Проект программы внеурочной деятельности «Слушание музыки» в контексте теории и практики музыкального воспитания В.Ф. Одоевского

Автор: Гринь Наталья Андреевна

Организация: ГБОУ школа №161, Выборгского района

Населенный пункт: г. Санкт-Петербург

«Назначение человека – развить лежащее в его натуре

зерно духовных средств, стать вровень с самим собой»

В.Ф. Одоевский

Слушание музыки считается самым распространенным видом музыкальной деятельности. С одной стороны – очень простым, а с другой весьма сложным, так как, слушая музыку, необходимо её понимать. В своих интереснейших рукописных заметках о восприятии музыки В.Ф. Одоевский писал: «…все наслаждения, которые может доставить божественное искусство музыки… потеряны для полумузыканта… Изучение законов гармонии необходимо не только для сочинения… без него нельзя стать ни певцом, ни инструменталистом, ни даже посредственным слушателем; знание этих законов может сделать для вас доступной и понятной самую сложную музыку» [5, с. 446].

Вследствие чего сегодня разрабатывается целый комплекс факультативных, общеразвивающих и вариативных курсов, включающих дополнительное изучение музыкального искусства. Одним из ведущих можно считать курс с вековой историей – «Слушание музыки».

Пояснительная записка

Программа «Слушание музыки» составлена в соответствии с требованиями ФГОС НОО. Реализуется в рамках раздела учебного плана «Внеурочная деятельность» и базируется на основных нормативных документах РФ:

• Письмо Министерства образования и науки РФ от 07.08.2015г. № 08-1228; Письмо Министерства просвещения РФ от 5 сентября 2018 г. N 03-ПГ-МП-42216 «Об участии обучающихся муниципальных и государственных школ РФ во внеурочной деятельности»;
• Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 28.01.2021 № 2 «Об утверждении санитарных правил и норм СанПиН 1.2.3685-21 «Гигиенические нормативы и требования к обеспечению безопасности и (или) безвредности для человека факторов среды обитания» (Зарегистрирован 29.01.2021 № 62296).

Актуальность, педагогическая целесообразность

Как утверждают исследователи, формированием общей духовной культуры ребенка, является накопление слушательского опыта, так как именно слушание музыки является основным видом музыкальной деятельности. Воспринимать музыкальное произведение ребенок может тогда, когда у него развита «слуховая наблюдательность». Задача педагога, по мнению Б.В. Асафьева, и заключается в обучении ребенка слуховому «наблюдению-осмыслению течения музыки, ее развития, происходящих в ней процессов. А наблюдая, делать выводы и обобщения, подвести учащихся к постижению процессуальности (это суть музыки), но сохранить эмоциональную свежесть и непосредственность восприятия при все возрастающей интеллектуальной углубленности» [2, с. 14]. В данной ситуации первостепенное значение имеют практические навыки, опирающиеся на теорию. Программа «Слушание музыки» ориентирована на «духовное развитие ребенка более чем на выучку и на учение» [2, с. 14]. Дети быстрее приобщаются к музыкальной культуре, накапливая слуховой опыт и развивая интерес, в процессе слушания музыки.

Ключевая идея курса

Ведущая концепция В.Ф. Одоевского – воспитание музыкальной культуры детей, как неотъемлемой части всей духовной культуры [5], - является главной целью курса внеурочной деятельности «Слушание музыки».

Младшие школьники воспринимают музыкальные произведения как живописные картины. Не зная формы и средства музыкальной выразительности, откликаются на нее активно, с интересом, получая удовольствие. Воспринимая мир самодостаточно, младшие школьники дают словесную характеристику музыке естественно, перенося свойства одного вида искусства в другой. Дети непринужденно определяют музыку в красках, ощущениях, часто пропевают детские стихотворения, грамотно определяют динамику.

«Цель программы «Слушание музыки» - создание предпосылок для музыкального и личностного развития учащихся, воспитание культуры слушания музыкальных произведений, необходимой для последующего освоения нового музыкального и понятийного материала, то есть для приобщения к музыкальному искусству в целом» [6, с.7].

