они прозрачные, да еще под их слоями – белый крахмал. И, кажется, будто цветок изнутри светится.

Все изделия полхово – майданских мастеров имеют прикладное назначение: грибки для штопки, копилки, солонки, что украсят своим нарядом любой стол. Радуют своей красотой игрушки: матрешки, каталки – вертушки, пушки – хлопушки, птички – свистульки, да запряженные в расписную тележку кони в цветастой попоне. Для всех этих вещиц радостных название звонкое и веселое придумалось – тарарушки. Создают их и сейчас на фабрике «Полхов – Майданская роспись». ИП Юртов Владимир Васильевич Адрес: 607340, Нижегородская область р.п. Вознесенское, Заводской м/р, д.8, кв.14

Телефон: (831-78) 6-13-80

Знаменитая Городецкая роспись, как народный художественный промысел, известна с середины 19в. Название росписи происходит от древнего русского города Городца. Городец славился резчиками по дереву, умелыми корабелами. Обычай украшать предметы быта, прялки, ставни домов, ворота резьбой послужил источником рождения народного промысла. Городецкая роспись – веселая, праздничная. Цвета – черный, красный, синий, зеленый, коричневый, белый – на любой вкус. Особенности Городецкой росписи – чистые, яркие краски, четкий контур, белые штрихи, создающие условный объем и живописность. Городецкие мастера изображают растительный орнамент – букеты фантастических цветов, напоминающих розы, купавки, ромашки. Внимательно рассмотрим, как работали мастера: красной краской нарисуют кружочки, цветы, ягодки, а сверху темно – красной пройдутся. Кружочек голубым сделают, а края и сердцевину прямо по голубому – темно – синим или черным закрасят. Но работа еще не окончена: теперь попляшет, порезвится кисточка, поставит много белых черточек, скобочек. Называются они «оживкой». Оживут и распустятся розаны во всей красе. И птиц любили рисовать, и сказочных персонажей. Новым в этом виде промыслов было появление сюжетной росписи со сценками жизни, она и выдвинула городецкое искусство в первый ряд. Содержание сюжетных сцен весьма разнообразно – это сцены охоты, гуляний, посиделок, свиданий влюбленных, праздничных катаний на санях, застолий и чаепитий. Каждый день проплывали по Волге пароходы. И пароходы стали рисовать мастера. Но и вокруг парохода обвились цветочные гирлянды. Все превращали городецкие художники в праздник, в сказку. Но главным «героем» городецкого промысла был и остается конь с необыкновенной смело изогнутой и вытянутой шеей. Конь с древних времен - символ солнца, охраняющий от бед и помогающий в делах. Народный промысел живет и сегодня. Крупнейший центр его – фабрика «Городецкая роспись». ЗАО Фабрика «Городецкая роспись»

Адрес: 606504, Нижегородская область, г. Городец, ул. Набережная, д.61 Телефон: +7 (831-61) 9-71-18, 9-71-14, 9-85-37 (музей)

Старинная Балахна за свою историю знавала множество производств и промыслов, а широкую славу обрела благодаря коклюшечному кружеву, лучше которого не было на знаменитой Нижегородской ярмарке. Балахнинское кружево отличалось воздушной невесомостью, будто его сплели из облака, украсив дивными узорами.

Сложился на волжских берегах особый «балахонский манер». Особая прелесть этого манера заключалась в легкости тюлевых решеток, на которые клались густые букеты цветов, композиции из листьев. В орнаменте кружева преобладали «балахнинская роза» и «гроздья винограда». Сохранились и другие названия отдельных элементов кружева: «вазон», «огурец». Удивляет разнообразие выплетаемых изделий: кофты, платки, шарфы, галстуки, воротники, пояса и другое. Отличительной чертой балахнинского промысла были черные кружева, в первую очередь косынки. Старые кружевницы рассказывали, что когда–то выплетали целые платья из черного шелка, которые наводили на голубой атлас, и их считали «верхом красоты». Самый расцвет кружевоплетения пришелся на вторую половину 19 века. Половина всего женского населения города занималась плетением кружев как промыслом, то есть на продажу. Труд кружевниц – кропотливый и монотонный. Они сидели за коклюшками по 14 – 18 часов в сутки, а получали небольшие деньги. За косынку скупщицы платили 6 – 7 рублей, а за шарф длиной 3 метра – 12 -15 рублей. Для многих семей заработок от кружев был большим подспорьем к их семейному бюджету.

Процесс плетения кружев не требовал особых помещений и приспособлений. Кружева плели дома, используя нехитрый инструмент: козлы (столик), подушки, сколки (рисунки), булавки, коклюшки (деревянные точеные палочки). Коклюшки изготавливали из клена, березы, можжевельника.

