Что такое современное искусство?

Автор: Протодьяконов Петр Петрович

Организация: МОБУ СОШ №19

Населенный пункт: Республики Саха (Якутия), г. Якутск

Предмет: Музыка

Класс: 7

Тема урока: «Что такое современное искусство?»

 

Цель урока:

Образовательная: продолжить знакомство учащихся с жанром балета, показать процесс формирования образов литературы и музыки на примере трагедии В.Шекспира "Ромео и Джульетты" и одноимённого балета Прокофьева.

Развивающая: выявить различных видов контраста как основного приёма развития балетной музыки, находить параллели в образах музыки и изобразительного искусства.

Воспитательная: воспитывать эмоциональную отзывчивость на восприятие музыкального и литературных произведений, уметь сопереживать их главным героям.

 

Задачи:

- образовательные: знакомство учащихся с понятиями классика и классическая музыка, классика жанра, стиль (эпохи, национальный, индивидуальный); актуализация жизненно-музыкального опыта учащихся, выражение личностного отношения к музыке, систематизация знаний о музыке;

- развивающие: обогатить мировосприятие, расширить его спектр; художественный вкус учащихся, музыкальный кругозор и словарный запас учащихся, умение выражать свои эмоции и чувства соответственно услышанному; коммуникативные навыки; развитие вокально-хоровых навыков; слушательской культуры;

- воспитательные: уважение к музыке разных эпох и композиторов, воспитывать умение работать в коллектив

 

 

Планируемые результаты обучения:

 

Предметные результаты:

- понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, средств художественной выразительности;

Личностные результаты:

- понимание социальных функций музыки (познавательной, коммуникативной, эстетической, практической, воспитательной, и др.) в жизни людей, общества, в своей жизни;

- умение познавать мир через формы и образы.

Метапредметные результаты:

- устойчивое умение работать с различными источниками информации о музыке;

- умение аргументировать собственную точку зрения.

- умение вести учебное сотрудничество на уроках с учителем, одноклассниками в группе и коллективе. Совершенствовать навыки устной речи. Развитие навыков слушания и понимания музыкального произведения.

Логические:

-Формулировать выводы. Выделять главное.

Коммуникотивные:

-Слушать друг друга. Вести диалог. Выступать перед аудиторией. Кратко формулировать свои мысли. Задавать уточняющие вопросы.

 

Тип урока:

Материально-техническая база: Колонки, ноутбук, синтезатор, фортепиано.

1.Организация:

Тема нашего урока — “Нет повести прекраснее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте”. Я предлагаю вам два эпиграфа, прочтите их, пожалуйста. Они помогут нам понять замысел драматурга и идею произведения.
Есть в мире литературы имена героев, которые знакомы всем, даже если человек не читал самого произведения. Эти имена стали символами каких- то вечных ценностей: чести, благородства, преданности, любви. Над ними не властно время.
В конце XVI века, точнее — в 1596 году, английский драматург Уильям Шекспир создал пьесу, которая стала бессмертной, дала жизнь балету Сергея Прокофьева, опере Шарля Гуно, множеству картин и иллюстраций. Сюжет ее был переосмыслен чешским писателем Карелом Чапеком, стихотворение о героях трагедии создала русская поэтесса XX века Маргарита Алигер, существует ряд экранизаций трагедии, одна из самых красочных принадлежит итальянскому режиссеру Франко Дзеффирелли…
Но У. Шекспир не сам придумал сюжет этой пьесы, а заимствовал его у предшественников; до Шекспира история любви и гибели двух влюбленных из-за стечения случайностей была рассказана древнеримским поэтом Овидием в сборнике “Метаморфозы” (превращения). Героев звали Пирам и Фисба. Итальянские писатели 16 века Луиджи да Порто и Маттео Банделло использовали подобный сюжет в своих новеллах. То есть история была достаточно известна и популярна, но мало кто, кроме специалистов, помнит Овидия и его героев, малоизвестны и новеллы итальянских авторов, а вот героев Шекспира знают все. Имена Ромео и Джульетты мы употребляем как символы преданности и беззаветной любви. Это “вечные образы” — те, которые стали символами общечеловеческих ценностей.
В чем же секрет шекспировского таланта? Я прошу вас подумать над вопросом, ответ на который вы дадите в конце нашего разговора: “Почему трагедия У Шекспира “Ромео и Джульетта” пользуется такой известностью на протяжении веков, почему она признана великой?”