Цель определяет основные задачи:

1. научить распознавать мир музыкальных звуков через чувственное восприятие характера музыки;

2. увлечь, заинтересовать и научить сопереживать в процессе слушания;

3. сформировать первоначальные навыки «слухового наблюдения» музыки;

4. познакомить с музыкальными терминами и общими закономерностями музыкальной речи;

5. создать «эмоциональный фонд» музыкальных впечатлений и первоначальных знаний профессионального слушателя.

Направление программы – художественно-эстетическое.

Объем и срок реализации программы: Программа «Слушание музыки» рассчитана на 1год обучения. Время, отведенное на обучение, составляет 34 часа, 1 академический час в неделю.

Условия реализации программы: Программа «Слушание музыки» реализуется для учащихся 7 – 8 лет.

Форма организации занятий – групповая.

Количество обучающихся в группах: Количественный состав группы – от 12 человек.

Формы учебно-воспитательного процесса при реализации программы.

Главная форма работы с учениками начальной школы – это беседа, где, общаясь с детьми учитель ненавязчиво вводит теоретические сведения не только через диалог, а и в виде творческих заданий, потому что занятия с младшими школьниками требуют деятельной активности на занятии.

В зависимости от содержания занятия, кроме беседы, творческие формы работы могут быть совершенно разнообразными: театральные импровизации, музыкальные викторины, исследовательские и творческие проекты, концерты, конкурсы и т.д.

Главное – ядром любого занятия является «музыка» и как следствие, эмоциональный отклик ребенка на то что он услышал. «Из всех искусств наиболее музыка служит проявлением этого невыражаемого, недосягаемого начала, - этой загадки, которою сплочены все организмы. Музыка вводит этот загадочный элемент в речь человеческую. Оттого самые незначительные слова в музыке получают смысл, в них материально не находящийся…» [5, с. 526].

Методы обучения:

• Словесный;
• Наглядный;
• Практический;
• Игровая мотивация.

Критерии и формы оценки качества знаний включают в себя входную диагностику (см. Приложение 1), текущий, промежуточный и итоговый контроль.

 

МОНИТОРИНГ

реализации программы «Слушание музыки»

 

Вид контроля	Форма и содержание	Дата проведения
Вводный	Собеседование	сентябрь
Текущий	Фронтальный, наблюдение	по ходу обучения
Промежуточный	Фронтальный, индивидуальный. Наблюдение, беседа, опрос	декабрь
Итоговый	Индивидуальный, наблюдение, беседа, диагностика, анализ	апрель – май

 

Планируемые результаты освоения программы «Слушание музыки».

Образовательные:

• получение новых знаний, умений и навыков;
• закрепление материала изученного на уроках «Музыки»;
• развитие творческих способностей;
• развитие интереса к исследовательской деятельности;
• развитие навыков самообразования.

Воспитательные:

• формирование духовных и нравственных ценностей у детей;
• знакомство с отечественной и зарубежной музыкой;
• развитие коммуникации со сверстниками;
• воспитание высоких эстетических норм в межличностных отношениях.

Развивающие:

• расширение кругозора и любознательности ребенка;
• развитие интереса;
• развитие речи, пополнение словарного «багажа»;
• умение самостоятельно находить, анализировать и применять новые знания;
• развитие эмоциональной сферы ребенка.

 

Учебный план

 

№ п/п	Тема занятия	Всего часов	Теория	Практика
1.	Музыка вокруг нас	2	1	1
2.	«Осенние краски»	2	1	1
3.	«Я играю, я артист…» Практическое музицирование	3	1	2
4.	«Игрушечная история»	2	1	1
5.	«Юбилейная»	2	0	2
6.	«Музыкальная табакерка»	2	0	2
7.	«Пахнет елкой в доме нашем»	2	1	1
8.	Концерт по заявкам (контрольный урок)	1	0	1
9.	«Сказка в гости к нам пришла»	2	1	1
10.	«Хоть ростом маловат, да мужеством богат»	2	1	1
11.	«Мамина радость»	2	1	1
12.	«Юбилейная»	2	0	2
13.	«Весна идет! Весне дорогу!»	2	1	1
14.	Музыкальный зоопарк	2	1	1
15.	«Музыкальная табакерка»	3	1	2
16.	«С миру по нотке»	2	0	2
17.	Концерт по заявкам (контрольный урок)	1	0	1
ИТОГО		34	11	23

