Дымковская игрушка

Автор: Синеглазова Елена Сергеевна

Организация: МБОУ СОШ 17

Населенный пункт: Московская область, г. Одинцово

Творческое развитие школьников

Доклад

Целью данной темы является выявление степени эффективности дымковской игрушки .

Задача - разработка такой системы занятий керамикой, которая бы наиболее эффективно способствовала развитию творческих способностей на занятиях в классах и дополнительно в кружках .

 

 

В своей работе я большое внимание уделяют декоративно прикладному искусству и , в частности, работе с глиной, как самому пластичному и экологически чистому материалу. Особенно нравится ребятам изготовление дымковской игрушки.

Слайд 3Дымковская игрушка – это небольшие фигурки, вылепленные из глины и раскрашенные яркими красками. Аналогов подобным игрушкам в мире не существует. Отличительной особенностью дымковской игрушки являются ее формы и стилистика росписи. Дымковская игрушка является народным художественным промыслом. Это один из самых старых промыслов, появившийся еще в XVI веке. Слайд4 Свое название игрушка получила от слободы Дымково, что находилась недалеко от города Вятка в Слайд 5 начале 20 века благодаря месторождениям красной глины по берегам реки и мастерству местных мастериц , делающих яркие нарядные игрушки для своих детей и на продажу. Сегодня это территория Кирова. Поэтому у игрушки есть еще два названия: вятская и кировская, но их редко используют.

Причиной возникновения промысла считают праздник Свистунья. Это языческая традиция, которой придерживались в тех местах. Ее смысл – поминание жертв, погибших в Хлыновском побоище, когда произошло столкновение между дружинами Вятки и Устюга в 1418 году. Обе дружины просто не разобрались в темноте, и думали, что сражаются с татарами.

Но, со временем печальный повод был забыт, и Свистунья Слайд 6 стала массовым гуляньем, на котором танцевали, пели и конечно, свистели. Вот для этого праздника и были созданы первые образцы Дымковской игрушки, которые просто были свистульками. Забава настолько понравилась, что вскоре приобрела массовый характер и не стала приурочиваться к празднику, а игрушки начали делать постоянно. Слайд 7

Каждая дымковская игрушка – исключительно рукотворное изделие.Слайд 9 Нет никакой автоматизации производства. Игрушки изготавливаются из местной красной глины и речного песка. Довольно трудоемким процессом является роспись игрушек. Сначала обожженные изделия покрывают белилами, которые получают, смешивая мел и молоко. Затем раскрашивают красками на основе кваса и яиц. А потом полностью покрывают яичным белком, чтобы придать краскам ту характерную яркость и сочность, которыми и отличаются дымковские игрушки.

Чем же отличается Дымковская игрушка от других игрушек?

Отличительная особенность дымковской игрушки – обобщённость( отдельные элементы игрушек далеки от реального изображения : например, рога дымковского оленя напоминают куст, борода индюка похожа на гроздь винограда), декоративность и острая выразительность. В традиционных фигурках животных сохраняются чуть ли не языческие символы далёких времён, в одежде франтов и модниц – вкусыXIX в. И всё же игрушка в условном обобщении форм едина по стилю, очень созвучному нашей эпохе.

Соответственно, отличительные черты дымковской игрушки (Слайд12)

• специфические стилизованные формы
• белый фон
• яркая раскраска.
• по-возможности — способность издавать шум, свист.

Изготовление игрушки состоит из следующих этапов Слайд 13

Лепка

Обжиг

Побелка

Роспись

Инструменты и материал, которые нужны для работы Слайд 14

• глина
• СТЕКИ
• КЛЕЁНКА
• САЛФЕТКИ

Давайте попробуем слепить дымковскую барыню

2. Слайд 15 У каждой дымковской красавицы в основе лежит «ступка». Это юбка, которая к тому же является и хорошей устойчивой основой. Лепим ее отдельно из глиняного шарика, обминая ее вокруг большого пальца до получения подобия колокола.

