Музей забытых звуков: путешествие в мир редких музыкальных инструментов

Автор: Рощупкина Анастасия Анатольевна

Организация: МБОУ «Нижнедевицкая гимназия»

Населенный пункт: Воронежская область, село Нижнедевицк

Данное внеклассное мероприятие разработано в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования (ФГОС ООО) и направлено на расширение музыкального кругозора обучающихся, развитие их познавательного интереса и эмоциональной отзывчивости. Тема «Музей забытых звуков» является новой, редко используемой в практике школьного музыкального образования и обладает высоким потенциалом для формирования у школьников целостного представления о многообразии музыкальной культуры человечества.

Мероприятие построено на принципах системно-деятельностного подхода, предполагает активное включение учащихся в процесс познания через слушание, наблюдение, сравнение и практическое музицирование. Особое внимание уделяется развитию умения слышать и различать тембры редких инструментов, а также осознанию того, что музыкальный звук может рождаться из самых неожиданных материалов и приспособлений.

Цель мероприятия: познакомить обучающихся с редкими и малоизвестными музыкальными инструментами разных народов мира, показать богатство и разнообразие звуковой картины мира, развить интерес к музыкальному искусству через интерактивные формы работы.

Задачи:

Образовательные: расширить представления учащихся о классификации музыкальных инструментов; познакомить с историей возникновения и особенностями звучания таких инструментов, как варган, калимба, ханг, диджериду, стеклянная гармоника, колесная лира, окарина; сформировать умение характеризовать тембр инструмента, используя музыкальную терминологию.

Развивающие: развивать слуховое восприятие, музыкальную память и внимание; способствовать развитию творческого мышления и воображения; формировать навыки работы в группе, умение слушать и слышать друг друга.

Воспитательные: воспитывать уважительное отношение к музыкальным традициям разных народов; формировать ценностное отношение к культурному наследию; способствовать осознанию уникальности каждого звука и каждого инструмента.

Планируемые результаты (в соответствии с ФГОС ООО):

 

Личностные: формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное многообразие современного мира; развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов мира.

Метапредметные: умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; умение осознанно использовать речевые средства в соответствии с задачей коммуникации; развитие умения сравнивать, анализировать, обобщать.

Предметные: расширение опыта слушания музыки; умение различать тембры музыкальных инструментов; знание имён выдающихся исполнителей и композиторов, чьё творчество связано с использованием редких инструментов.

Оборудование и материалы: компьютер, мультимедийный проектор, экран, аудиозаписи звучания редких инструментов, видеоролики, презентация, раздаточный материал с изображениями инструментов, элементы для импровизированного «музея» (стол, таблички с названиями экспонатов).

Продолжительность мероприятия: 45 минут.

Форма проведения: интерактивная экскурсия с элементами игры и практической деятельности.

 

Ход мероприятия

I. Организационный момент. Введение в тему.

Звучит фрагмент композиции с использованием варгана (например, в исполнении Ольги Позиной или этнической группы «Hodila Izba»).

Учитель: Добрый день, ребята! Сегодня мы с вами отправимся в необычное путешествие. Мы посетим «Музей забытых звуков». Как вы думаете, что может храниться в таком музее?

Ответы учащихся.

Учитель: Верно. В нашем музее будут храниться не картины и не скульптуры, а звуки. Звуки инструментов, которые многие из вас, возможно, никогда не слышали. Некоторые из них были забыты на долгие годы, а некоторые и сегодня остаются экзотикой для большинства жителей планеты. Но каждый из них хранит в себе голос своего народа, его историю и душу. Сегодня мы познакомимся с шестью удивительными инструментами. И первым экспонатом нашего музея станет инструмент, который называют «карманным фортепиано» Африки.

 

II. Основная часть. Экскурсия по «Музею забытых звуков»

Экспонат 1. Калимба

Учитель демонстрирует изображение калимбы на слайде, затем включает аудиозапись её звучания.