 

Содержание курса

Слушание музыки – это не только напряжение слуха. Прежде всего это напряжение внимания. Б.В. Асафьев отмечал, что «для активизации восприятия необходимо поменьше давать готовых определений, побольше вызывать на это детей, то есть подводить к терминам и определениям путем «живого наблюдения за музыкой» [2, с. 15]. Кроме того, многие закономерности музыки ощущаются в практических и игровых заданиях, а позже углубляются и складываются в понятия: «Термин должен обобщать уже известное, но не предшествовать неизвестному» [2, с. 15].

В.Ф. Одоевский считал, что слушание детьми музыки формирует и развивает их духовные и нравственные ценности, развивает творческие способности, фантазию, интерес к более глубокому познанию музыкального искусства, то есть понимания лучших образцов русской и зарубежной классики, фольклора, духовной музыки, а также современных музыкальных произведений.

 

 

Тема 1. Музыка вокруг нас

Урок-интервью. Введение учащихся в мир музыкального искусства. После беседы, ответы учащихся на ряд вопросов (вопросы на усмотрение педагога о музыке и музыкальном искусстве, о звуках и т.д.).

Предания, сказки, разные истории о музыке, певцах и исполнителях (Орфей, Садко).

Различаем звуки музыкальные и не музыкальные. У музыкальных есть: высота, громкость, длительность, окраска (тембр).

Музыкальный материал: звуки природы в сравнении с их изображением в музыкальных произведениях. К. Сен-Санс. «Птицы» из сюиты «Карнавал животных», «Дождик» (Г.В. Свиридов, С.Н. Евтушенко), А. Гурилев «Музыка».

Видео: М/ф «В гости к скрипке».

Домашнее задание: придумать небольшой рассказ на тему: «Если бы не было музыки…». Нарисовать «Фею-музыку».

Тема 2. Осенние краски

Слушание и анализ произведений отечественных и зарубежных композиторов, рисующих

«музыкальные пейзажи». Изобразительность в музыке (дождь, ветер, шорох, крик птиц и др.). Сравнительная характеристика разных «осенних» произведений: осень золотая, осень дождливая, осень унылая и т.д.

Музыкальный материал: П.И. Чайковский «Времена года», А. Вивальди «Времена года», Г.В. Свиридов. «Весна и осень» (из музыкальных иллюстраций к к/ф «Метель»).

Видео: подборка пейзажей (природа) с классической и современной музыкой.

Домашнее задание: сделать осеннюю аппликацию, найти стихотворение или загадку об осени, найти готовую иллюстрацию или нарисовать в альбоме самому. Страницу оформить под названием «Чудная пора, осень!»

Тема 3. «Я играю, я артист…» Практическое музицирование

Первое знакомство (теория) детей с темой «Музыкальные инструменты». Каждый учащийся готовит небольшой рассказ о любимом музыкальном инструменте. Преподаватель дополняет рассказы интересными фактами из истории инструментов, подбирает свои музыкальные примеры в исполнении знаменитых музыкантов.

Следующие уроки – практическое музицирование на шумовых и ударных инструментах.

Тема 4. «Игрушечная история»

Занятие-беседа, в ходе которой с учащимися можно поговорить о любимых игрушках, вспомнить наиболее яркие впечатления, связанные с ними, перечислить игрушки мальчиков и девочек. На примере пьесы Д.Д. Шостаковича «Танец кукол» создать историю – игру «с куклой», услышанную в музыке.

