Эффективные методы, приёмы и технологии на уроках ИЗО для развития творческих способностей школьников 5 класса

Автор: Черных Александра Александровна

Организация: МОАУ «СОШ № 14»

Населенный пункт: Оренбургская область, город Бузулук

Введение

Уроки изобразительного искусства в 5 классе — это важный этап формирования художественно-эстетического мышления и творческой индивидуальности ребёнка. В возрасте 10–11 лет у школьников активно развиваются воображение, способность к символическому мышлению, эмоциональная отзывчивость и интерес к самовыражению через образы. Задача педагога — не просто обучать техникам рисования, композиции, а создавать условия для раскрытия творческого потенциала каждого ученика.

Предлагаю вашему вниманию наиболее эффективные приёмы и методы, способствующие развитию творческих способностей на уроках рисования:

– проблемно-поисковые задания – традиционное воспроизведение образцов ограничивает творческое мышление. Гораздо эффективнее ставить перед учащимися открытые творческие задачи, предполагающие множество решений. Например: «Придумай и изобрази несуществующее животное, которое умеет…» (развивает фантазию, оригинальность мышления), «Как бы выглядела музыка, если бы она была цветной?» (ассоциативное и синестетическое мышление), «Создай герб или эмблему для своего «внутреннего мира» или твоего имени (рефлексия, символическое мышление);

– рисунок с ограничениями. Например: «Портрет друга, используя только три цвета» или «Изобрази музыку без линий — только пятна». Как показывает практика, именно ограничения стимулируют изобретательность. Такие задания формируют умение выдвигать гипотезы, искать нестандартные решения и аргументировать художественный выбор.

– метод «Деформированного рисунка» (техника случайных пятен). Педагог предлагает начать работу с хаотичного пятна (чернильного, акварельного, оттиска листа и др.), а затем «увидеть» в нём образ и доработать его. Эффект: развивается зрительная интерпретация, воображение, умение «включать» образ из неопределённого. Особенно полезен для неуверенных в себе детей — снижает страх «неправильного» начала.

– ассоциативные зарисовки. Ученикам даётся слово («гроза», «смех», «остров»), и за 3–5 минут они создают визуальный образ, отражающий личное восприятие. Задача — не «нарисовать правильно», а выразить ощущение. Это снимает страх ошибки и развивает метафорическое мышление.

– коллективные творческие проекты. Совместная работа над большими композициями (панно, книжкой-раскраской, «городом мечты») учит сотрудничеству, распределению ролей и уважению к чужой идее.

–  коллаж-диалог в парах. Один ученик рисует контур (например, силуэт дерева), второй — «его внутренний мир» (корни-воспоминания, крона-мечты). Упражнение учит синтезу, вниманию к детали и уважению к чужой интерпретации. Форматы: «Эстафетный рисунок»: каждый добавляет элемент к общему изображению по цепочке, «Пазл-картина»: каждый рисует фрагмент, затем собирается единое полотно. Такие проекты развивают коммуникативные навыки и способность интегрировать собственное видение в общую концепцию.

– использование нетрадиционных материалов и техник Выход за рамки карандаша и акварели стимулирует экспериментаторский дух; монотипия, граттаж, кляксография — развивают интуитивное восприятие и пластичность мышления.

- работа с природными материалами (листья, веточки, семена), тканью, глиной, пластилином — расширяет тактильный опыт и пространственное воображение.

- коллаж и арт-журналинг — позволяют сочетать изображение, текст, символы, что особенно актуально в подростковом возрасте.

– рефлексивные практики и вербализация. Важно учить детей не только создавать, но и осмысливать свою работу: Мини-презентации: «Расскажи, почему ты выбрал именно эти цвета/формы/сюжет?»; «Галерея без слов»: одноклассники «читают» чужие работы и предлагают интерпретации; Анкеты-рефлексии: «Что получилось легко? Что было трудно? Что хотелось бы изменить?» Эти приёмы развивают метакогнитивные навыки и уверенность в собственном творческом голосе.

– интеграция с другими предметами (межпредметные связи). Творчество усиливается в контексте: литература – иллюстрирование стихов, создание «портрета» литературного героя по описанию (без опоры на готовые иллюстрации) история – реконструкция быта, одежды, архитектуры эпохи через художественный проект; биология: фантазийные растения/животные с научным описанием их «адаптаций». Интеграция делает творчество осмысленным и укрепляет мотивацию к обучению в целом.

– «Творческий вызов» и игра. Игровые формы снижают тревожность и активизируют спонтанность: «10 минут на шедевр» — ограничение по времени стимулирует импульсивность и решительность; «Рисунок наоборот»: использовать не ведущую руку, закрытые глаза, зеркальное отражение; «Ассоциативные цепочки»: слово → образ → цвет → эмоция → композиция.

– мини-рефлексия «Почему именно так?» После завершения работы каждый кратко (не более 1 минуты) объясняет свой художественный выбор: почему именно этот цвет, композиция, образ. Формируется культура аргументации и осознанность творческого процесса.

Заключение

Развитие творческих способностей на уроках ИЗО — это не дополнительная «опция», а основная педагогическая цель, особенно в подростковом периоде, когда формируется самооценка и идентичность. Учитель, выступая в роли вдохновителя, может создать пространство, в котором каждый ученик почувствует: его видение важно, его образы значимы, его творчество — это не оценка, а открытие. Творческие способности раскрываются там, где ученик чувствует себя автором — даже в рамках одного урока. ИЗО в 5 классе — не только предмет, но и пространство для формирования креативной, уверенной в себе личности.

Именно такие уроки формируют мыслящих, чувствующих, инициативных детей.

Список литературы:

1. Бондаревская Е. В. Педагогика любви и смысла: Человек в современном образовании. — М.: Академический проект, 2022.

2. Выготский Л. С. «Воображение и творчество в детском возрасте». 1. Копытин А. И. «Арт -терапия: Исцеляющее творчество».

3. Родионова Г. А. Арт-терапия в школе: методическое пособие. — СПб.: Питер, 2024.

4. Сокольникова Н. М. «Основы изобразительного искусства и методика преподавания».

5. Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования (ФГОС ООО). Раздел по предмету «Изобразительное искусство»

6. Фундаментальное ядро содержания общего образования / Под ред. В. В. Козлова, А. М. Кондакова. — М.: Просвещение, 2020.