2. Основная часть урока. Выход на тему.

I. Актуализация знаний. Введение в новую тему.

Учитель: Ребята, что отражает музыка?

Учащиеся: Характер героев, рисует образы, картины, передаёт настроение.

Учитель: то помогает нам понять, увидеть музыку?

Учащиеся: Слушание, анализ, воображение.

Учитель: Сегодня при помощи слушания и анализа раскроем музыкальные образы героев и их взаимодействие и определим вместе тему урока.

Учитель: я приглашаю вас в эпоху Возрождения. Ребята, что вы можете сказать об эпохе Возрождения? Вечные вопросы жизни и смерти, любви и ненависти, бесконечное стремление людей к правде, добру, красоте будут всегда волновать человечество.

Учитель: (обобщает) –В Италии создавались творения, прославляющие физическую красоту и духовное совершенство человека. Например, Леонардо да Винчи – был художником, поэтом, архитектором, скульптором, музыкантом, увлекался физикой, математикой, историей, философией. Героями его произведений были не боги и святые, а обыкновенные люди. Таковы персонажи его живописных полотен "Мадонна с младенцем”, "Мона Лиза”. В далекой Англии взошла другая звезда Возрождения – автор "Отелло”, "Гамлета”, "Короля Лира”, "Ромео и Джульетты”. О ком идет речь?

Учащиеся: "Уильям Шекспир”.

Учитель: Правильно -Уильям Шекспир. Шекспир был незнатного рода, сын ремесленника, образование - лишь начальное, но очень талантливый. Он сочинял свои драмы и комедии для Лондонского театра «Глобус», в котором он сам был ещё и актером. Это был один из лучших театров, поэтому он был удостоен звания «Королевская труппа» и давал представления не только для простого народа, но и для Королевского двора, а точнее, при дворе, по праздникам. Театр в то время был подобен современному телевидению: все, что было интересного в современной и древней литературе, истории, - все инсценировалось и представлялось на сцене в доступной и захватывающей форме.

Учитель: Ребята, вы первый раз слышите сочетание слов «Ромео и Джульетта»?

Учащиеся: Нет.

Учитель: Где еще вы слышали об этом, откуда эта история?

Учащиеся: Из литературы, из театра… кино…

Учитель: Ребята, а кто-нибудь читал это произведение?

Учащиеся: Нет (в общей массе, но не все).

Учитель: Т.е. вы знаете об этом произведении в общих чертах?

Учащиеся: Да…

Учитель: Скажите одним словом, о чем история Шекспира о Ромео и Джульетте?

Учащиеся: О любви!

Учитель: Правильно о любви.

Учитель: Счастливая ли у Ромео и Джульетты любовь? Что ей мешает, препятствует?

Учащиеся: Нет, им мешает вражда их родителей.

Учитель: «Вражда и любовь». Я прочитаю пролог поэмы « Ромео и Джульетта».

Две равно уважаемых семьи,
В Вероне, где встречают нас события,
Ведут междоусобные бои,

И не хотят унять кровопролитья.

Друг друга любят дети главарей,

Но им судьба подстраивает козни,

 

И гибель их у гробовых дверей,

Кладёт конец непримиримой розни.

Две семьи Монтеки и Капулетти

 

ведут между собой междоусобные войны

 

Два противоречивых чувства: любовь и вражда – как они взаимодействуют в одном произведении?

Учитель: К жанру трагедии обращались многие русские и зарубежные композиторы. С.Прокофьев написал балет "Ромео и Джульетта”, П.И.Чайковский увертюру-фантазию "Ромео и Джульетта», Леонард .Бернстайн – мюзикл «Ветсайдская история».

• 1956 году в московском театре им. Вахтангова спектакль «Ромео и Джульетта» был поставлен режиссёром И. Рапопортом. В спектакле звучала сюита Д. Кабалевского, или 10 – музыкальных зарисовок для большого симфонического оркестра .