Музыкальный материал: А.К. Лядов «Музыкальная табакерка» Г.В. Свиридов «Музыкальный ящик» П.И. Чайковский. «Детский альбом»: «Марш деревянных солдатиков», «Новая кукла» Д.Д. Шостакович. «Шарманка».

Видео: Просмотр м/ф «Детский альбом» и «Танцы кукол».

Домашнее задание: сочинить стихотворение к понравившемуся музыкальному произведению, нарисовать игрушки или раскрасить готовые изображения.

Тема 5. «Юбилейная»

Знакомство детей с наиболее яркими событиями первого полугодия, посвященные юбилейным датам из жизни композиторов, музыкантов-исполнителей, юбилейным датам выдающихся музыкальных произведений, развития театра и т.д. Тематика зависит от событийного года и выбора педагога. Также слушание музыки зависит от общего уровня заинтересованности группы (Ж. Бизе, А.П. Бородин, ДЖ. Гершвин и т.д.).

Музыкальный материал: Ж. Бизе «Болеро», Дж. Гершвин «Колыбельная Пегги» из оперы «Порги и Бесс», А.П. Бородин «Песня невольниц» из оперы «Князь Игорь».

Домашнее задание: изобразить понравившиеся образы в рисунке.

Тема 6. «Музыкальная табакерка»

Основу этого «мини-цикла» внутри всего курса «Слушание музыки» представляет ряд детских передач по ТВ («Шишкина школа», Академия занимательных искусств и т.д.), посвященный Всемирной истории искусства. Просмотр записей с первых занятий создает любимый детьми образ Феи музыки, которая знает все и обо всем. Она становится своеобразным соведущим занятия. Фея музыки (преподаватель) комментирует просмотренный материал, показывает репродукции, подбирает необходимые музыкальные произведения. Примерами подобного занятия являются:

• «Сказка о проснувшемся вулкане» - знакомство с творчеством Карла Брюллова, музыкальная иллюстрация – Р. Вагнер «Полет валькирий»

• «Времена года» - знакомство с творчеством Исаака Левитана, музыкальные иллюстрации – музыка С.В. Рахманинова

• Чудеса света «Пирамиды Египта», музыкальные иллюстрации – музыка Дж. Верди из оперы «Аида»

Впоследствии, просмотр видеоматериала можно исключить, чтобы расширить круг возможных образов и тем из мира живописи (архитектуры, литературы), сохраняя при этом стиль рассказа Феи музыки.

Возможно изучение данной темы без использования видеоверсии телевизионной передачи, взяв за основу лишь саму форму знакомства с произведениями других видов искусств и образ главной рассказчицы, который в сознании учащихся будет ассоциироваться с уроками подобной направленности.

В целом, выбор темы в рамках предложенного цикла достаточно свободен и может зависеть от уровня подготовки и интереса учащихся, технической и дидактической оснащенности, личных предпочтений преподавателя.

Домашнее задание: изобразить понравившиеся образы в рисунке.

Тема 7. «Пахнет елкой в доме нашем»

Новогодняя, праздничная тема. Занятие проводится в виде предновогодней тренировки – подготовки к встрече Деда Мороза. Необходимо вспомнить новогодние песни, стихи, загадки, сказки. В качестве основного задания можно предложить сочинение своей новогодней сказки или «интерпретации» известной истории «на новый лад», возможно спутывание сюжетных линий. Для импровизированного музыкально-шумового оформления используется набор ударных инструментов: треугольник (появление феи, волшебство), «коробочка» (стук часов) и т.д. После прослушивания сказки можно задать вопросы, ведущие к четкому пониманию нравственных аспектов: с кем бы из героев ты хотел бы подружиться? Что понравилось, что не понравилось? Главной кульминацией темы является чтение сказки Э.Т.А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» с музыкальными иллюстрациями из балета П.И. Чайковского «Щелкунчик».

Видео: м\ф «Щелкунчик».

Домашнее задание: поделка праздничной открытки с пожеланиями.

 

 

Тема 8. Концерт по заявкам

Данное занятие, по сути, является одной из вариаций контрольного урока.