Учитель: Перед вами — калимба. Этот инструмент также известен как «мбира», «санза» или «зубное фортепиано». Его родина — Африка, где он появился более тысячи лет назад. Калимба представляет собой деревянную дощечку, к которой прикреплены металлические язычки. Музыкант защипывает их большими пальцами, и инструмент издаёт мягкие, вибрирующие звуки, похожие на капли дождя или звон маленьких колокольчиков. Внешне калимба может показаться простой, но её звук обладает удивительной способностью успокаивать и настраивать на размышления. Не случайно во многих африканских культурах калимба использовалась не только для развлечения, но и для общения с духами предков.

Вопрос классу: Какие ощущения у вас возникли, когда вы услышали звук калимбы? На что он похож?

Ответы учащихся.

 

Экспонат 2. Варган.

Учитель показывает изображение варгана.

Учитель: Следующий экспонат — варган. Это, пожалуй, один из самых древних музыкальных инструментов на Земле. Его история насчитывает более пяти тысяч лет. Варган встречается у самых разных народов: у якутов он называется «хомус», у алтайцев — «комус», у башкир — «кубыз», у русских — «варган». Варган — это небольшой металлический или деревянный язычковый инструмент. Музыкант прижимает его к губам или зубам и защипывает язычок пальцем или языком. При этом ротовая полость становится резонатором, и, меняя положение языка и губ, исполнитель извлекает самые разные звуки — от низкого вибрирующего гула до высокого комариного писка.

Учитель включает аудиозапись игры на варгане.

Учитель: Обратите внимание: звук варгана словно «завораживает». Недаром этот инструмент часто использовался в шаманских обрядах. Считалось, что его звук помогает установить связь с миром духов и природой.

Задание: Попробуйте голосом изобразить звук варгана — произнесите протяжный звук «д-з-з-з» с закрытым ртом, меняя высоту.

 

Экспонат 3. Ханг.

Учитель демонстрирует изображение ханга.

Учитель: А теперь перед нами — ханг. Это один из самых молодых инструментов в нашей коллекции: он был создан всего около двадцати лет назад в Швейцарии. Ханг представляет собой два соединённых металлических полушария, на поверхности которых выгравированы углубления. Играть на нём можно руками, пальцами или специальными палочками. Звук ханга необычайно красив: он напоминает одновременно и звон колокола, и пение птиц, и шум морского прибоя. Этот инструмент часто используют в медитативной музыке, а также в саундтреках к фильмам.

Учитель включает аудиозапись игры на ханге.

Вопрос классу: Как вы думаете, почему ханг, будучи таким молодым инструментом, уже успел стать популярным во всём мире?

Ответы учащихся.

Экспонат 4. Диджериду

Учитель показывает изображение диджериду.

Учитель: Диджериду — это духовой инструмент аборигенов Австралии. Его изготавливают из ствола эвкалипта, который термиты выедают изнутри, создавая естественный канал. Длина инструмента может достигать трёх метров! Игра на диджериду требует особой техники дыхания: музыкант использует так называемое «циркулярное дыхание», при котором звук не прерывается ни на секунду. Это позволяет создавать непрерывный, гипнотический гул, который, по представлениям аборигенов, символизирует голос Земли и связь времен.

Учитель включает аудиозапись игры на диджериду.

Учитель: Диджериду — один из древнейших инструментов на планете. Согласно легендам аборигенов, его звук помогал творить мир: когда звучал диджериду, из земли поднимались горы, текли реки и рождались люди.

 

Экспонат 5. Стеклянная гармоника.

Учитель демонстрирует изображение стеклянной гармоники.

Учитель: Стеклянная гармоника — это инструмент, который в XVIII веке сводил с ума всю Европу. Его создал американский учёный и дипломат Бенджамин Франклин. Инструмент состоял из набора стеклянных полусфер разного размера, нанизанных на металлический стержень. Музыкант смачивал пальцы водой и проводил ими по краям полусфер, извлекая звуки невероятной чистоты и нежности. Стеклянная гармоника была настолько популярна, что для неё писали музыку Моцарт и Бетховен. Однако в XIX веке инструмент был почти забыт. Лишь в наши дни интерес к нему возродился вновь.

Учитель включает аудиозапись звучания стеклянной гармоники.

Вопрос классу: Как вы думаете, почему этот инструмент, несмотря на его удивительный звук, был почти забыт на целое столетие?

Ответы учащихся.

 

Экспонат 6. Окарина.

Учитель показывает изображение окарины.