 

Ребята, давайте вспомним, что такое сюита? (Музыкальное произведение из нескольких разнохарактерных пьес, объединённых единством замысла.)

Давайте запишем в тетради определение

Сюита- …..

 

А так же запишем названия картин в симфонической сюиты

«Вражда и любовь»;

«Утро в Вероне»;

«Приготовление к балу»;

«Шествие гостей»

«Веселый танец»;

«Встреча Ромео и Джульетты»;

«В келье Лоренцо»;

«Сцена на площади»;

«Ромео и Джульетта»;

«Смерть и примирение».

Учитель: Мы прослушаем несколько зарисовок, отражающих основную идею сюиты.

Слушание 1 зарисовки

«Утро в Вероне»

Каким видит композитор утро в средневековом городе?

Предвещает ли эта сцена трагический исход истории?

(ответ детей)

По музыке все понятно. Опишите её? Что вы услышали в музыке?

Слушание 2 зарисовки

 

Учитель:– «Шествие гостей».

С какими героями трагедии Шекспира связаны маршевые, уверенные, надменно-высокомерные, тяжеловесные интонации. Упругие, мрачные звучности оркестра? (Учитель обобщает -это семьи Монтеки и Капулетти).

Как складываются отношения между семьями? Они друг к другу хорошо относятся? По интонации звука мы видим, что происходит вражда. Мы обозначим это темой «Вражда» и запишем в тетради.

Слушание 3 зарисовки

Учитель: Встреча Ромео и Джульетты. Какое настроение передает эта музыка? Почему для передачи трогательного чувства юных влюбленных композитор избирает песенный тип изложения музыкальной мысли?

Слушание 4 зарисовки

Учитель: В келье Лоренца. Что выражает музыка в следующей зарисовке?

(Ответы детей – любовь)

Учащиеся: Чтобы изобразить лирический образ любви. Мы обозначим это темой - «Любовь» и запишем в тетради.

Учитель: Мы прослушали отдельно темы «Вражды» и тему «Любви». Два противоречивых чувства: любовь и вражда, давайте определим, как же они взаимодействуют, в музыкальной зарисовке?

«Вражда» и «Любовь»

 

 

Учитель: (Слушает ответы учащихся). Учитель обобщает: в прослушанной музыке мы видим два музыкальных противоположных образа, две темы, «Вражда» и «Любовь», которые между собой вступают в борьбу. Таким образом, мы дали ответ на ранее поставленный вопрос.

4. Определение темы урока

Учитель: У нас вами осталась ещё одна нерешённая задача – нам необходимо определить тему урока, для этого давайте ещё раз вспомним- с произведением какого писателя мы познакомились? (Ответ учащихся) Шекспир (Ромео и Джульетта)

Назовите музыкальное произведение, которое мы с вами прослушали и автора музыки к спектаклю Ромео и Джульетта? Какова главная идея произведения? Борьба двух образов.

«Музыкальные зарисовки в музыке Д. Кабалевского к спектаклю «Ромео и Джульетта».

Учитель: Эту пьесу Шекспир писал не только для чтения, а и для представления в театре, сначала в Англии, а затем и в других странах. Благодаря этому, Шекспир сказал людям о чем-то? О чем же? Какая же здесь заложена мораль, какое поучение? Как вы думаете?

Учащиеся: Гнев, вражда – пользы не приносит, а только вред!

 

А теперь про сам Балет Ромео и Джульетта. Данная картина была написана С.С.Прокофьевым и премьера в сокращенном виде была поставлена в Чехословакии в г. Брно в 1938. В это время Прокофьев жил в Европе и изучал культуру и быт европейцев. В 1940 Балет «Ромео и Джульетта» была поставлена в Кировском театре в Ленинграде. Во время Советского союза данная картина была под запретом. Т.к. была написана на европейском стиле. И поэтому была поставлена через 2 года. И то когда ставили его она была немножко изменена. Но спустя 62 года оригинал был поставлен в Нью-Йорке.

 

 

 

1. file0.doc.. 81,0 КБ

Опубликовано: 01.03.2021