Учащиеся заранее готовят новогодние открытки с «заявками», в которых указаны названия тех произведений, которые запомнились более всего и пожеланиями к празднику своим товарищам. Преподаватель «выполняет» все заявки и параллельно проводит обсуждение - беседу - опрос по пройденному материалу.

Тема 9. «Сказка в гости к нам пришла»

При изучении данной темы вспомнить знакомые сказки, героев, фантастические явления, которые в них изображаются.

После прослушивания музыкальных иллюстраций четко проанализировать средства музыкальной выразительности (лад, тембр, регистр, ритм и т.д.), отвечающие за характер или «портрет» сказочного героя, волшебства.

Музыкальный материал: П.И. Чайковский «Баба-Яга», Танец Феи Драже из балета «Щелкунчик»; Н.А. Римский-Корсаков «Три чуда», «Сказка о царе Салтане», С.С. Прокофьев «Сказки старой бабушки»; А.К. Лядов «Кикимора», «Волшебное озеро»; Р. Шуман. «Дед Мороз»; Э. Григ «В пещере горного короля», «Шествие гномов».

Видео: м/ф «Картинки с выставки», М\ф «Гномы и горный король».

Домашнее задание: сочинить собственную сказку, подобрать к ней музыку.

Тема 10. «Хоть ростом маловат, да мужеством богат»

Тема, посвященная Дню Защитника Отечества. Первое знакомство с маршем. Знакомство с различными видами маршей: военный, спортивный, похоронный, свадебный, детский и т.д.

Занятие проходит в виде беседы-обсуждения, в ходе которой детям предлагается вспомнить известные исторические сражения, героев и их подвиги. Какая музыка может сопровождать героев и где? Военные марши, их особенности: духовой оркестр, ударные инструменты, 2-х дольный размер, акцент на сильную долю. При анализе внимание обращается на средства музыкальной выразительности: темп и ритм.

Текущий контроль: «Угадай мелодию» (музыкальная викторина).

Музыкальный материал: И.О. Дунаевский. «Марш футболистов»; П.И. Чайковский. «Марш деревянных солдатиков»; М.И. Глинка. Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила»; Н.А. Римский-Корсаков Шествие царя Берендея из оперы «Снегурочка»; Ф. Мендельсон. Свадебный марш из спектакля «Сон в летнюю ночь»; марш Преображенского полка», В.И. Агапкин «Прощание славянки», С.А. Чернецкий «Марш Москвы».

Домашнее задание: нарисовать марш.

Тема 11. «Мамина радость»

Начать занятие с прослушивания пьесы «Мама» из «Детского альбома» П.И. Чайковского. Обратить внимание на кантиленность мелодии, её песенное начало. Вспомнить песни и стихи о мамах и бабушках, исполнить их. Строение песен. Куплетная форма, запев и припев. Рисунки к празднику. В продолжение темы – беседа и разбор колыбельных песен – «мамина песенка». Особенности колыбельных. Исполнение самых известных песен.

Музыкальный материал: «Мама», «Праздник» (муз. Раухвергера) «Колыбельная медведицы», «Спят усталые игрушки» (муз. Островского), «Спи, моя радость, усни», Е.Н. Тиличеева «Колыбельная».

Тема 13. «Юбилейная»

Знакомство детей с наиболее яркими событиями второго полугодия, посвященные юбилейным датам из жизни композиторов и исполнителей, годовщинам исполнения известных произведений, истории театров и музеев. Музыкальный материал: А.И. Хачатурян музыкальные отрывки к балетам «Гаяне», «Спартак».

Видео: балетные сцены «Гаяне», «Спартак».

Домашнее задание: изобразить понравившиеся образы в рисунке.

Тема 14. «Весна идет! Весне дорогу»

Слушание и анализ произведений отечественных и зарубежных композиторов, рисующих

«музыкальные пейзажи». Изобразительность в музыке. Сравнительная характеристика разных «весенних» произведений. Просмотр иллюстраций картин русских и зарубежных художников на «весеннюю» тематику.

