Путешествие в волшебную страну

Автор: Чуприна Виктория Николаевна

Организация: МАОУ «СОШ №18 УИП им. О.П. Табакова» Фрунзенского р-на

Населенный пункт: г.Саратов

Быть учителем музыки – это не просто призвание. Это ежедневный диалог с душами детей. Для меня это мост между двумя мирами, которые, на самом деле, являются одним целым. В будни я – педагог, открывающий детям дверь в безграничный мир звуков. По вечерам и в выходные – артистка, хранительница и продолжательница традиций. И именно на этом мосту, в школьном классе, происходит самое удивительное: мой сценический опыт перестаёт быть просто «опытом» и становится живым родником.

Мои артистические знания отражаются на детях самым непосредственным образом. Вижу, как загораются их глаза, когда они понимают, что перед ними не абстрактная «культура» из параграфа учебника, а живой человек, который может спеть здесь и сейчас. Как же я передаю свой опыт в школьном процессе?

Во-первых, метод эмоционального заряжения, через личный пример. Искренне верю, что нельзя научить тому, что не любишь сам. Дети доверяют тому, что видят и слышат. Они чувствуют искренность, ведь музыка не терпит фальши.

Во-вторых, через проблемно-поисковый метод. Я не даю готовых ответов, а вместо этого ставлю проблему. Мы не просто слушаем музыку, мы ее исследуем. Этот метод помогает ученикам обсуждать, слушать, спорить. Они становятся первооткрывателями.

В-третьих, игровой метод. Игра – самый мощный двигатель прогресса у детей, где нужно угадать мелодию или простучать ритм. Через движение, танец, игру на простейших шумовых инструментах музыка становится частью их собственного опыта. Ученики становятся активными участниками процесса.

Эти методы я с успехом применяю на своих занятиях. Разработав тему урока «Оркестр» для 4 класса, мы с ребятами отправились в волшебный мир, который похож на целое государство, где у каждого жителя своя важная роль, а управляет им мудрый правитель. И помог нам в этом путешествии необычный цветок – цветик-семицветик. Элемент волшебного цветка повысил мотивацию, создал эмоциональную вовлеченность и облегчил восприятие информации.

В течение урока, отрывая по лепестку, ученики узнавали задания и с удовольствием их выполняли. Необходимо было угадать тему урока, какие оркестры, инструменты существуют. Ребята анализировали и сравнивали звучащую музыку, пели, играли, танцевали. Распределяли инструменты по группам. Узнали, что главный в оркестре – дирижёр, а так же какую роль он в нём играет. И, конечно, попробовали себя в роли дирижёров, музыкантов и зрителей. Не обошлось без поклонов и аплодисментов.

В конце урока мы с ребятами подвели итог урока и через рефлексию – «река впечатлений», смогли оценить эмоциональное состояние каждого ученика и визуализировать общий настрой класса. Ученики подходили к доске, брали ноту-магнитик определённого цвета и, как кораблик, отправляли её в волшебное плавание в страну оркестра.

Ребята также увидели, что цветик-семицветик превратился в ромашку, а в России этот цветок несёт в себе символ семьи, любви и верности.

За время урока я наблюдала преображение детей. Скромные и тихие вдруг раскрывались. Ученики, которые стеснялись, начинали притоптывать в такт, а их лица озарялись улыбкой. Ребята чувствовали себя не просто учениками на уроке музыки, а звеном в длинной цепи поколений. Таким образом, моя двойная роль – это не два разных занятия. Это единый путь. А цель одна – не просто учить, а научить слышать, чувствовать, понимать, проживать музыку во всем её многоголосии и гармонии. И видя горящие детские глаза, слыша чистые, пока ещё неуверенные, но такие искренние голоса, понимаю, что не просто передаю знания, я передаю им эстафету.

 

 

ИГРА «ОРКЕСТР»

1. Команда музыкантов становится спиной к экрану, на котором будет транслироваться видеоряд.
2. Дирижёры становятся лицом к экрану, при этом музыканты должны встать так, чтобы не закрывать обзор экрана для дирижёров.
3. Каждый дирижёр руководит своим музыкантом (музыкальным инструментом): свой дирижёр у «бубна», свой дирижёр у «деревянных ложек» и т. д.
4. Когда появляется видеоряд, дирижёры должны внимательно смотреть на экран. Как только появится их музыкальный инструмент, дирижёр начинает дирижировать, а музыкант играть на своём музыкальном инструменте.
5. В конце выступления дирижёры и музыканты кланяются, зрители – аплодируют.