Уникальное ремесло сохранено и развивается, по сей день. Но до сих пор не открыт весь секрет изготовления старинных кружев, хотя в основном известно, как велось производство. Увы, в основном, а не в частности. А частности тут – главное. Нынешнее поколение балахнинских мастеров и художников осваивают традиционную технику плетения, внося новые декоративные элементы. В Балахне создано несколько кружков, в которых обучают кружевоплетению детей. Один из них находится в Балахнинском музее кружев. Музей открыт в 2008г. и хранит большую коллекцию кружева. Коллекция насчитывает более 300 кружевных изделий 19 -20в. Тонкие точеные палочки – коклюшки, легко ударяясь друг о друга в ловких пальцах мастерицы, издают мелодичный перезвон. Перевиваются, переплетаются намотанные на них нитки, рождая ажурное чудо. Как описать красоту кружевных узоров? Кружева надо видеть. На них надо смотреть.

Если вы еще не были в музее, у вас есть возможность посетить его и полюбоваться на уникальные изделия.

 

Какие дивные узоры,

Полотенца и подзоры,

Все в букетах алых роз!

Их рука ли вышивала?

Может, вывел их мороз?

Что за скатерть получилась!

Может быть, она приснилась

Иль из сказки вдруг пришла?

 

Кузнечное дело – одно из самых древнейших ремесел на земле. Казалось бы, железо – материал слишком грубый и неподатливый, чтобы служить художнику. Но уже в глубокой древности мастера использовали его ковкость – способность быть податливым и пластичным.

Город Павлово издавна славился своими мастерами металлистами. Еще в петровские времена один иностранец писал об этом городе: «…Город состоит почти только из кузнецов…». Город, действительно, издавна славился мастерами – металлистами, чьи фантазия и виртуозность исполнения хитроумных изделий достойны славы легендарного Левши.

Павловские мастера создают прекрасные предметы искусства: каминные наборы, декоративные фонари. Все подвластно рукам художника – кузнеца – от изготовления кованых ворот до ювелирных украшений и распустившихся бутонов металлических роз. ОАО «Арком» Адрес: 606121, Нижегородская область, Павловский район, г. Ворсма, ул. М. Горького, д. 9 Телефон: +7 (831-71) 6-48-84, 6-63-11, 6-63-12

Вышивка для русской женщины была с незапамятных времен душевной потребностью и бытовой необходимостью. По древним обычаям народа, вышивать умели в каждой семье. Своими руками изготовлялось все, что нужно было из одежды и для убранства жилища. Праздничная одежда и предметы быта всегда имели яркое оформление, основу которого чаще всего составляла вышивка.

Заслуженной славой пользуется народная вышивка Нижегородской области. От других районов страны она отличалась большим разнообразием способов и методов украшения костюма. Особой красотой и пышностью выделялось золотое шитье. Крупными центрами этого сложного вида народного искусства были Арзамас, Городец, и Лысково. ООО «Городецкая золотная вышивка» Адрес: 606503, Нижегородская область г. Городец, ул. Республиканская, д. 86а Телефон: +7 (831-61) 9-00-16

Ткачество, также издревле, является видом женского народного творчества. В каждом крестьянском доме стоял ткацкий станок и имелся набор прялок. Женщины сами выращивали лен и коноплю, обрабатывали их, получали нити и ткали холсты и ткани. В нижегородском крае промысел сложного узорного ткачества дольше всех сохранился в Заволжье, Шахунье.

Неповторимые художественные изделия народных промыслов любимы и широко известны не только в нашей стране. Их знают и высоко ценят за рубежом. Они стали символами отечественной культуры, вкладом во всемирное культурное наследие. ОАО «Тканые узоры» Адрес: 606910, Нижегородская область г. Шахунья, ул. Советская, д. 13 Телефон: +7 (831-52) 2-74-85, 8 (800) 707-01-52

Вообще-то резьба по кости – промысел, нашей местности несвойственный. В области, как известно, не водится ни моржей, ни слонов, чьи клыки с бивнями обычно служат материалом для мастеров-косторезов. Но в 50-е годы 20 века в область был специально приглашён мастер по костяной резьбе для того, что бы в Нижегородской, тогда ещё Горьковской, области создать косторезный промысел. То, что моржового клыка и слоновьего бивня у нас отродясь не водилось, никого не смущало. Местным косторезам пришлось воплощать свои идеи из костей более свойственных нашей средней полосы животных. В качестве основного сырья мастера используют трубчатую кость крупного рогатого скота – "цевку" и рог.

Шкатулки, ларцы, шахматы, оригинальные настольные письменные приборы, авторучки, брелки, декоративные стаканы-карандашницы, календарницы, ножи для разрезания бумаги, подарочные адресные папки - отличные подарки и незаменимые аксессуары для офисов.