Музыкальный материал: А. Вивальди «Весна», П.И. Чайковский «Подснежник», «Песнь жаворонка» из цикла «Времена года», С.В. Рахманинов «Весенние воды».

Домашнее задание: нарисовать весенний пейзаж.

Тема 15. «Музыкальный зоопарк»

Начинается урок диалога о животных. На какие категории они делятся? Каких животных ребята знают? Есть ли у них дома животные? Какой у них характер и повадки?

При прослушивании музыкальных иллюстраций четко проанализировать средства музыкальной выразительности (темп, тембр, регистр, ритм и т.д.), использованные композиторами для передачи того или иного животного или его характера.

Музыкальный материал: Д. Шостакович «Медведь», Д. Кабалевский «Ежик», Ж. Металлиди «Воробушкам холодно», Н. Римский-Корсаков «Пляска золотых рыбок» из оперы «Садко», М. Журбин «Косолапый мишка», Ф. Рыбицкий «Кот и мышь», В. Бояшов «Рыба-кит».

Домашнее задание: изобразить понравившихся животных, подобрать готовые иллюстрации.

Тема 16. «Музыкальная табакерка»

(возвращение к творчеству изученных композиторов)

1. П.И. Чайковский «Детский альбом». Биография композитора, кратко. История написания «Детского альбома». Анализ произведений. Выразительность и изобразительность.

2. Д.Д. Шостакович «Танцы кукол». Биография композитора, кратко. История написания «Танцев кукол». Анализ произведений. Выразительность и изобразительность.

3. С.С. Прокофьев «Детская музыка». Биография композитора, кратко. История написания «Детской музыки». Анализ произведений. Выразительность и изобразительность.

В заключение сравнительный анализ всех трех циклов композиторов для детей.

Видео: просмотр одноименных М/ф по прослушанным произведениям.

Домашнее задание: подобрать стихотворения к услышанным и понравившимся произведениям.

Тема 17. «С миру по нотке»

Путешествие по миру в вихре танца. Знакомство детей с классическими (европейскими) и национальными танцами разных народов. Знакомство с костюмами, специфическими национальными инструментами, сопровождающими танцы. Просмотр видео иллюстраций с хореографическими особенностями каждого танца.

Музыкальный материал: П.И. Чайковский Трепак из балета «Щелкунчик», М.И. Глинка «Арагонская хота», М.П. Мусоргский Гопак из оперы «Сорочинская ярмарка», А.Г. Рубинштейн Лезгинка из оперы «Демон», А.И. Хачатурян Лезгинка из балета «Гаянэ»; Л. Боккерини. «Менуэт», И. Штраус Полька «Трик-трак», Ф. Шопен. Полонез №3, Й. Брамс «Венгерская рапсодия №5»,

Видео: национальные и народные танцы.

Домашнее задание: сделать аппликацию понравившегося национального костюма, найти стихотворение или загадку о танцах, найти готовую иллюстрацию танца или нарисовать в альбоме самому. Страницу оформить под названием «В вихре танца!».

 

Тема 18. Контрольный урок (приложения)

Урок-практикум: игры, творческие задания, тесты и т.д.

Ожидаемые результаты

В результате освоения содержания программы ученик будет:

• знать выразительные свойства музыкального языка;
• проводить ассоциации с другими видами искусств;
• целостно воспринимать простые музыкальные произведения;
• проводить анализ, опираясь на средства музыкальной выразительности;
• уметь анализировать и делиться впечатлениями от прослушанного;
• выявлять выразительность и изобразительность в музыке;
• знать закономерности музыкального языка и основные термины;
• знать основные жанры музыки, способы музыкального развития и раскрытия образного содержания произведений.

 

Методические рекомендации

На занятии по программе «Слушание музыки» используются следующие направления работы:

1. Теоретическая часть.

2. Практическая работа.

3. Творческие задания (конкурсы, кроссворды, викторины, загадки и т.д.)

Использование выше указанных направлений включает в работу активное использование всех средств обучения.