Согласно известной теории золотого сечения, ее высота должна быть чуть больше половины высоты готовой фигурки. Влажными руками выглаживаем поверхности детали, делая ее ровной и убирая трещины.

3. Затем лепим туловище – цилиндр, на котором мы обозначим пышную грудь, чуть прижмем его в талии и вытянем шею.

Руки можно сделать методом вытяжки (взять глины побольше и «вытянуть» их из основной детали). А можно скатать отдельно «колбаски» и прилепить их к туловищу.

Его мы осторожно соединяем с юбкой. Места стыков аккуратно выглаживаем влажными руками, чтобы они были незаметными и не отвалились после сушки.

Голову лепим в форме шара. Лицо у дымковской красавицы достаточно плоское, мы не выделяем выпуклостями щеки, не формируем глазные впадины и подбородок.

Непременной деталью является маленький носик-курносик, который делается из крохотного глиняного шарика и аккуратно лепится на лицо.
Наша барыня почти готова. Ничто не украшает женщину так, как роскошные локоны и кокетливая шляпка. Все дымковские дамы кудрявы. Слайд 16 Сделаем из глиняных колбасок жгутики и укрепим их по сторонам от лица. Сверху положим глиняный «блин» - поля шляпки. Тулью можно сделать методом «оборочек» или положив «блин» чуть толще и меньшего диаметра.

Вятские модницы из Дымково любят оборки и рюши. Для их создания мы делаем довольно тонкую полоску необходимой ширины и длиной примерно в полтора раза больше, чем это необходимо. А затем по одной из сторон делаем «защипы», формируя складочки. Оборка готова, ее осталось только прилепить к основной фигурке. Таким методом, можно украсить подол платья, сформировать «передник», сделать рукава-фонарики или «жабо».

По желанию можно украсить барыню сережками из кусочков каплевидной формы (как на «бородке» индюка). Наша дама получилась не слишком характерной, да простят меня вятские мастерицы. В идеале и юбку надо бы сделать побольше, и ручки потолще…

Несмотря на кажущуюся простоту, лепить фигурки – дело не из легких. Затем наша красавица должна хорошенько просохнуть, после чего фигурка обжигается в муфельной печи, а потом грунтуется. Если нет возможности для обжига, для домашней поделки можно ограничиться хорошим просушиванием: сначала в затененном месте, чтобы из-за резкого высыхания не пошли трещины, затем, через пару дней, можно досушить в теплой духовке с открытой дверцей.

Слайд 17 Высохшую статуэтку загрунтовываем – целиком красим в белый цвет. Раньше для этих целей применялась известь, разведенная на молоке, сейчас можно использовать мел с водоэмульсионной краской, белую гуашь или темперу. После грунтовки изделие снова должно хорошо просохнуть. Теперь можно приступить к раскраске.

Традиционно у женских персонажей сначала наводились глаза и брови, той же черной краской обозначались волосы. Затем румянились щеки, рисовались губы. Юбка расписывалась в самую последнюю очередь. Цвета выбирались яркие, контрастные: олицетворяющий жизнь и плодородие зеленый, нарядный красный – символ огня и красоты, и небесный синий.

Слайд 18Среди типичных орнаментов – разнообразные круги, кольца, горох, полосы и змейки. Каждый из символов что-либо означает: луну, солнце, плодородную землю, небо в тучах Слайд 19

. Вот и готова наша барыня. В заключение можно приклеить к ней небольшие ромбики из золотой фольги, имитирующей сусальное золото и ставить фигурку красоваться на полку. Слайд 20
А, возможно, уставший от «литтл пони» и «барби» с «молниями Маквинами» ребенок, с удовольствием сам позанимается с «диковинной игрушкой».

 

1. file0.docx.. 20,5 КБ
2. file1.docx.. 508,2 КБ

Опубликовано: 26.10.2019