Некоторые педагогические наработки, используемые на уроках музыки

Автор: Бобнева Екатерина Владимировна

Организация: МБОУ «ДСОШ №2 им. А.С. Попова»

Населенный пункт: Курганская область, г. Далматово

Предмет «Музыка» ориентирован на музыкальное и интеллектуальное развитие, его основная цель – дать учащимся подлинно ценностные ориентиры в искусстве, воспитать желание и умение понять загадочный мир Музыки. В процессе обучения дети знакомятся с музыкой различных стилей и направлений, узнают о произведениях классического и популярного музыкального искусства, о традициях духовной музыки и народного музыкального творчества. Таким образом, учащиеся получают возможность открывать для себя всё разнообразие музыкальной культуры!

Для того, чтобы процесс этот получился интересным, «живым», урок музыки было бы полезно строить на активном сотворчестве педагога и учащихся. Методы прямого воздействия (показ, разъяснение) в сочетании с проблемными ситуациями (выбор, сравнение, сопоставление), а также с методами игрового моделирования помогут сделать занятия интересными и результативными. «Учение не должно сводиться к беспрерывному накоплению знаний, к тренировке памяти… хочется, чтобы дети были путешественниками, открывателями и творцами в этом мире» - В. А. Сухомлинский.

В данной статье я предлагаю рассмотреть несколько примеров из собственного педагогического опыта, которые, на мой взгляд, были удачными.

Одной из самых любимых тем программы по музыке для меня является тема «Джаз». Вот как проходит первая встреча с этим ярким явлением. Среди основных задач этого урока – знакомство с лучшими образцами джаза, выявление его основных черт, проба себя в роли джазового исполнителя. Урок начинаю с видео-показа композиции «Караван» Дюка Эллингтона, которая с первых секунд захватывает мощной энергетикой и уж точно не оставит никого равнодушным. После чего задаю вопрос: «Что вы испытываете, слушая данную композицию, какое настроение у вас возникает?» Затем через вопросы («Что же создаёт эту яркость, энергию?») обращаю внимание на медно-духовые инструменты и роль ударных. После небольшого рассказа об истории джаза и прослушивания композиции «Let My People Go» Луи Армстронга, предлагаю самим побыть исполнителями. Класс делю на 3 группы. Под музыку 1 группа отмечает сильную долю хлопком в ладоши, 2 группа исполняет синкопу (щелчок пальцев на слабую долю), 3 группа поёт ответную фразу «Let My People Go». В заключение делаются выводы, где внимание акцентируется на характерных чертах джазовой музыки (ритмическая острота, свобода, характерный набор инструментов). В результате урок получается «живым» и запоминающимся.

Подобное «живое» наблюдение за музыкой можно применить в случае прохождения жанра «концерт» и знакомстве с терминами «соло» и «tutti» на примере концерта А. Вивальди «Весна». После прослушивания и обсуждения содержания и программы произведения можно предложить детям поиграть в «дирижёров». Когда звучит соло, дети слушают музыку без какого-либо движения, когда звучит весь оркестр – tutti, дети воспроизводят взмахи дирижёра, на p взмахи небольшие, а на f – сильные. Такое моделирование в движении позволит лучше усвоить новые понятия и быть максимально вовлечёнными в процесс восприятия.

С целью успешного повторения и закрепления изученного материала рекомендуется использовать различные проверочные задания: синквейн, вопросы по типу «верю – не верю», видео-викторины и прочее. Эти задания не только помогут проверить знания учеников, но и станут любимой формой работы на уроке.

 

Вот примеры вопросов по типу «верю – не верю».

Тема «Композитор. Исполнитель. Слушатель». Верите ли вы, что: - Орфей – это древнегреческий певец из мифа, обладавший чудесным голосом? - Садко играл на арфе? - Композитор Моцарт начал сочинять музыку с четырёх лет? … и другие Тема «Опера. Балет». Верите ли вы, что: - В балете поют? - Музыканты оркестра располагаются в оркестровой яме? - Балет «Щелкунчик» написал С.С. Прокофьев? … и другие.

Пример использования синквейна. Синквейн дает возможность подвести итог полученной информации, изложить сложные идеи, чувства и представления в нескольких словах. Слово «Синквейн» происходит от французского “5”. Это стихотворение из 5 строк, которое строится по правилам:

• 1 строка: 1 существительное, обозначающее тему
• 2 строка: 2 прилагательных, раскрывающих тему
• 3 строка: 3 глагола, описывающих тему
• 4 строка: 4 слова, своё отношение к теме
• 5 строка: 1 слово, вывод

Например, при закреплении материала по теме «частушка», получился следующий итог:

• 1. Что? Частушка
• 2. Какая? Весёлая, смешная
• 3. Что делать? Петь, плясать, играть
• 4. Отношение Мне нравится слушать частушки
• 5. Вывод Народная

 

Образы народной, классической и современной музыки, разнообразные события жизни могут послужить основой для самостоятельного исследовательского проекта. Вот некоторые проекты, которые были выполнены учащимися:

• «Песни, которые пели мои бабушки и дедушки»;
• «Гитара и её секрет популярности»;
• «Рок-музыка как средство самовыражения подрастающего поколения».

Не менее интересны коллективные проекты, приуроченные к знаменательным датам. Так, были реализованы следующие проекты: «Песни о Великой Отечественной Войне», «Пусть всегда будет мама!», телепередача «Песни о космосе разных лет». В этих работах ребята побывали в нескольких ролях: исследователей, ведущих и исполнителей песен.

… Это были некоторые из примеров моей педагогической деятельности. Думаю, у каждого преподавателя интересных находок найдётся немало. Главное, чтобы был увлечён сам педагог! Тогда и дети будут уходить с уроков музыки радостными и счастливыми.

Полный текст статьи см. приложение

1. file0.docx (3,7 МБ)

Опубликовано: 07.04.2025