Используя словесные методы, необходимо объяснять смысл и значение музыкальных терминов, названий произведений, специфических музыкальных понятий, включенных в тематический материал. В процессе слушания педагога у детей развивается слуховая активность памяти. Расшифровав термины и понятия, и далее регулярно употребляя их на уроке, педагог ненавязчиво закладывает детям теоретические основы музыкальной грамотности, для закрепления на практике этих основ обязательно использовать в работе простейшие примеры творческих заданий (см. Приложение №2).

В рассказ включается изложение исторических и музыковедческих фактов, например: либретто спектакля, историю создания произведения, анализ драматургии произведения, содержание и общую композицию многочастных произведений и т.д.

В основе беседы о музыке лежит обучающий диалог. При изучении нового материала беседа должна содержать проблемно-поисковые вопросы, отвечая на которые дети получают новую информацию и, усваивая незнакомый материал, могут применять его на практике. Ответы детей помогают осуществлять регулярный контроль усвоения знаний. Вызывая вопросом интерес учащегося, педагог наводит его на правильный ответ посредством наблюдения, рассуждения, вывода, нацеливая ответы на то, что ему уже хорошо знакомо и отклоняя ответы неточные. Беседуя, дети учатся задумываться, начинают рассуждать, восстанавливают события в памяти собственного жизненного опыта, сопоставляют их, фантазируют.

Применение наглядных методов имеет свою специфику. Преобладающим являются слуховые виды, другие более ограничены. Источником знаний о музыке служит сама музыка, ее звучание, поэтому основным методом постижения музыки является слуховое восприятие.

В зависимости от темы, усиливая слуховое восприятие зрительным, следует использовать изобразительные средства наглядности. Сюда входят репродукции картин, фотографии, портреты композиторов, иллюстрации к произведениям, иллюстрации к литературным произведениям. При знакомстве с театральными жанрами (оперой, балетом) используются презентации, видеозаписи спектаклей и т.д.

Практические методы обучения используются для развития творческих способностей, развивают слух, учат анализировать в звучащей музыке отдельные элементы ее звуковой «ткани» и, прежде всего, выразительные средства, которые определяют ее художественное своеобразие.

Также практические методы способствуют получению опыта рассказывания о музыке, умению выражать свои впечатления от прослушанной музыки, убедительно объяснять ее содержание, характеризовать особенности музыкальной речи, развивают эмоциональную отзывчивость на музыку.

Разработанная программа вводит учащихся начальной школы в мир музыкальных образов, обеспечивает первоначальные слуховые представления о системе музыкально-выразительных средств, раскрывает тесную связь музыки с живописью, литературой, знакомит с большим количеством понятий, показывает некоторые формы бытования музыки, знакомит с различными видами маршей, танцами народов мира. При выборе музыкального материала опора делается на программную музыку, имеющую ярко-образную основу, в полной мере развивающую слуховое восприятие

В каждом полугодии запланирована «праздничная» тема, в которой дети знакомятся с наиболее яркими событиями наступающего сезона. Также в план включены уроки «Музыкальная табакерка», связанные с взаимодействием музыки и смежных видов искусств.

Один из главных пунктов, развивающий важнейший принцип концепции В.Ф. Одоевского естественность понимания учащимся начальной школы гениальных образцов серьезной философской музыки, необходимость воспитания на этих образцах духовного мира, связана с обращением к музыкальной классике.

Игровая мотивация на занятиях, связанная с использованием всех имеющихся дидактических средств и материально-технического обеспечения, представляет собой богатый ресурс, способный значительно повысить включенность детей в образовательный процесс, мотивацию и их образовательные возможности. На занятиях желательно использовать несколько видов игр. Простой пример «Три цветка», «Цветные карандаши», и т.д. (см. Приложении №3).