Учитель: Завершает нашу экскурсию окарина — небольшой духовой инструмент, который часто называют «глиняной флейтой». Окарина имеет яйцевидную форму и изготавливается из глины, дерева или металла. Своё название она получила от итальянского слова «oca», что означает «гусь», — из-за формы, напоминающей гусиное яйцо. Окарина была известна ещё в древности, но настоящую популярность приобрела в XIX веке, когда итальянский мастер Джузеппе Донати усовершенствовал её конструкцию. Сегодня окарина звучит в фольклорной музыке, в саундтреках к видеоиграм и даже в рок-композициях.

Учитель включает аудиозапись игры на окарине.

Учитель: Звук окарины — тёплый, немного свистящий, но в то же время нежный. Он словно переносит нас в мир детства, в мир простых и чистых звуков.

 

III. Заключительная часть. Рефлексия.

Учитель: Вот и подошла к концу наша экскурсия по «Музею забытых звуков». Мы познакомились с шестью удивительными инструментами. Каждый из них — это не просто приспособление для извлечения звука, это голос целого народа, его история, его душа.

Учитель предлагает учащимся ответить на вопросы:

 

— Какой инструмент произвёл на вас наибольшее впечатление? Почему?

— Как вы думаете, почему некоторые инструменты забываются, а потом вновь возвращаются в музыкальную культуру?

— Что общего между всеми этими инструментами, несмотря на их различия?

Учащиеся высказываются, учитель обобщает ответы.

Учитель: Мир звуков бесконечен и удивителен. Сегодня мы убедились: чтобы создать музыку, не всегда нужны сложные механизмы. Иногда достаточно простого кусочка металла, дерева или стекла — и внимательного, чуткого музыканта, который сумеет услышать в них голос мира. Я надеюсь, что наше путешествие в «Музей забытых звуков» пробудило в вас интерес к неизведанному и желание слушать, слышать и понимать музыку во всём её многообразии.

Завершение мероприятия. Звучит финальная композиция с использованием одного из представленных инструментов (по выбору учителя).

 

Список использованной литературы:

1. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования: учебник для студентов высших педагогических учебных заведений / Э.Б. Абдуллин, Е.В. Николаева. — М.: Академия, 2004. — 336 с.

2. Арсенина Е.Н. Музыка. 5–7 классы: внеурочная деятельность. — Волгоград: Учитель, 2017. — 127 с.

3. Байбородова Л.В. Преподавание музыки в начальной школе: учебное пособие для среднего профессионального образования / Л.В. Байбородова, О.М. Фалетрова, С.А. Томчук. — 2-е изд., испр. и доп. — М.: Юрайт, 2023. — 248 с.

4. Геронтьева Т.В. Проектная деятельность в рамках внеурочной деятельности ФГОС на предметах «Музыка» и «Искусство (МХК)» в 7–8 классах // Музыка в школе. — 2018. — № 4. — С. 34–39.

5. Григорьев Д.В. Внеурочная деятельность школьников. Методический конструктор: пособие для учителя / Д.В. Григорьев, П.В. Степанов. — М.: Просвещение, 2011. — 223 с.

6. Кабалевский Д.Б. Основные принципы и методы программы по музыке для общеобразовательной школы // Советская музыка. — 1975. — № 10. — С. 52–58.

7. Куприянов Б.В. Организация досуговых мероприятий: учебник для студентов учреждений среднего профессионального образования / Б.В. Куприянов, О.В. Миновская, Л.С. Жаданова. — М.: Академия, 2016. — 288 с.

8. Осеннева М.С. Теория и методика музыкального воспитания: учебник для студентов учреждений высшего профессионального образования / М.С. Осеннева, Л.А. Безбородова. — М.: Академия, 2013. — 272 с.

9. Примерные программы внеурочной деятельности. Начальное и основное образование / под ред. В.А. Горского. — М.: Просвещение, 2011. — 111 с.

10. Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования (утв. приказом Министерства просвещения РФ от 31 мая 2021 г. № 287). — URL: https://fgos.ru/fgos/fgos-ooo/ (дата обращения: 09.10.2026).


Опубликовано: 13.10.2026
Мы сохраняем «куки» по правилам, чтобы персонализировать сайт. Вы можете запретить это в настройках браузера