Резные изделия из кости постоянно экспонируются на выставках и ярмарках как в России, так и за рубежом. Продукция фабрики поставляется во Францию, Швейцарию, Польшу, Германию, Венесуэлу, Данию. Сегодня ООО «Варко» продолжает сложившиеся за 30 лет традиции промысла. ООО «Варко»

Адрес: 606760, р.п. Варнавино, ул. Красноармейская, д. 12Телефон: +7 (831-58) 3-57-80

Еще один из старейших промыслов Нижегородской области – камнерезный - неразрывно связан с таинственной «мраморной» пещерой, расположенной на берегу реки Пьяны в селе Борнуково Бутурлинского района. Это одна из четырех подобных пещер, расположенных на территории России. Уникальнейший памятник природы – карстовая пещера близ села Борнуково. Село издавна славилось мастерами обработки камня, создававшими уникальные художественные изделия. Достоверно известно, что на Нижегородской ярмарке 1896 года были представлены высокохудожественные работы борнуковских мастеров – фигурки людей, животных, гипсовые вазы, пепельницы, пресс–папье, масленки, доски для столов, умывальников. Камнерезная фабрика «Борнуковская пещера» Адрес: 607435, Нижегородская область Бутурлинский район, с. Борнуково, ул. Центральная, д. 16 Телефон: +7 (831-72) 5-56-59

КАЗАКОВСКАЯ ФИЛИГРАНЬ Один из древнейших видов художественной обработки металла -скань (от древнерусского — свивать), или, как еще называют эту разновидность ювелирной техники — филигрань. Первая Казаковская артель по производству сканных изделий была образована в 1939 году. В годы Великой Отечественной войны артель не прекращала своей работы: плели офицерские погоны, делали для них звездочки, изготавливали портсигары. В послевоенное время — освоили ножевое и вилочное производство. Казаковский завод выпускает самые разнообразные художественные изделия: декоративные вазы и чаши, шкатулки с музыкой, подстаканники, вазы, конфетницы, женские украшения, чайные ложки, кубки, медали, значки, ордена и знаки различия для Российской армии. В последние годы на предприятии стали изготавливать предметы церковного направления — настольные и подвесные лампады, оклады к иконам, кресты. ЗАО «Казаковское предприятие художественных изделий» Адрес: 606166, Нижегородская область Вачский район, с. Казаково ул. Заводская, д. 1Телефон: +7 (831-73) 7-01-23

Кожевенный промысел Нижегородской губернии начал развиваться во второй половине XVII века и распространился по многим городам. Изготавливали кожи, а из них — изделия широкого потребления с применением всевозможных отделок. В настоящее время единственным предприятием Нижегородской области по художественной обработке кожи является объединение «Ренессанс». «Ренессанс» специализируется на производстве ручных изделий из натуральной кожи с применением художественной обработки: выжигания, резьбы по коже, подсветки, плетения. Художественное объединение «РЕНЕССАНС» Адрес: 606093, Нижегородская область, Володарский район, п. Решетиха, ул. Савельева, д.31Телефон: +7 (831-36) 4-76-28

Гончарный промысел в Богородске существует с начала основания села Богородское в 1570 году. Богородские гончарные мастера выделывали большое разнообразие глиняной посуды на все случаи жизни: горшки, плошки, кринки, рукомои, лотки, подойники, корчаги, опарницы, пасхальницы, кисельницы и даже самовары. В XX веке гончарное ремесло стало угасать и к середине 80-х годов в Богородске трудились всего два гончара, однако традиции и дух богородского гончарного мастерства не канули в лету. В 2000 году в городе Богородске был открыт Центр развития гончарного искусства. Богородский центр развития гончарного искусства Адрес: 607600, Нижегородская область, г. Богородск, ул. Ленина, д. 222 Телефон: +7 (831-70) 2-15-57

 

В России народных художественных промыслов великое множество, а мы сегодня познакомились с промыслами родного Нижегородского края, которые продолжают жить благодаря умельцам, мастерам своего дела, которые свои секреты передают из поколения в поколение. Народы России славятся своими мастерами талантливыми и трудолюбивыми. Богат и разнообразен мир профессий, главное в жизни заниматься любимым делом.

 

Цвет Хохломы и Гжели отсвет синий,

Лоза и кость – всего не перечесть.

Художественным промыслам России

Мы воздаём заслуженную честь.

Шумели ярмарки в Варнавине уездном –

Базарной площадь названа не зря.

Торговля бойко шла, не безвозмездно,

Во славу города, России и царя.

Уездный город изменил своё обличие,

Но жив народ, и живы мастера.

Здесь чтут талант и признают отличие

Изделий наших от вещей «из-за бугра».

Мы душу глины чувствуем руками –

Она живёт в работах гончара.

И бересту, что знал народ веками,

Прославили в изделиях мастера.

Резная кость – жемчужина Варнавина

Способна сердце покорить и взгляд.

Колье и серьги, что в коллекциях представлены,

Украсят модницы любой наряд.

В узор диковинный лоза сама сплетается,

Куются из железа кружева,

Скульптура вдруг из дерева рождается –

Для мастера здесь не нужны слова.

Пройдут века, но мастерство останется –

Любовь к ремёслам не искоренить.

На долю наших правнуков достанется

Их развивать и бережно хранить.

В. Копусова


Приложения:
  1. file1_fc5d59ac-4f5e-4029-b.. 31,2 МБ
  2. file0.doc.. 77,5 КБ
Опубликовано: 29.11.2021