При использовании яркого музыкального материала, обилия игр и творческих заданий у детей развивается наблюдательность, желание описывать в словах жизненные впечатления от окружающего мира, они включаются в диалог, то есть формируется слушательская культура, активизируется слуховое восприятие и умственная деятельность. Наиболее приемлемыми формами является непосредственно слушание музыки, занимающее 1/3 часть урока и беседа. Именно в беседе, при полноправном общении со своими сверстниками при помощи педагога ребенок чувствует себя наиболее свободно. Темы бесед близки и понятны каждому, организационный момент урока направлен на моменты, которые волнуют детей сегодня и сейчас: время года, новая игрушка, ожидание праздника, подготовка к конкурсу.

Самым любимым видом работы на занятии является воплощение музыкальных образов в рисунке. Во время слушания произведений учащиеся с удовольствием рисуют, ассоциативно отражая различными цветами и предметами изменения настроения, смену характеров, кульминацию. Следует отметить, что зачастую дети интуитивно чувствуют очень важные «ключевые» особенности произведения и отражают их цветом или необычным образом. Все работы накапливаются в альбоме, который, по сути, является «рабочей тетрадью», подписываются даты, авторы и название прослушанных произведений, вписывается небольшая аннотация.

Для пополнения словарного запаса, которым дети описывают прослушанные произведение можно предложить игру «помоги другу». Один ребенок называет эпитет, определяющий характер музыки, а далее дети по очереди продолжают музыкальную характеристику произведения подходящими по смыслу словами. Каждое определение дети записывают в словарь эмоциональных терминов.

Для определения точного названия произведения педагог озвучивает наводящие вопросы, опираясь на средства музыкальной выразительности. Дети, опираясь на знания теории и приобретенный слуховой опыт озвучивают собственные варианты названия. В результате совместной деятельности педагога и учеников определяется правильный вариант названия произведения. По такому же принципу определяются составы оркестров, жанры, стили, народные, авторские песни и музыкальные обработки. Определяется характер музыкальных произведений, путем проведения различных параллелей с другими видами искусства. Свои мысли или слуховые восприятия и ощущения дети должны аргументировать, определяя средства выразительности, использованные композиторами.

Для закрепления изученного материала задания на дом даются простые, а самое главное творческие: написать рассказ, придумать сказку или загадку, сделать поделку, составить небольшой кроссворд, посмотреть мультфильм, концерт или сочинить музыкальный отрывок. Самый любимый вид задания – выразить свои впечатления в рисунке.

 

 

Материально – техническое обеспечение программы

1. Оборудованный кабинет (столы, стулья, современное техническое оборудование: компьютер, мультимедиа, экран-доска и т.д.).
2. Музыкальный инструмент – фортепиано.
3. Соответствующая росту и возрасту детей мебель.
4. Канцелярские товары, художественная литература, дидактические карточки и т.п.
5. Аудио, видео материалы.
6. Комплект шумовых, ударных инструментов.

 

 

Список литературы

1. Алиев Ю. Б. Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях / Ю. Б. Алиев, Л. А. Безбородова. – М.: Академия, 2002. – 412 с.
2. Асафьев Б. В. Избранные статьи о музыкальном произведении и образовании. Под ред. Е. М. Орловой / Б. В. Асафьев. – Л.: Музыка, 1973. – 129 с.
3. Кабалевский Д. Б. Педагогические размышления: избранные статьи, доклады / Д. Б. Кабалевский. – М.: Педагогика, 1986. – 192 с.
4. Кулагин П. Г. Межпредметные связи в процессе обучения / П. Г. Кулагин. – М.: Просвещение, 1981. – 96 с.
5. Одоевский В. Ф. Музыкально-литературное наследие. Сборник. – М.: Государственное музыкальное издательство, 1956. – 723 с.
6. Царева Н.А. Слушание музыки: Методическое пособие. – М.: ООО «Издательство «РОСМЭН-ПРЕСС», 2002. - 93 с.
7. Якиманская И. С. Технология личностно-ориентированного обучения в современной школе. – М.: Изд. фирма «Сентябрь», 2000. – 176 с.

 

Полный текст статьи см. приложение

1. file0.docx (657,4 КБ)

Опубликовано: 07.11.2024